第三章 欧洲先锋派电影运动.ppt

现代主义思潮影响下的一种电影创新运动;西方文艺中的现代主义，一般都把英国人詹姆斯·乔伊斯的意识流小说、俄国人康定斯基的抽象画和奥地利人勋贝格的无调音乐作为现代主义文艺的开端。这些东西大致都出现在上世纪末、本世纪初的一二十年里。 西方现代派文学起始于1890-1925年间出现的后期象征主义。它的文艺思潮整整影响了一个时代，直接促生了20世纪出现的各种文学流派，包括：表现主义流派、未来主义流派、“意象派”、超现实主义流派、“意识流”以及存在主义文学、荒诞派戏剧、“垮掉一代”和“黑色幽默”、“魔幻现实主义”等等。;二、西方文艺中现代主义的理论基础;主张以非理性原则主宰创作活动的文艺流派，才应归入现代主义的行列。所谓非理性原则，不言而喻是对理性的否认。 现代主义主张在文艺创作过程中摆脱理性的束缚，用非理性的直觉、本能、潜意识活动、意志等原始力量在作品中体现出创作者的真正的自我。它强调创作者要在作品中表达出自己对事物的直接的原始的感受，不要经过理性的综合概括，所以作品的含义应当因人而异，自行求解。为了达到这个目的，它在发展过程中便逐步地、最后是彻底地否定了情节结构、人物行为动机、性格发展逻辑、形象的比例尺度、色彩的合理配置等一切旧文艺的程式。;三、西方文艺中现代主义的特点;四、现代主义电影;真正标志着西方电影中现代主义的再次兴起的，是以法国新浪潮电影运动为开端的现代主义电影。 　　法国新浪潮运动就其本质来说是一次要求以现代主义的精神来彻底改造电影艺术的运动。从1959年到1961年是法国新浪潮运动的黄金时代。三年之间共有67名新导演登场，拍出了100部影片。这一运动的一些最有影响的代表人物（如让一吕克·戈达尔，弗朗索瓦·特吕弗、克劳德·夏布罗等）的作品，这一运动对六、七十年代西方现代主义电影的兴起起了不容置疑的推动作用。 在法国新浪潮电影运动出现以前，象瑞典导演英格玛·伯格曼的《第七印》（1956）、《野草莓》（1957）等影片，在新浪潮兴起的同时，意大利的一些电影现代主义者如米·安东尼奥尼和费德里科·费里尼等，也都在为商业电影拍摄现代主义的影片。这些涓涓细流同法国的那股浪潮相汇合，再加上以纽约为中心的实验电影，西方电影中现代主义的第二次兴起便十分引人注目了。　　;欧洲先锋派电影运动;先锋派电影运动的意义;先锋派电影运动崛起原因;先锋电影的美学特征;先锋电影的主要流派;法国印象派电影; 在创作实践上： 印象派电影受印象派绘画的影响，不注重情节故事，着重创造氛围，以风景或背景作为影片中的重要角色，追求造型美、新奇的视觉形象和新颖的拍摄角度。 ;《日出印象》;《草地上的午餐》 马奈 法国印象派画家;印象派电影代表作品;;印象派电影的主要特征和贡献;印象派电影的主要特征和贡献;印象派电影的主要特征和贡献;在影片《黄金国》中，莱皮埃为了突出剧中人物的主观感受，以固定的视点表现了阳光闪烁下的阿尔汉勃拉宫的形象（人们把《黄金国》中的阿尔汉勃拉宫的视觉印象与莫奈的名画《卢昂寺院》相媲美），被人们称作是电影中“画家的视点”的主观摄影，并为印象主义学派的影片广为使用。 影片《在码头上》，为了表现女主人公的主观感受而运用了反角度镜头，以视点剪辑的方法描绘了她所处的环境以及所造成的恐怖的心理状态及主观感受 ; 冈斯在《拿破仑传》中，将“轻便式”摄影机绑在一匹奔跑的马上，拍摄了在科西嘉岛上追赶拿破仑逃跑的场面；将摄影机放在潜水箱中从悬崖上抛人海中，以获得拿破仑跳海时的视点 冈斯还创造了发射出去的“炮弹的视点”和投掷空中的“雪球的视点” 让·爱浦斯坦在《忠诚的心》中使用“轻便式”摄影机，在旋转的游戏车上以移动摄影的方式表现两个年轻人的情感冲突，即男主人公的喜悦和女主人公的恍惚，赋予影片更为复杂的心理展示和更为饱满的情绪展现;印象主义学派开始在影片中使用了软焦摄影和焦距发虚等特技手段，创造出类似印象主义绘画中那种表现画家主观感受的视点模糊的效果，人物或客观事物在光影变化的状态中被自然、真实地展现出来 印象主义电影还采用了叠印的效果，突出了人物的精神状态和心理描写如《车轮》中女孩儿的面孔与火车的水蒸汽叠在一起，《忠诚的心》中姑娘的面孔又与污浊的水叠在一起等等。 高速摄影和低速摄影也在电影中得到了初次应用，在《微笑的布德夫人》中，布德夫人幻想着一个年轻人向她走来时运用的慢镜头；在《小丽丽》中，小丽丽被人追赶的原地跑动所使用的快速摄影等等，都创造出一种电影时空表现上的奇特的运动效果和情绪体验;印象派电影的主要特征和贡献;超现实主义电影;一、”纯电影“的美学实验;;代表作： 费尔南·莱谢尔的 《机器的舞蹈》(1923） 克拉考尔评价说，“他在影片中表现出来的这种‘造型的美’是属于节奏的，