七年级下册（2006部编版）第三单元第21课清朝前期的文学艺术.pptVIP

第21课 清朝前期的文学艺术 【教学目标】 知识与能力：了解清朝古典小说《红楼梦》的思想艺术特点和造诣；掌握清朝昆曲与京剧艺术的繁荣的基本史实。 过程与方法：通过交流、了解小说主要内容，明确它有反封建的时代特色，知道它在国内和国际的文学史上都占据重要地位。 情感态度与价值观：使学生懂得从思想主题和艺术表现手法两个方面鉴赏文学和戏曲艺术作品，提高个人素养。古典小说艺术成就很高，但其中也有宣传迷信的消极成分，我们应当取其精华、去其糟粕，批判地继承传统文化。 【重点难点】教学重点：《红楼梦》的文学成就和时代特点；昆曲和京剧的形成和兴衰。 本课难点：多方面地了解《红楼梦》的内容，多角度地理解清代文化作品的时代特点。 书名?《红楼梦》、《石头记》等作者?曹雪芹（定稿前80回）：高鹆（整理续写后40回，题名《红楼梦》 ?排印时期?乾隆晚期主要人物?贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、王聆凤等主要内容?以贾宝玉、林黛玉的爱情悲剧为主线，通过贾、史、王、薛四大家族的兴衰变化，深刻地反映了封建社会末期的社会现实和尖锐矛盾，揭露了统治阶级的奢靡与丑陋，从而揭示了封建社会走向衰亡的历史命运。 结构严谨，层次清晰，语言精练而生动，把故事的进展和人物的形象栩栩如生地展现出来，在艺术上达到了极高的水平。 《红楼梦》文学特点 红楼梦的影响 （1）《红楼梦》已被译成多种文字，成为世界文化宝库中不可多得的文学名著。 （2）越来越多的学者对《红楼梦》进行全面的研究，形成了一个专门的学问——“红学”。 右图为红学代表人物。 王国维 胡适 《红楼梦》为什么被誉为我国古典小说的高峰？ 《红楼梦》不仅具有很好的思想性，还具有很强的艺术性。全书规模宏大，人物众多，语言优美生动，刻画人物细腻传神，塑造了许多典型性格的艺术形象。后人对它的喜爱和评论经久不绝，逐渐形成了一种专门的学问——红学。 昆曲的发展过程 （1）（元代）起源：昆曲，又称昆剧、昆腔，是原流行于苏州昆山一带的昆山腔。 （2）明朝改良：明朝时，经过改良，昆曲有了很大的发展，表演艺术日趋成熟，成为一个全国性的剧种，代表作有汤显祖创作的《牡丹亭》。昆曲既集中体现了南曲轻柔婉转的特点，又保留了部分北曲慷慨激昂的声腔，并将诗词歌赋等文学形式糅合在一起，且与柔美的舞姿相结合，给人以充分的艺术享受。 （3）清朝顶峰：昆曲艺术发展到顶峰，洪昇的《长生殿》、孔尚任的《桃花扇》这两部政治历史剧，内容感人，情节跌宕，词曲雅致，成为昆曲的传世之作。 （4）清中期以后衰落：清朝中期以后，由于脱离广大民众和现实生活（原因），昆曲逐渐走向衰落。 清朝前期的昆曲 洪昇的《长生殿》 《长生殿》重点描写了唐朝天宝年间皇帝昏庸、政治腐败给国家带来的巨大灾难，导致王朝几乎覆灭;剧本虽然谴责了唐玄宗的穷奢极侈，但同时又表现了对唐玄宗和杨玉环之间的爱情的同情，间接表达了对唐朝统治的同情，还寄托了对美好爱情的理想。洪昇给了唐玄宗与杨贵妃一个神化圆满的结局，实现了他们在长生殿上立下的“生生死死共为夫妻”的盟誓。 《桃花扇》通过侯方域与李香君的爱情故事，反映了南明一代兴亡。 孔尚任的《桃花扇》 汤显祖和《牡丹亭》 汤显祖（1550-1616）明朝后期最负盛名的戏剧家，代表作《牡丹亭》。 四大徽班 是指三庆、 四喜、和春、 春台四个徽 剧戏班。徽 剧是最初形 成于安徽徽州一带的民间戏曲，后广泛流行于南方各省。 京剧 ①背景：1790年，四大徽班借乾隆帝80岁寿辰之机 先后进京献艺 ②形成：道光年间 秦腔 京调 徽调 昆曲 汉调 …… 京剧 创造 改进 博采众长 北京特色 皮黄戏 京剧的角色行当有明确的划分，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（即龙套）等七行，以后归为生、旦、净、丑四大行；又将唱、念、做、打相结合，全面和集中的体现了中国戏曲的精华。京剧是中华文化的“国粹”之一，被誉为“国剧”。 相关史事 ①京剧的发端遇到的契机 ②京剧发端的标志事件是什么？ ③皮黄戏及其特点 标志事件是徽班进京（三庆、四喜、春台、和春）。 庆祝乾隆皇帝八十寿辰（1790年）。 产生过程 徽调吸收了昆曲、秦腔、京调、汉调等地方戏的特点，加以创造和改进，在道光年间形成新的剧种“皮黄戏”。皮黄戏博采其他剧种的优点，又带有北京的地方特色，以后就被称为“京戏”或“京剧”。 紫禁城畅音阁大戏台 发展： 京剧深受广大群众的喜爱，又得到皇室的支持，经过表演艺术家的不断创新，流传四方。 拓展思维——京剧四大名旦 京剧四大名旦是指梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生，他们是我国京剧旦角行当中四大艺术流派的创始人。他们的优秀艺术，给人留下了不可磨灭的印象。四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在天津《大风报》创刊号上首次