论书法艺术的传承和民族精神塑造.docVIP

黑与白的艺术 ——论书法艺术的传承与民族精神的塑造 一张白纸，一杆瘦笔，五千年的孕育，黑与白的交汇间，舞动出中国独有的书法艺术。从甲骨文到行书的演进，也正是中华民族精神的形成史，不管是体现自然崇拜的形象化的甲骨文金文，或是细劲挺直的大小篆，或是圆润厚重的隶书，或是端庄规范的楷书，亦或是遒劲郁勃飘逸洒脱的行草书，无一不包含着中华民族精神的一部分。人如其字的说法流传了上千年也正确了上千年，汉字的灵魂正是中国人灵魂的缩影——方方正正写字，端端正正做人。 书法成为一种艺术并非某一个时代的成果，而是一个漫长的发展与传承的过程，正如中华民族精神的塑造。 上古时期，敬天畏天的神文化的渲染下，甲骨文和金文的成型依据自然事物的本来形态，正体现着人们对天人合一的追求。而随着金文的简练化、规范化，特别是秦统一文字后，方块字从此定型。 篆书是对金文的简化，同时增进了笔画的顿挫变化。春秋战国时期，秦相李斯整理、简化、统一字体后成为篆书的集大成者，他的大篆笔划雄强而凝重.结体略呈方形,风格典丽峻奇，展现出中华民族争强好胜的性格特征，在那个战火纷飞的时代，永远是胜者王侯败者寇；他的小篆字体略长而整齐，笔划圆匀秀美丰腴如玉筋，展现出中华民族内敛的一面，各家的融合，有利于各国的和谐统一更便于管理。两者的结合，一方面体现了文字的简化过程，另一方面很好的诠释了中庸的品质。 隶书相比于篆书而言，字形变圆为方,笔划改 曲为直.改连笔为断笔,从线条向笔划,更便于书写。隶书的高潮时期同时也是我国第一个封建社会的高潮汉朝时期，以蔡邕为代表，其书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究蚕头雁尾、一波三折，艺术欣赏的价值大大提高。隶书是一种庄重的字体，方正而不锋芒毕露，体现了儒家以德服人的追求，使人无威自畏，反映一种大国风范。 唐朝是书法的全盛时期，此时的楷书、草书以及行书都达到了高潮，知名书法家云集。楷书横平竖直、规矩整齐又不失力道的雄伟，正是唐尚法的集中体现，也体现了中国文人性格中温文尔雅又刚正不阿的特征。草书以张旭著称，极尽雄浑奔放、恣意浪漫，纵横捭阖的笔姿尽显唐朝的开放之风，体现着国民对自由的向往与追求。行书则是楷书的快写，介乎楷书和行书之间，流水般流畅自如，象征着中国人水一样的洒脱，兼具欣赏和实用双重价值，在我个人看来是中国书法艺术的巅峰。 书法对于中国人而言不单单只是语言表意的工具，更是一种灵魂的重合、精神的载体。作为我国的民族独创，艺术精粹，书法本应得到高度的重视，但不知何时起功利主义取代了唯美主义，电脑的输入取代了文字的书写，苦练书法似乎成了浪费功夫，而且人们却全然不觉。难道非要如中秋节那般被他人注册之后，我们才能听到书法的啜泣？难道我们自己的文化，我们自己的精神非要靠别人来保护和传承？台湾的语文叫国文，台湾的小学生书法是必修课，而我们呢？我不知道自己能做什么，只是会在闲暇之时描几笔字帖，淡淡的感受一番五千年的历史沉淀。