动画设计的基本流程课件.ppt

动画设计的基本流程;2.1 二维动画制作的工具 2.2 二维动画的基本制作流程;2.1 二维动画制作的工具;动画的制作 动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为制前、制作、制后等。制前又包括了企划、作品设定、资金募集等；制作包括了编剧、分镜、设计稿、原画、动画、上色、背景、摄影、配音、录音等；制后包括合成、剪接、试映、营销等。 ;2.2 二维动画的基本制作流程;2.2.1：策划;动作风格试验/颜色指定/样片：这一阶段是试制及研讨整个影片的基本??果。;2.2.2：动画产品制作过程;一、制作前期;动画前期一: 脚本（文学剧本）和编剧的工作;1.什么是动画剧本 动画剧本是由画面讲述出来的一个故事。 影视剧本的创作，是为今后影像拍摄做准备、打基础。那么在剧本的创作中，就不仅要把故事讲好，把人物塑造好，还有一个很重要的要求：你的剧本是否具有视听表现力。 富于视听表现力的情节设置，简洁准确的语言才是剧本所需要的特征。;2.剧本的作用 在剧本这个阶段，人物、故事情节、影片的主题内涵，这些影片内容最重要的部分都已经确定下来了。一部影片的创作，是从剧作者编写文学剧本开始的。文学剧本是整部影片的基础，这不仅因为它是影视作品的第一道工序，也是导演再创作的依据，是未来影片成败的前提。 ;3.剧本的特性与格式 逐个场地、逐个镜头地去写剧本。 无论是哪种影视剧本，用动画的形式来表现的、真人表演、胶片拍摄的，剧本的格式是有统一标准的，区别于其他文学样式，例如小说、诗歌等等的格式。 区分分镜头剧本和文学剧本： 分镜头剧本是导演的工作，里面会细致地把摄影机的角度、镜头术语、演员走位等拍摄时具体设计都写出来。 而文学剧本是编剧的工作，不必告诉导演拍什么、如何拍，而是要“逐个场地、逐个镜头”地写剧本。 要把内部、抽象的事物，具体形象的展现出来. ;以《音乐船》为例： 　 第一行：场号（是第几场戏？）；概括地介绍这场戏的时间和空间；时空的类别。（拍摄需要分为日景、夜景；内景、外景。） 　　阳光灿烂的海面上，一艘小轮船摇摇摆摆地漂浮着。小船的甲板上。日 外。 　　第二行：人物的基本状态和动作。 　　爸爸悠闲地坐在船头的小凳子上，他身旁放着鱼杆和水桶。后面就是“逐个镜头”地叙述人物的动作和行为。在这里特别值得注意的，当要表现人物有某种想法，或是有某种感受的时侯，要用行为动作去展现，而不是单单把它叙述出来。 　　例如：表现爸爸等得不耐烦了，就用“不停地变换着坐姿，皱眉思考”把人物内心的活动展示出来。 　　表现时间过去很久，就用“远处，鲸群跃出海面，喷着水柱，慢慢游远了。” ;4.成功商业动画片在动画剧本上共同点： 　　第一，要单纯而富有想像力。 　　第二，要有质朴美好的情怀。 ;5.什么样的人可以成为编剧 ①.有良好的艺术修养，思维活跃，有极强的团队意识，善于沟通； ②.熟悉并遵守剧本创作流程； ③.具有丰富的想像力和文学创造性； ④.了解国内外漫画、卡通市场，有敏税的市场前瞻能力。;动画前期二:画面分镜头台本和导演的工作;2.画面分镜头台本 分镜头脚本也称导演剧本。 是导演案头工作的集中表现，是将文学剧本内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种图画剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。 分镜头脚本是以图像、文字、标记说明为组成元素，用来表达具体的场景。内容包括：镜头号，景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。 作用：分镜头台本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。;在分镜头脚本中，每一幅图中的人物、背景、摄影角度、动作可以简单地绘出，不需要像真正的动画稿那么详细，但是对白、音效要标记清楚，计算出相应的时间。标记好要应用的镜头、特效，比如推特写、逆光等。 ;画面分镜头台本:这一阶段是将文字脚本转化为图画剧本，用视听语言方式进行用镜方式、表演效果、后期工程的规划。;动画前期三：整体美术风格设计;动画前期四：人物设计和人物设计师的工作;;动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作;动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作 ;角色造型创作规律;把握全局观念— —从整体造型入手所有的客观物体都可以归纳总结为几何形体.这样的概括提炼;头部;五官的常见表现方法;卡通造型的演绎手法;动态线;角色比例图;表情图;二、制作中期;动画中期一：设计稿——构图;安全框;设计稿部门对应的原画、场景两个部门，要给这两个部门足够的提示。 要充分理解分镜意图 设计稿可以改变分镜的景别，机位的仰、俯，但机位的位置不能变。 机位的选择上，人与人之间尽量有重叠关系，不要孤立。 ;设计稿人员的基本要求： 人