苏州市艺术会考复习讲义——初二美术上册.docVIP

（一） 中国 山水画 (文人画) 1、“三远”法，是中国山水画的特殊透视法。 三远法指的是在一幅画中，可以是几种不同的透视角度，表现景物的“高远”、“深远”、“平远”。 1、平远法：就是自近山而望远山，反映的是俯视的境界，塑造的是“山随平视远”的艺术效果。 2、高远法：就是“自山下仰山巅”，反映的是仰视所见山势高耸雄伟。如范宽的《溪山行旅图》 3、深远法：就是“自山前而窥山后”。 2、文人画 是带有文人情趣、流露着文人思想的绘画，强调神韵，要求诗文、书法、篆刻与画结合，讲究笔墨情趣。唐代诗人 王维 以诗入画，被称为文人画的鼻祖。 3、界画 界指界尺，就是用界尺引笔画线的表现方法。主要适用于画建筑，其它景物则用工笔技法配合，通称“工笔界画”。是中国画的一种独特技法。最早出现在唐朝《阙楼图》。 4、马远 和 夏圭 是 南宋 著名的 山水画家，马、夏的山水画在构图上，都一改五代北宋以来上留天、下留地、正面摹写的全景式构图，而是留出大片的空白，将景物集中于一侧，表现浩淼的空间，后人称之为“马一角、夏半边”。马远代表作《山径春行》，夏圭代表作《临流赋琴图》。 5、清代四僧：是指明末清初四个出家为僧的画家。即石涛、朱耷、髡残、渐江。 四人都擅山水画，风格各异。作品多表现不平之气，个性鲜明；艺术追求上不但学习古人，也敢于创新，而取材直接来自自然，贴近生活，故作品生机勃勃，充满活力。对“扬州八怪”有较大影响。 朱耷，号八大山人。是明宗室后人。明亡以后出家。朱耷绘画大多缘物抒情，用象征的手法来表达想法，将物象人格化，所画鱼、鸟，作“白眼向人”之状，抒发愤世嫉俗之情。落款以 “八大山人”四字连缀书写，象是“哭之”，又象“笑之”，均有深意。 原济（号），又名石涛（字），原名朱若极，明皇室后裔，自称苦瓜和尚。 石涛在绘画理论上贡献很大。他主张“笔墨当随时代”和“借古以开今”，强调要师法自然，“搜尽奇峰打草搞”，在创作时要“我自用我法”，反对泥古不化。著有《石涛画语录》一书。 渐江，法名弘仁，原名江韬，以画黄山山水著名，属“黄山派”，又是安徽“新安画派”领袖。他曾写：“敢言天地是吾师，万壑千崖独杖藜；梦想富春居士好，并无一段入藩篱。”说明他不甘受制于古人的章法，而要以自然天地为师，寻求突破，敢于创新。石涛你他画黄山，“得黄山之真性情”。 髡残(kuncan)，字石溪，与石涛并称“二石”。所作山水，在平淡中见奇，结构严密又富于变化。 6、《游春图》山水画 展子虔（隋代） 现存最早的一幅山水画（丈山、尺树、寸马、豆人） 作品生动地描绘了许多士人在山水中纵情游览的情景。特别是此画中的人物和山水有了恰当的比例，远近透视处理得较为妥帖，具有一种“咫尺千里”的效果，这是山水画逐步走向成熟的标志。 中国画采用“散点透视法”，才可以创作长卷。而西方传统绘画采用焦点透视法，尺幅则受到限制 “丈山、尺树、寸马、豆人”是中国山水画比例衡量标准，它也符合西方焦点透视中近大远小规律 7、《容膝斋图》山水画 倪瓒（元代） 此画为“三段式”构图（即画面景物分远景、中景、近景），以平远法透视表现山水，用轻重干湿不同的侧峰画出山石的顶面和侧面，有一定立体感。全画展示了江南幽静清凉的景色。 8、《溪山行旅图》山水画 范宽（北宋） 徐悲鸿评此画“中国所有之宝者吾最倾倒者” 此画表现了北方山水雄壮的自然风光，画中高耸、坚实的峭壁迎面兀立，令人望面却步。 该画笔法遒劲，所用雨点皴有如钢筋铁骨，果断有力，画出了北方山石的坚实感。 9、《富春山居图》卷 浅绛山水 黄公望（元代） 被誉为“画中之兰亭” 黄公望和倪瓒都生活在江南，他们描绘的江南山水画作，追求笔墨意境，是典型的文人写意画。 此画表现了林木深秀、峰峦起伏、江流沃土、云烟袅袅的富春江两岸的初秋景色。 10、《万山红遍》镜片 现代山水 李可染（现代） 此画是以毛泽东的词《沁园春·长沙》中的名句“看万山红遍，层林尽染”为主题创作而成。表现了对祖国山河无限的深情。作者使用大量名贵的上等朱砂（国画颜料），集中突出“红色”，又以浓厚的墨色为底，形成冷暖调子的对比，构成红、白、黑三色的交响。 11、《清明上河图》长卷 风俗画 张择端（北宋） 古代 现实主义 绘画的杰作 作者采用散点透视法，全景式构图，描绘了清明节日 北宋都城 汴梁（今开封）的繁华和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动的景象，反映了这一时期的社会生活。此画可分为三大段，即首段画郊野景色，中段画虹桥及汴河两岸繁华景象，后段画汴梁的街市盛况。虹桥是整幅画的中心。 12、无锡惠山泥人 是用当地的黑泥捏制， 成形干结后再彩绘的民间玩具。 代表作品《大阿福》。 13、风筝，古称“鹞”或“鸢”，是一种传统的民间工艺。风筝起源于春秋战国时，据说，墨翟制造的“木鸢”是最早的