广播电视编导视听语言第一章画面造型语言.ppt

课程内容： 第一章 画面造型语言——景别、景深与焦距、构图、色彩色调、光线、角度 *景别的意义： 暗示、描绘电影空间及人物关系 建立影片与观众、人物间的情感距离 建构整体视觉风格和导演风格 影响画面视觉节奏 第二节 景深与焦距 景深：指距离摄影机最近的清晰影像，到距离摄像机最远的距离。 焦距：指透镜中心到焦点的距离。（简言之就是从镜头的中心点到光线能够清晰聚焦的那一点距离。 摄影镜头的类型 根据光学镜头的可调和不可调，分为变焦镜头和定焦镜头。定焦镜头中，根据镜头焦距的长短，分为标准镜头、长焦距镜头、短焦距镜头。 得到同样景别的画面，用不同焦距的镜头拍摄，和被摄主体的距离不同。同样的中景画面，长焦镜头离被摄物最远，其次是标准镜头，最近的是短焦（广角）镜头。 焦距越长，视角范围越小，画面清晰的范围越小，背景越虚；而焦距越短，视角范围越大，画面背景越实。（配合举例讲解） 标准镜头： 又称中焦镜头，能还原人对空间的透视感受，空间既不延伸，也不压缩。 正常变焦：不带有感情色彩。（情绪符合正常人认识事物的过程）（举例《三峡好人》 快速变焦：比正常速度相对快的速度进行焦距变化。（造成震惊的效果，尤其由短焦到长焦的转化，可以猛然引起观众对某个细节人物的注意。） 慢速变焦:比正常速度相对缓慢的速度进行焦距变化。（用于表达较舒缓的情绪起伏与变化） 长焦镜头（窄角镜头）：焦距长的摄影镜头。 长焦镜头的视场角较窄（视场角：能看到范围的夹角），景深短、透视效果差、空间感不强。 （1）拍摄景物空间范围小，在相同的拍摄距离所拍摄到的影像大于标准镜头。适用于拍摄远处景的细节和拍摄不易接近的被摄体。 （2）能够将处于杂乱环境中的被摄体得到突出。 （3）具有明显的压缩空间、纵伸距离和夸大背景的特点。 （举例《我的父亲母亲》） 短焦镜头（广角镜头）：比标准镜头焦距短。 特点： （1）视角大、宽广（可将狭小空间拍宽） （2）使直线条产生畸变而弯曲 （3）景深大、长 作用： 具有相当强的景深，有利于表现照片的长景深效果，透视汇聚感强烈，会带来空间透视失真的效果。 （举例《阳光灿烂的日子》） 第三节 画框与构图 概念 意义 目的 特点 风格演变 基本形式 构图规则 一、概念 画框：封闭四边形 由画内空间引起对画内空间期待的九种方式 （1）拍摄对象如画（2）人物指向画外的视线和动作（3）画外的人物或者物体投射在画内的影子（4）利用镜子等有反射功能的物体和平面（5）画外人物局部出现在画内（6）对画面停留足够长的时间（7）摄影机跟随运动（8）打破画内空间阻隔（9）画外音 构图：对画框内一切元素的安排。 元素：（1）观察画面中线条是否存在（2）几何形状（3）水平垂直关系（4）位置、重心、平衡（5）各个元素的长短、大小、面积对比（6）光影色彩变化 意义：提供故事发生的场景的基本形状，同时发挥更为积极的戏剧性作用，是导演对动态场景空间的安排和组织。 目的： 构图实际上是对拍摄对象的选择和对空间的重构，主要目的有： 【造型性】使画面构图准确传达形象特征、形式感、美感； 【叙事性】突出形象主题； 【象征性】制造画面的隐喻效果。 遵循两个原则： 1、位置原则。 中央——通常留给最重要的视觉形象； 顶部——可以表现权力、威望和雄心壮志； 边缘——表现受到挤压和排斥之后的渺小和无力； 下方——具有从属和脆弱的特性 面积原则： 视觉重量是衡量画面内容在视觉注意力上的一种说法，它不能完全量化，在画面中人眼首先观察或者着重观察的内容视觉重量较重，反之较轻。 除了画左和画面上方重量重外，在影视作品的实际创作中，还存在下列的规律：画面内视线关注的内容视觉重量较重；占有更大面积的部分视觉重量重于小面积的内容。 影视画面构图的特点： 画面的运动特性 画面的整体效果性 画面的时空限制性 画面的多视点、多角度 画面处理的现场性 画面的幅式比例固定性（以贾樟柯《山河故人》为例） 风格演变: 纪实构图风格 卢米埃尔兄弟 戏剧构图风格 梅里埃 综合构图风格 格里菲斯 画面构图的基本形式： 几何中心 视觉中心 构图规则： 从被摄主体身上以及其存在的空间中找出线条、色调、形体、光影、质感、透视、视点、幅式，并按视觉美感的方式加以组合，以吸引观众的视觉注意，形成视觉中心。 规则：对比、均衡、对称、集中。 色彩色调： 色彩在本质上是光波,不同