剧场中的宇宙-《三体》舞台剧.docxVIP

剧场中的宇宙 ——《三体》舞台剧 2015年《三体》摘得第73届雨果奖最佳长篇故事奖，其作者刘慈欣也被誉为“单枪匹马的将中国科幻文学提升到世界水平”。小说整体构思宏大，立意高超，气韵磅礴，刘慈欣超乎寻常的想象力，赋予了《三体》丰富的细节和宏大的世界观，演绎出一个无比真切的宇宙科幻史诗。这样一部科幻巨著，科幻迷们在阅读中感受到震撼之余，心中不免有新的期待，那就是亲眼看到甚至亲身体验《三体》小说所构建的庞杂世界。《三体》舞台剧的出现将《三体》中的巨大宇宙置入舞台之中，让读者亲眼看到并身临其境地感受到三体世界的魅力。 还原与改编 《三体》三部曲，原名“地球往事三部曲”，有着宏大的世界观和巨大的叙事体量，此次《三体》舞台剧的创作团队为《盗墓笔记》舞台剧的原版人马，刘慈欣亲自监制。作者本人亲自坐镇确保了整个作品对于原著的继承和精神内核的延续，保持原汁原味的同时又给予舞台创作新的指导意见。 三体舞台剧概念图 《三体》舞台剧的首部作品会着重按三部曲中的第一部来改编，对小说剧情和人物进行了高度细致化还原。比如小说中叶文洁这一角色是个非常复杂的人物，是一个矛盾的集合体，这样复杂且充满矛盾的角色在三体舞台剧中得到了完整的刻画，通过对时代背景的还原和人物内心的剖析，演员的精心演绎，舞台上呈现出一个非常立体的叶文洁。她的革命浪漫主义、英雄主义情怀，她对科学的信仰和高等文明的向往，对整个人类文明和宇宙规律的思考都借由演员在舞台上一一呈现。另外一个主角汪淼更多的是以一个闯入者的角色加入到整个叙事空间中。舞台剧的改编保留了这一角色的观察性，随着他的观察角度，浸入式的舞台体验让观众可以用近似“第一人称”的视角感受汪淼面临的紧张和压迫感。 三体舞台剧概念图 再说到小说中汪淼进入“三体游戏”，经历了文明的六次兴衰与灭亡，“周文王”、“秦始皇”、“牛顿”等人轮番登场。这段描写是刘慈欣天马行空想象力的集中体现，大量的游戏内容的描写让读者置身于离奇、混乱的游戏世界中。游戏世界中恒纪元、乱纪元的更替如同舞台上的开幕和落幕，历史人物轮番登场，这恰与舞台剧的形式十分贴切，“三体游戏”世界中文明的兴盛衰落，乱纪元中的天灾人祸，恒纪元中文明繁荣发展都在舞台中一一呈现。例如在一个恒纪元里冯.诺依曼带给秦始皇的人列计算机，小说中的文字描述恐怕难以让读者有直接的感触，但通过投影技术可以在剧场中呈现各逻辑单元的运作、成千上万彩旗的挥舞、运算过程等画面，将三千万秦兵组成人列计算机的运算真实还原于舞台之上。（全息投影） 三体舞台剧概念图 除了对原著小说的高度还原，创作团队还对其进行了创造性的改编。对于艺术媒介的改编，人们往往会对原著进行对比，然后得出评价：忠实原著的改编，偏离原著，或者忠实原著并有所创造。也有人讨论这样改编应该如何把握尺度，争论更是不绝于耳。一般认为，只有解决好以下三个问题才算可能成功的改编： 1.正确的理解作家的思想立场，准确评价作家对各种社会问题的美学阐释； 2.保留原著的思想和艺术取向，并给予其现代的解读； 3.寻找等值的手法准确传达原著的精华，将构成主人公精神世界的思想、观点和情感全部展现。 三体舞台剧概念图 《三体》舞台剧的改编成功解决了这三个问题。首先作者本人亲自坐镇监制，保证了思想立场和美学诠释的准确性，其次整个作品的改编高度还原小说，保留了原著的思想和艺术取向，再加上通过剧场的空间和多媒体技术传达出对原著进行的戏剧化解读，以及精心挑选的演员和其对主人公深入肌理的演绎都对这三个问题进行了圆满的解决。这样的改编既保留了原著的神韵，又对其进行了创造性解读，让《三体》舞台剧保有了一定的艺术性和独特性。 舞台的独特魅力 科幻小说是一种从构成基质到意图主题都高度虚构的作品，它的一个主要特征是小说世界中的“异质性”。“异质性”会造成阅读过程中的“惊异感”，这种“惊异感”实质上是我们对“新的世界”与自身世界之间巨大差别的直接感受。《三体》却从现实主义的角度出发，将我们置于熟悉的背景之中，它融合了“熟知世界”和“惊异感”，而且并没有被现实主义的力量所扭曲，反而将两种力量扭结起来，构成了新的剧情张力。舞台剧除了剧情外还可以利用其特有的方式表现出此种融合，舞台剧场相当于我们所熟知的世界，舞美设计、多媒体技术则促就了“惊异感”，并通过浸入式的视觉体验强有力地将其和剧情扭结起来。