倪瓒--《水竹居图》.docxVIP

《水竹居图》 《水竹居图》 元 倪瓒 纸本设色?1343年作 纵55.5 厘米横28.2厘米?中国国家博物馆藏 中国画讲究格调，即画里表现出来的气韵和精神。古人以“逸、神、妙、能”四格论画（宋代黄休复《益州名画录》），逸品尚意境，神品重学养，妙品求灵气，能品讲趣味，而逸格最难得！逸，是一种尘世无染的洁净与清气，出尘脱俗！由此标准来看，画能成为逸品者寥寥无几，而倪瓒的画可称逸品之首！！！ 而今天咱们要和大家一起分享的这幅画就是倪瓒的重要代表作品《水竹居图》。这件国宝现在收藏在国家博物馆（就是天安门广场东侧的），大家都知道国博以收藏青铜器为最！！！如司母戊大方鼎、四羊方尊、虢季子白盘等。书画文物能拿的出手的可以说就是这幅《水竹居图》了，可谓是国家博物馆的镇馆之宝。问题来了，这幅画为何有这么高的评价呢？好在什么地方呢？倪瓒又是何许人呢？他是怎么创作出这幅画的呢？咱们简要的聊一聊。 图1 先看一下这幅画 此图是青绿设色，描绘江南初秋的景色。远岫平林，山前溪水渚坡，坡上杂树几株，树后茅屋竹林。一片幽静、清爽、安逸的气氛。青山、绿水、茅屋、小桥、修竹、茂林，这也是我们现代人所追求和向往的美好的山水田园啊。 国画山水画中为表现景物有三种透视方法，即高远、平远、深远。 （宋代的郭熙在《林泉高致》中，对三远法下过这样的定义：“山有三远：自山下而仰山巅谓之高远；自山前而窥山后谓之深远；自近山而望远山谓之平远。） 此图取“平远”之法，结构紧凑，寓变化于平淡之中，节奏分明。图中以“披麻皴”表现山石结构，有较多五代董源、巨然笔墨，并以青绿敷染，是倪瓒早期的山水面貌，虽与其中后期所绘萧散简远的水墨渔村秋日平远山水，如《渔庄秋霁图》，略有区别，但此《水竹居图》中“一水两岸”，即由近坡、中水、远丘组成的“三段式”构图、所写物象、图上晋韵小楷长题及荒寒幽冷之意境则与之一脉相承。这幅画画法谨严，用笔圆润浑厚，笔墨有传承有创新。是一幅不可多得的山水佳作。这幅画创作于1343年，是其中年作品，作者时年四十三岁，倪瓒的绘画作品传世的有50多幅,但早期的画很少能看到,而现存的《水竹居图》是倪瓒有年款作品中最早的一幅设色山水画②。《水竹居图》对研究倪瓒早期的绘画和书法有重要价值,历来为研究者所重视。 倪瓒并非凭借写生或记忆绘制此图，而是根据友人的叙述，描绘出了这一幅坡石、树木、茅屋的初秋景色，并想象着在此隐居，与琴诗为伴的理想生活。 《水竹居图》轴是为友人高进道隐士所作。高进道何许人也？从中可得知，高进道所隐居的水竹居在玉山，与同时期顾瑛的玉山草堂为邻。顾瑛是元代声名显赫的文学家，因其轻财好客，风流豪爽，广集名士诗人，声伎之盛，当时远近闻名。高进道的水竹居虽为“僦居”，却同样也是文人高土游宴聚会场所，顾瑛的座上宾陈基、杨维桢、释良琦等人也都常常在水竹居推杯换盏，诗书唱和。 　　在《水竹居图》轴完成后不久，倪瓒就去拜访了位于苏州城东的水竹居实地，并诗赠高进道：“我爱高隐士，移家水竹边。白云行镜里，翠雨落阶前。独坐敷书席，相过趁钓船。何当重来此，为醉酒如川。”这首诗以及自题中的诗均载于《清泌阁全集》中。 看一幅古代国画名画的价值，看看有多少名人题跋和印章就知道了。这句话说得很有一些道理。 左上另有元释良琦诗题。本幅、诗塘、裱边有文徵明、董其昌、弘历、梁诗正、董邦达、蒋溥等题跋七则，项子京等收藏鉴赏印四十六方。 【名人题跋】 图右上倪瓒自题：“至正三年，癸未岁八月望日，进道过余林下，为言僦居苏州城东有水竹之胜。因想像图此，并赋诗其上云：‘僦得城东二亩居，水光竹色照琴书。晨起开轩惊宿鸟，诗成洗研没游鱼。’倪瓒题。” 下钤朱文方印“倪元镇氏”。 此图于清乾隆时录入《石渠宝笈》，流传有绪。 图中上清乾隆题诗：“疏林淡墨倪迂法，宝笈常收纪有诗。设色苍然宜水竹，雄浑笔合薄黄痴。乾隆御题。”下钤朱文方印“乾隆宸翰”、白文方印“几暇临池”。 图左上元释良琦(一)题诗：“好在云林一老迂,画图寄到玉山居。向来王谢(二)元同调,宜向城东共读书。龙门良琦。”下钤白文方印“释良琦印”。 玉池为乾隆题：“懒性从来水竹居。”下钤朱文方印“乾隆宸翰”、白文方印“落纸云烟”。右侧明文征明题诗：“不见倪迂二百年，风流文雅至今传。东城水竹知何处?抚卷令人思惘然!征明。”下钤白文方印“文征明印”、朱文方印“征仲”。 左裱上方清梁诗正(三)题诗：“寒山钟殷秋山晓，东皋露净供清眺。荇藻溶溶漾曲池，筼簹飒飒鸣长篠。迂翁渲染景色真，二亩幽居隐林杪。杜陵千载思悠然，白沙翠竹江村绕。臣梁诗正敬题。”下钤白文方印“臣梁诗正”、朱文方印“朝朝染翰”。 左裱下方清董邦达题诗：“少陵多懒性，雅与倪迂合。为问瀼西堂，何如清秘閤。幽棲足佳胜，水竹洗氛杂。拟开白云窗，占此青藓榻。云林开别派，青翠满尺幅，岂独