高中音乐课堂反思.docVIP

建构有效音乐课的思考 作家叶文玲说过“音乐永远是我灵魂的伊甸园”。哲学家柏拉图也曾认为“音乐教育比其它教育重要得多”。的确，音乐中美的旋律、变化的节奏，对人的精神、情操的陶冶有着不可替代的魅力和力量。然而在巨大的升学压力之下，音乐课几乎被挤出了高中课堂。如何建构有效音乐课，让音乐课成为学生重视、乐学的课？在此浅谈我的几点思考： 一、创造性地使用教材。 新课程标准明确指出，老师要灵活地使用教材，不能成为教材的奴隶。而当前素质教育发展要求是：以人为本，一切要以学生的发展为出发点。著名教育家钟启泉指出：“一个善于思考的教师应该永远没有固定不变的教材，应该敢于昂首做学科的教育决策者。”然而当前的音乐教材却比较单一。但学生、环境、地域文化、教学条件、学习基础等却是多元的，这单一的教材肯定不能满足多元学生的需要。创造性地使用教材对成功音乐课来讲就显得尤为重要。 1、自由选择教材。我们应走出“用教材教”的误区，教材其实只是我们音乐教学过程中的一种资料、工具，学习教材只是为了使学生达到一定的音乐修养服务的。所以我们应该“为学而用教材”，也就是说，在教学过程中，教材的选择有很大的自由度，可以根据自己学校的实际特点，根据本班学生的实际音乐水平而定。同时允许学生说“不”，给他们选择教材的机会，让他们学习自己喜欢的音乐，我想效果会大不相同。 2、合理整合教材。教师整合教材要改变过于注重音乐知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与技能的过程同时成为学会学习的过程。整合教材就是根据学生的学习实际对教材进行删、增、调。“删”就是删出不符合学生实际的内容或者问题。“增”就是增加鲜活、优质的教学资源。生活永远是教学资源最丰富的源泉，尤其是当前乐坛，各种流派、各种风格的音乐艺术层出不穷，虽然鱼龙混杂，但不乏优秀作品。如果教师能精选优秀的音乐作品，把流行音乐与传统的古典、民族的音乐有机整合起来，就能把严肃的音乐艺术与生活无缝键接，让音乐艺术焕发出真正的活力。同时，现在许多流行音乐中也加入了古典和民族音乐的元素，如《月亮之上》《天堂》《东风破》等等，通过流行音乐这个桥梁，就能让学生加深对古典、民族音乐的了解，激发学生对古典、民族音乐的热爱之情，这不但可以调动他们的积极性，还可以培养他们学习音乐的自信心。“调”就是调整教材内容的顺序，重组和优化教材。 3、灵活使用教材。在每个学期的学习阶段，学校总会出现一些除教本以外的学习内容，如何合理的安排两者间的教学内容，教师必须灵机地使用教材。首先要从学习价值的角度来看是否值得纳入教学内容，是否可以提高学生的音乐技能，如节奏感、听赏能力、歌唱能力、表演能力等方面的能力，使得学生得到音乐美的享受。再次，要从学生的学习兴趣来选择学习内容。往往学习活动很多的时候，教师必须根据学生的爱好来选择，学生对于感兴趣的内容往往就学得事半功倍，效果非常好。既有利于学校开展活动，也有助于学生学习音乐。 二、有效激发学习兴趣。 音乐新课程标准中明确指出：音乐教学的一个重要目标就是要激发学生对音乐的兴趣。为此，教师应运用音乐特有的艺术魅力，通过声音、图画等各种教学手段，感染学生进入特定的艺术氛围，从而使学生在兴趣盎然中学习音乐。 一是语言激趣。语言，是人们情感交流的主要手段之一。因此，它也是音乐课情境教学的重要手段之一。枯燥的语言会让人了无生气，生动的语言却可以让人兴奋自如。在音乐教学中，身为老师的我们在语言方面就要生动形象，要善于运用声调的抑扬顿挫，轻重缓急，把学生带入音乐世界，因此教师的语言应充满激情。在备课时还要特别注意各教学环节之间的过渡语的设计，使环节之间连接得更紧密、更恰当。通过语言的刺激，激发学生的思维、好奇之心，使他们在好奇之中，全神贯注地沉浸在音乐中。 二是图画激趣。图画是展开形象的主要手段，利用图画再现教材情境，实际上就是把歌曲内容形象化，符合学生对形象乐于接受、易于理解的认识特点，在用图画再现情境时，需要教师加以指点、启发、描述，以主导学生的认识的方向性，从而充分感受形象，进入情境。 三是表演激趣。在课堂中让学生自己进入角色，扮演角色，歌曲中的角色不再是音乐书上，而就是同学们自己。这样，孩子们对教材中的角色必然产生亲切感，加深了内心体验；另一方面，由于运用了表演，不仅使歌曲所描绘的形象直接作用于学生感官，而且罩上了情感色彩，这种生动的形式使学生特别高兴，他们既可以听到，又可以看到，而且富有戏剧性，学生情绪热烈，印象深刻是很自然的结果。 四是多媒体激趣。通过电化教学设备（如录音机、投影机、VCD机、教学课件等作为创设音乐情境教学媒体）将音乐中的图像、内容、节奏等展示在学生的面前，调动他们的眼、耳、手等多种感官器官，让他们积极主动参与课堂教学中来。运用多媒体的交互性及大屏幕投影，可以营造出声画并茂的情境，从而大大提