香港导演的新浪潮.docVIP

. . 50年代後期，法国有一僽对电影爱得发痴的年轻人，他们对当时法国影界那份暮气的气息，与老一辈电影工作者的因循保守作风相当不满，於是，他们首先提笔在一本叫「电影笔记」的杂志上撰写观点新锐的影评，其後更 手亲自拍摄影片，将电影理论予以实践。於1959年，楚浮拍成了〈四百击〉，高达拍成了〈断了气〉，夏布洛拍成了〈老兄弟〉，这叁部影片先後在国际影展中大出风头，为法国影坛带来了一股新的风潮。这就是在世界电影史上最着名的「新潮派」。 　　「新潮派」的电影作家，除了上述的楚浮、高达、夏布洛之外，由影评人转任导演的还有杰奎里维特（巴黎属於我们的）、伊力卢马（狮子星座）等。而原来已从事电影工作，但在同一时期创作出新风格作品的则有阿伦雷奈（广岛之恋）、路易马卢（电梯到死刑台）、杰奎德米（罗拉）等。这些为法国电影创造出新风貌的导演出身虽不太一致，但他们有一个共同的特点：他们拍摄电影非为口，而是希望在电影艺术的创作上有所建树。 　　香港也出现新潮派　　为什麽笔者撰写「香港导演新浪潮」， 对法国的「新潮派」如此详细介绍呢？因为最近一两年，香港正有一个类似於法国「新潮派」的导演新浪潮在酝酿。根据目前的动向显示，这批新导演虽然不可能像当年的「新潮派」一样为电影艺术创造出一个崭新的潮流，但是凭他们的实力，却很可能在香港现有的电影制度下带动一种新的拍片风气，而且，很可能会在「表现手法」上为国片带来一种新面貌。 　　这批为数达十多名的新浪潮导演虽然现在是分别投效不同的大公司和独立公司从事导演工作，但是他们都具有一个共通的特点：自小就对电影有一份执着的狂热兴趣，而且对电影理论和实际的拍片技术同样重视。这批新导演有一大部份都自欧美的电影学校学成回港，而且经过了一段时间的「电视导演」阶段不断磨练技巧，然後凭藉他们在电视时期的优秀表现而被罗致入电影界。究竟他们在电影界的表现是否能一如在电视界那样光芒耀目呢？现在要下定论为时尚早，或许1979年至1980年会是一个全面揭晓的时刻。 　　下面，笔者将逐一介绍这批香港新浪潮导演的背景与动向，让本地的读者也能对他们有基本的认识，而且也希望台湾的电影电视界能从中得到一点启示。 　　梁普智的叁部作品　　若依年龄、资历，以及知名度而论，梁普智可以说是新浪潮导演的先锋人物。梁普智的父亲在英国开餐馆，因此他自小在英国受教育。中学毕业後，他本来决定要念电影，但为父母反对，因此只在电影学校读了1年，就转到普通的大学去就读。大学毕业後，他对电影未能忘情，而当地的电视工会没有电影工会严格，因此他加入BBC电视台从事剪接工作，从而学得珍贵的「组织镜头的技术」。在BBC，一直干了3年（1年训练，2年试用）。1967年，他受聘回到香港加入「香港电视广播有限公司」（通称「无线电视台TVBS」，是香港第一家无线电视台），组织了一个「菲林组」（Film Unit），後来又成了节目编导。1979年，梁普智与无线电视台的工作合约期满，便与当时负责在「无线」训练摄影师的好友何东尼（Tony Hope，〈跳灰〉的摄影师）一齐合作拍广告片。凭藉坚强的实力，他从当时几乎是洋人天下的香港广告片界打开了知名度，成为有口皆碑的广告片导演。 　　七年的广告片经验，使梁普智在导演技巧上学得了一些宝贵经验：第一、技术部门要达到专业化水准；第二、如何指导非职业演员演出，以及透过镜头捕捉他们自然而微妙的神态；第叁、怎样适当地推进一个故事。他的这些优点（加上快节奏的剪接）在处女作〈跳灰〉中表露无遗，使这部中国警匪片呈现出一种令人耳目一新的观感。 　　在「缤缤影业公司」的创业作〈跳灰〉之中梁普智作了几点突破国片传统的尝试。　　 第一、用标准银幕拍摄，打破了国片非得用彩色调银幕拍摄才能卖钱的迷信（在这一点上〈董夫人〉的导演唐书璇也十分坚持，可惜她的影片不卖钱）。　　 第二、全片绝大部份采用实景拍摄（只有一场荷兰唐人街的室内戏并非实景）。第叁、摄影大量采用自然光照明，造成一种充满真实感的摄影格调。 　　由於受了〈跳灰〉在港放映叫好又叫座的鼓励（可惜〈跳灰〉在台上映时只引起一些内行人的兴趣，普通观众则不大接受），缤缤公司再请梁普智导演一部以国际市场为主的动作片〈狐蝠〉。由於此片在内容上有点顾此失彼，因此在港上映的反应要比〈跳灰〉稍差一点，但在技术上的表现，此片要比〈跳灰〉更有进步。而且，〈狐蝠〉证明了中国导演拍摄国际性的娱乐片，成绩不会比一般欧美的同类制作为低。 　　梁普智的第叁部作品，是刚在台湾惨澹下片的〈神偷妙探手多多〉。此片跳离了梁普智擅长的紧张动作片路线，改以笑闹动作和新鲜的盗宝噱头来吸引观众。此片在整体成绩上虽然不及他以前两部作品，但在技术方面的表现 依然比一般的中国电影高出很多。可惜，他这部在国片来说算是有点新意的盗宝喜剧，被此地的观众认为题