2016北京版语文必修一第10课《米洛斯的维纳斯》.ppt

审美 凝视“虚无” 获得启示 问：维纳斯双臂的失去给了作者怎样的感受？他是怎样具体阐述这种感受的？ “这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃”，“一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求”。残缺反而给人驰骋想象的空间，想象出无数双秀美的双臂，种种虚象绝妙地烘托着这尊雕像，提升了这尊雕像的艺术价值，使她超越时空，走向世界，走向永恒。 启示一：虚实相生的艺术效果在很大程度上决定着艺术作品的生命力。 启示二：要想获得虚实相生的艺术效果，离不开创作者与鉴赏者的共同努力。 深山藏古寺 徽宗以“深山藏古寺”为考题，把画家们考郁闷了：寺庙要“藏”在山中，怎样才能画出来呢？琢磨了好大一阵，有几个画家开始作画：在云雾缭绕的山腰，画一座寺庙隐于深山绿林之中；或在两峰夹峙的山谷露出寺庙的一角殿廓……其中一幅画，画面上既无深山寺庙，也无禅房花木，只画了一个老和尚在山脚的小溪边挑水，溪水迂回在密林长藤间，一条石径蜿蜒向上、时隐时现…… ??? ?徽宗审阅后，那些有寺庙的画都被刷掉了。但他看到和尚挑水这幅画时，不禁拍案叫绝，那画面上看不到古寺，却深知古寺一定在山之深处，不然那和尚挑水干什么？巧妙地点出一个“藏”字。看来这个皇帝对画画的痴迷，就像南唐后主李煜擅长写词一样，其专业水平相当可以。既然文章可以“不著一字尽得风流”，音乐可以“此时无声胜有声”，那么画呢，不也可以不画寺庙，寺庙却隐约还在吗？ 在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。它给人以（ ） 的空间，让人回味无穷。 想象 踏花归去马蹄香 踏花归去马蹄香 艺术表现上的“虚实相生之法” 《画鉴析览》： 人但知有画处是画，不知无画处皆画，画之空处全局所关，即虚实相生法。 断臂维纳斯给人以无限的创作灵感，图为《维纳斯的诞生》 《画鉴析览》： 人但知有画处是画，不知无画处皆画，画之空处全局所关，即虚实相生法。 清●笪重光《画筌》： 空本难图，实景清而空景现，神无可 绘，真境逼而神境生。位置相戾，有画处 多属赘疣。虚实相生，无画处皆成妙境。 空：虚空 图：画 现：显示 神：精神 绘：画 逼：逼真 神境生：神奇的境界产生 相戾：相反 赘疣：累赘 相生：相互作用 有 无 生 于 无 有 胜 于 《蛙声十里出山泉》 “飞 白” 在书法创作中，笔画中间夹杂着丝丝点点的白痕，且能给人以飞动的感觉，故称其为“飞白”。 单字中的飞白和其他笔画虚实相生，具有图画美，间或具有装饰美。 戏剧艺术:秋江 　　舞台上既没有水，也没有船，凭借艄翁手中那只划船的木桨，以实代虚，以形传神，让观众感到人在船上，船在江中，白发红颜，青山绿水，有诗的美、画的美。 2008年北京奥运会会徽 由此可见—— 艺术创作要留出一定的“空间”给欣赏者，让他们在欣赏的过程中通过自己的想象，按照自己的审美观点去完善它，充实它，使它成为符合审美者自己意愿的作品。 从一定意义上说，正是艺术品的缺失使艺术品本身的艺术效果更加完整（完美）。 ——这就是“缺失”与“完美”的关系，它反映了艺术创作和艺术欣赏的一个较为普遍的规律。 诗画同理，诗歌借鉴了中国画的这种方法。 诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。 踏莎行 欧阳修 候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。? 寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。 上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙写虚。通过设想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。?  学完本文后，就“残缺”与“完美”谈谈自己的看法，写一篇800字左右的短文。 　 作业 * * * 思考： 结合文章内容，作者为什么认为维纳斯是一种因残缺而造成的超越完整的艺术之美？（文中语句检索） 是不是要把残缺美作为一种艺术追求？为什么？ （艺术的）残缺与缺陷有何区别？文中怎么谈的？（见文章第三段） 断臂的维纳斯之所以美，还在于“她是一个美的典型。无论是她的秀颜，还是从她那丰腴的前胸伸延向腹部的曲线，或是她的脊背，不管你欣赏哪儿，无处不洋溢着匀称的魅力，使人百看不厌。”正因为主体美，所以失去了双臂不但不减其美，反而更增其美。并不是所有的缺憾都能构成美。主体美则缺憾美，主体不美则缺憾也不美。 维纳斯雕像的残缺固然蕴藏着巨大魅力，但这种魅力产生的前提是