视觉传达专业的现状与发展创新.doc

视觉传达专业的现状与发展创新 艺术设计学院；2008级视觉传达一班；谢晓美；3208010230 【摘 要】随着社会的发展和进步,传统的视觉传达设计专业已不能满足新形势下的市场的需要,我们要及时研究和调整该专业的专业建设和发展方向,进一步明确该专业的培养目标、完善课程建设和教学模式、加强教学硬件和软件建设等,为社会培养更多更好的新型视觉传达设计人才. 【关键词】艺术设计；视觉传达； 教学方法；实践能力；艺术文化 近几年,随着我国经济的飞速发展，给中国营造了巨大的经济市场，同时也给设计艺术领域带来了无限的商机。各艺术院校纷纷在原有设计学科基础之上增加新专业，大量扩招学生。传统的视觉传达设计专业已不能满足新形势下的市场的需要,我们要及时研究和调整该专业的专业建设和发展方向,进一步明确该专业的培养目标、完善课程建设和教学模式、加强教学硬件和软件建设等,为社会培养更多更好的新型视觉传达设计人才. 我们高校视觉传达专业的现状 目前，在高校视觉传达设计专业的学生中，普遍存在着一种重技术轻理论的思想，认为做得出来才是最“实在”的，其他一切都是“虚”的。他们把实用能力片面理解为用电脑完成设计，而忽视了对其他理论能力的提高。表面上看，这种情况正好迎合了艺术设计的“实用”性，实则不然。当今社会，人们对品位的追求越来越高。很难想象，一个只懂电脑技术而缺乏相应理论知识的设计师能够设计出什么高品位的作品。纵观人类设计史，优秀的设计作品不仅因制作精美而具有其“形”，更因有深厚文化底蕴的支撑而具备了“神”，“形神兼备”才真正称得上是优秀的设计作品，也只有这样的作品才能够真正实现对大众生活的美化和提高。??  具有较高专业理论素养的重要意义还在于能够把握设计的固有规律，自觉运用理论去指导实践，把自发的设计行为转化为自觉的创造性活动。 现代设计所涉及的领域相当宽泛，它不仅需要深入掌握专业知识，而且要涉猎多种其他学科。由于现代设计是构建在多种知识的综合运用之上的，因此，良好的综合文化素养是保证设计创造力的必不可少的基础。整体艺术修养的高低，直接或间接地决定了学生作品品位的高低。艺术文化教育是提高学生综合素养的一个重要途径，在高等院校艺术设计教育中应有选择地开设文史、哲学、宗教、民俗、经济、社会心理学以及自然科学中的一些相关课程，以此来提高学生的艺术修养和综合素质。 随着社会商品经济、高科技、文化和受众思想意识的发展与变化，视觉传达专业的内容和形式也在发展和变化，并将不断趋于成熟，成为流行文化中最具前瞻性的领域之一。因此，高等学校必须根据国家的教育方针和政策，根据社会的实际需求和自身条件，确定办学层次和类型，大胆进行人才培养.对艺术设计课的教学内容与方法进行改革,使桥梁基础坚实、道路顺畅,真正成为学生迈向成功之路的起点.努力培养出受社会欢迎、有特色、高质量的人才. 视觉传达专业的发展方向---创新 许多设计师开始注重发掘自己本民族的传统艺术精髓，并把它们用应到自己的视觉传达设计作品中，比如中国传统绘画的一些绘画手法、构图方式、创作意境等等都是视觉传达设计师借鉴的好资料。也正因为这使中国的设计业得到了长足的发展 随着经济全球一体化进程脚步的加快，国际性的传播媒体及各种信息的大爆炸，原来一成不变的单调设计方式受到了人们多元化需求的冲击。求新、求变的新生代人群从思想上为这一时期的设计发展提供了未曾有过的选项。尤其是在对于设计责任的重视程度方面的调整，造成了在传统设计基础上的各种新设计的萌发。同时，由于物质上的极大丰富，消费水平的大幅度提高，人们对于精神方面的需求也发生了转变。人们对于视觉传达设计的态度已经不再是基本功能、属性上的满足，而更多地希望其能够日新月异，并更加个性化，更加关注自我心理层面上的需求。 视觉传达的人文关怀正是在这种文化背景下开始的。追求人与人、自然的和谐使视觉传达设计进入了一个崭新的境界。这就要使人文关怀与艺术创造和谐统一。视觉传达设计在塑造人类自我的文化发展中要体现应有的理性和远见。为此，视觉传达设计人就需要觉醒以关怀人类未来为己任，让设计的发展永远在文化的建构中保持先锋的生命力。 视觉传达设计将更多地从中华传统文化中吸取养分，获得启发。 不同消费者的视觉心理存在差异，原因在于各自不同的社会、文化环境的差别，使用者的气质、年龄、性别、教育、职业等都会导致个体心理结构的差异。每个人对同一视觉形象会产生不同的联想，对视觉形象的心理反应也就各不相同。不仅如此，现代社会的各个社会群体在某一定时期，总体认知心理也有不同，这些差异直接关系到受众观看视觉形象时的作出的视觉“选择”，以及情感上的回应。有机组成部分，体现当时社会精神风貌与时代审美，以及这个群体所代表的民族特征。 此外，不可否认的是，经济全球化导致了世界文化交流的加强，即文化的多元化现象。各