第一章 术鉴赏常识.ppt

思 考: 美术==艺术? 美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术”这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。 鉴赏==欣赏? 假设有这么两个人评价同一幅作品： 甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？ 美术——也称之为造型艺术，因为美术的基本特征就是造型，如绘画用线条、明暗、色彩来塑造对象。雕塑用石头、金属、木头、泥巴等材料创造占有一定空间的静止的视觉艺术。人们在欣赏美术作品的艺术形象时犹如目睹其人、其景、其物。因此我们叫美术为造型艺术。 美术的范围 美术从广义上讲，美术的主要的范围为四大类，绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术，但是在我们东方还有书法、篆刻等，随着时代的发展出现了现代设计和许多科普美术、电脑美术等等，现在都归纳为美术范畴。 美术作品与眼睛 美术——视觉艺术 美术的产生 美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。也称“造型艺术”。关于美术的起源，最早可以追溯到原始岩画以及彩陶艺术的绘制花纹等。 旧石器时代人们利用燧石、鹿角和石头制作的工具 新石器时代石器工具的设计 彩陶人面鱼纹盆 （视屏） 彩陶上反映生活的纹样马家窑文化马家窑类型-舞蹈纹彩陶盆 彩陶花瓣纹盆 马家窑文化马家窑类型-旋纹彩陶尖底瓶 是美术最为基本的特征 造型：艺术家使用一定的物质材料和手段，在一定的空间中以塑造客观事物的形象作为基本的表现方式，塑造出欣赏者可以通过感官直接感受到的艺术形象。 美术形象呈现的 静态的、瞬间性和永固性 瞬间的凝固 不适合表现事物的运动过程 永固性：造型艺术在瞬间形象一旦被创作出来，也就同时被物质材料固定下来，可供人们多次欣赏。 从再现到表现 造型艺术的另一个特征就是长于再现而力求表现 表现性集中体现在： 1、刻画出对象内在的精神气质。 2、传达艺术家的思想情感和审美理想。 3、运用形式美的法则进行创造。 《纺织女》委拉斯贵支 《维纳斯的诞生》波提切利 《苏格拉底之死》（大卫） 《梅杜萨之筏》 席里柯 罗工柳 《地道战》 达芬奇 《蒙娜丽莎》 朱耷 荷花水鸟图 朱耷本是明朝宗室。1644年(甲申年)清兵入关，明朝覆亡，这给朱耷带来了国破家亡之痛。《荷花水鸟图》就是反映了他的一种悲愤凄凉心境，画中的水鸟造型生动，一只脚收回，一只脚弯曲地站在孤石上，头缩回体内，神态孤寂凄清。它既像是在休息，又像在冷眼观望这冰凉的世界（白眼看人）。画面上两枝荷叶杆，有曲有直地向上挺起，右上角的荷叶，用枯笔表现出干枯的形态，而另一枝荷叶低垂着，衬托了画面清旷、孤寂的气氛。朱耷所处的时代和他的遭遇，造成了他的艺术是“墨点无多泪点多”的情调。  老妓 这位形象丑陋、干瘪如柴的老娼妇是一件恒世的佳美之作。 它让人们联想起一位妓女，为生活所迫痛苦卖身的一生。罗丹将这位悲剧形象的老妓女的灵魂和肉体，淋漓尽致地呈现于观众面前，使人不忍目睹，不仅没有歧视之意，反而产生深深的同情之心，并为其社会所造成的苦难感叹 百老汇爵士乐 蒙德里安 垂直线、平行线，三原色。表现摩天大楼，和街道布局 怀斯 克里斯蒂娜的世界 美术作品的内容与形式 一、美术作品的构成因素 1、美术作品的内容 （1）题材 （2）主题 题材：是艺术家对生活体验的素材材料进行加工、选择、提炼、改造后形成的有一定创作意图的范围或材料。 题材范围：指艺术作品中所表现的生活，是广义的概念，如山水题材、花鸟题材、神话题材、宗教题材、战争题材等。 素材：美术家在进入创作活动之前的准备阶段中所收集的原始材料。 题材材料：指艺术作品的具体表现对象。 《纺织女》委拉斯贵支 《维纳斯的诞生》波提切利 主题：是美术家在作品中对题材及其意义的认识、评价、态度和情感等，属于作品内容的主观因素。它是作品内容中最重要的东西，通常也被称为中心思想或主题思想。 《毛主席视察农机馆》 2、美术作品的形式 （1）内部组织结构 （2）外部的艺术语言 组织结构：也叫“构图”、“布局”、“经营位置”，它是从作品的整体结构出发，考虑题材、形象及其相关的明暗、光线、色彩、线条在作品中的位置及其相互的联系，