美术家眼中的自己-课件.ppt

请同学们画画自己（三分钟），不限画法，不限工具。 思考： （1）带着“美术家这一角色在古代是什么社会地位？为什么？”这两个问题来看下图： 埃及墓穴壁画 敦煌壁画《九色鹿经图》 敦煌壁画《飞天》 从什么时候开始，美术家的社会地位得到提高和认可？ 你知道有哪些代表人物及其作品？ 中世纪基督 普桑（1594~1665） 法国近代绘画祖，他不仅是一位画家，更是一位思想家。他喜欢用强烈的光线效果，色彩比拉斐尔更深沉丰富，并具有空气的氛围感，重视形式、线条和知性。 强调了自己作为画家的身份 真蒂莱斯基（法国） 自画像 二、浓缩的人生 一、凡高 二、伦勃朗 思考： 他们的人生经历是怎么样的？ 伦勃朗 《拉普教授解剖课》 伦勃朗 《夜巡》 小结 艺术家在自己人生的不同阶段留下自画像，把这些作品放在一起几乎就是艺术家一生境况的真实反映。 三、场景中的自我 在场景中表现自我画室 油画（荷兰）维米尔 北宋，赵佶 ——《瑞鹤图》 南唐后主李煜 职业：皇帝、词人。成就：词曲、书法。代表作：《相见欢》《虞美人》等。 谁记得《虞美人》中的经典句子？ 小结 美术家表现自己处于创作或生活中的场景 什么重要意义？（自我身份的特殊，社会地位的提高，思想及行动的自由等） 李煜和赵佶的事迹给我们什么有利的启示？（兴趣爱好是最好的老师、在做自己想做的事之前得先做好该做的事，能全面发展最好……） 《宅女》 场景中的自我 《宫娥》 委拉斯贵支 思考题： 1、画家自己是以什么方式出现在画面上的？ 3、能否看出画家对自己职业的看法？ 赵佶（宋徽宗）（公元1082--1135年） 作为一国之君的赵佶，昏庸无能，但在艺术上却作过一番重大的贡献。他自幼与宫廷画家相处，兼 收广蓄，深得精髓。赵佶在绘画 中提倡写生要深入观察、细致描 绘。赵佶不仅喜爱“华彩烂然” 的形象外表，而且也注重对事物 根本规律的观察和表现。可见他 “画写物外形，要物形不改”的 绘画风尚。 在场景中表现自我 听琴图 （北宋）赵佶 野趣幽闲清绝 ，情趣高雅 赵佶（宋徽宗）（公元1082--1135年） 赵佶自画像 课堂小结： 被奴役的工匠 自我认同与画传 传承历史美化生活 （无名） （留名） （尊重） 请你为自己画一幅自画像 练习： 要求：画面线条简洁、有创意，能表达自己独特的思想情感。（强调自己最典型的特征，不要求“很像”，可以配合文字） 敬 请 老 师、同 学 们 批 评 指 导！ 实习教师：熊卓丽 2012年03月22日 是我吗？ 小测试： 1、同学们能说出几位中国画家？ 他们有那些作品？ 2、同学们能说出几位外国画家 及其作品？ 思考一：两只手印留给我们的思考？ 思考二：兵马俑刻字的猜想？ 小结：（1）从上述作品可以得出它们的创作年代教久远，在相当长的时期内，许多美术作品并没有留下具体的创作者信息。艺术家还没有充分的自我意识，社会也没有给艺术家很高的地位，不允许他们过于明显的突显自己，严格来说，当时还没有现在意义的“艺术家”。 （2）从思考题中，我们可以得出原始时期的“艺术家”实际上是巫师，而在古埃及和中国的商周时期艺术家的准确身份是工匠，甚至是奴隶。 美术家：是工匠是卑陋的行当，被支配、奴役， 无独立人格和尊严。 在西方 直到文艺复兴时期，出现许多著名的画家，如乔托、达芬奇、丢勒等，美术家的地位才发生变化，慢慢受到人们尊重。 故事一 当时，有的画家为每天有23法郎的报酬就已十分满足了，而乔托却为了6幅画敢于向教皇索要1万8千法郎，区别竟是如此之大。这种无视权贵，对经济的大胆要求，反映了一个杰出的美术家对自己的工作价值的肯定和争取人格独立的强烈愿望。 庄严、神圣、唯美和写实 ---神的化身 无论是在西方还是中国的传统中，职业画家或雕塑家并不具有很高的社会地位，从社会的角度看，他们某种意义上是为别人服务、换取报酬以养活自己的人。 而艺术家往往不仅仅把自己看做工匠，而是负有某种文化使命的人。 一、自我认同与角色定位 丢勒 《自画像》 丢勒： 德国(1471－1528) 是北部文艺复兴的代表人 物他是“自画像之父”， 欧洲第一位为自己的容貌 和身份所吸引的画家。 丢勒博学多才，不仅是 画家，而且是数学家、机 械师、建筑学家，在德国， 丢勒享有很高的声誉. 金农 （1687~1763） 扬州八怪之首。50 岁才开始正式作画。 博学多才、修养全 面，精于书法