初中音乐合唱教学之管见---王晓霞.docxVIP

初中音乐合唱教学之管见 朝城中心初级中学 王晓霞 合唱艺术一直是人类音乐文化宝库中的一颗明珠，在人类文明的历史长河中，到处可见它留下的印迹。据传古希腊荷马的诗篇伊里亚特中就描绘过许多种集体演唱和舞蹈的形式。在西方音乐文化的发展史中，合唱这种表演形式，无论是在教堂里作为宗教的工具，还是在宫廷里作为贵族音乐的形式，以及后来在歌剧、交响乐中作为表情、表意的重要手段，都放射出他独有的奇光异彩!古人讲“丝不如竹,竹不如肉”。由此可见，人的声音所表达的感染力是如此的强烈和丰富。 初中音乐教学中，合唱是音乐教学表演的一种常见形式，主要以多声部的人声演唱为特征。良好的合唱教学，能帮助学生掌握一个正确的歌唱方法，也是培养学生良好合作意识、协调能力的重要途径,提高学生对音乐的鉴赏能力，陶冶情操增进团结，使他们的身心得到健康发展。但是，在我校地处乡村，小学阶段音乐课程不太被重视，大多孩子基本上是零基础，为响应素质教育号召，促进孩子全面发展我们学校里的“音乐人”必须扛起重任，这是我们义不容辞的责任。而合唱教学是音乐教学最重要的表现形式，也是见效最快教学方法。 怎样在初中音乐课堂中对零基础的孩子进行合唱启蒙教学，培养孩子们的合唱意识和合唱的能力，我简单的谈谈自己的一点想法： 。 一:作为初中音乐教师应具备合唱指挥方面的知识和技能。首先，教师要能够正确清楚的指挥各种拍子。中小学教材中关于各种拍子的指挥图示仅能提供给指挥者打拍子的划拍方向，而指挥者并不能机械的“按图所骥”。教师必须依据歌曲的思想感情、速度、力度、风格以及轻重强弱变化等不同内容，将拍子图势依据自己的理解处理后非常音乐化的指挥出来。教师必须能用自己指挥的手势表达歌曲的抑扬顿挫和歌曲情感的变化。这种从歌曲内容出发的指挥手势，能主动积极的启发合唱队员表达歌曲所规定的思想感情与音乐意境。除此之外还要准确无误地将歌曲的起拍、呼吸、收拍用指挥手势表达出来，使歌曲各部分成为一个有机的整体。 二:音乐教师要有正确的合唱训练方法 合唱是一种集体的活动，因此要顾及到每个学生，所选的题材也要顾及到每个学生的能力，切勿好高骛远。基本要求达到了，其他问题才容易解决。如果基本要求都没有达到，其他要求都不可能做到。另外，唱合唱要求逐渐深入，切不可操之过急。教师可以从最简单的节奏训练开始，然后慢慢的进入歌唱，但这种训练一定既是有趣的又是严格的，既要让学生做到最好又不要让学生感觉到枯燥乏味。 三:音乐教师要有正确的声音观念和正确的声音训练方法 音乐课中合唱声音的学习虽然不像合唱团的排练那样严谨，但正确的声音观念和正确的声音训练方法是教师必须掌握的。首先是呼吸。大家都知道，呼吸是发声和歌唱的动力。从人的生理角度来说，歌唱的原动力本身就是气息。要使学生在歌唱中获得优美的发声音质、良好的音准以及清晰的咬字吐字，无一不是以正确的呼吸方法为基础的。如何掌握好正确的呼吸方法呢？可以用以下的方法进行练习： 上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。用口鼻慢慢地平稳地吸气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花，吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不熄灭。让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力，这样有兴趣、有步骤、有规律的方法，学生还是比较容易接受的。 其次是声音的统一。在合唱教学中，学生掌握了正确的呼吸及气息的控制后，怎样使学生唱出来的声音做到自然、流畅、圆润。而不是娇柔造作、僵硬、刺耳、听起来不舒服呢？ 改变用脖子喊歌的习惯。指导学生在唱歌时把声音放在“小腹”上轻声唱，目的是让他们把注意力集中到小腹，松开咽喉来歌唱。 找高位置的头声。让学生想象太阳穴和眉心间形成直线相交的点，在点上发出自然放松的声音，即使唱到较低的音时，在气息的支援下也要保持同样的头声的共鸣感。不仅做到喉头稳定，而且下巴放松。此外教师要进行范唱，让学生懂得和辨別音的高低和声音的共鸣位置的高低是不同的，要努力做到发声时都能从一个位置上发出自然、圆润的声音。唱低音要防止挤压，唱高音时要防止大喊大叫，要求每个同学演唱时的声音好象从眉毛中间发出似的，并做到脸部肌肉放松，尽可能露出上牙，这样发出的声音就比较明亮。 适当加一些练声曲在课堂中队学生学习合唱也是很有必要的，练声曲可以先用“U”音来唱，因为这音容易使喉头下沉。然后告诉学生找含了一口水的感觉进行演唱，把咽喉打开，如练习曲要求唱得连贯、流畅，喉头不动，位置要统一，感觉对了，再逐渐练习“a 、e、I、o、u”,唱“e”、“I”音时容易挤扁，因此让学生尽量找“o”音的感觉与口型，用“o”音的 口型唱“e”、“I”，声音比较容易竖起來 。 再次，上好合唱课，音准、节奏方面也十分重要。适当的让孩子们