第二章 电视编辑原则.pptVIP

第二章 电视编辑原则 中景——人物在画面中被概括的范围，包括由头部至膝盖和腰下部分。 作用：在这种景别中，观众既能看到人物与环境的关系，最主要的是能清晰地看到人物上半身的动作，以及人物与人物之间的交流。 近景——人物在画面中被概括的范围，包括由头部至腰上和肩下。 作用：用于介绍人物，展示人物面部表情的变化。由于视距较近，使观众更接近人物形象，看清人物的表情、面部神态、脸上的细微的动作，有利于揭示人物的内心活动，以及对事对人的情绪反应。 特写——画面中人物肩部以上的头像。 作用：用于突出刻画被拍摄的对象。在视觉上起到一种强调、突出的作用，同时，还可以起到某种心理暗示的作用。 （二）固定镜头与运动镜头 固定镜头——主要把摄像机固定在一定的位置上，方位和角度对准被拍主体后不再变换。可表现静态或动态的主体。 在表现形式上常常给人一种稳定、均衡、厚重的审美感觉。 运动镜头——主要指摄像机在运动中表现被摄对象。无论被摄对象处于静态或动态，摄像机都能在运动过程中将其捕捉下来。 运动镜头可以多视点、多角度、多层次地展示空间环境、刻画人物性格和情感。 运动镜头的几种运动形式： （１）推镜头 （２）拉镜头 （３）摇镜头——摄像机位置不动，以其为轴心，机身作上下、左右、旋转等运动。它可以连续不断地展现环境，丰富背景变化，扩大空间范围，跟随人物运动，使人物与环境结合起来表现，产生巡视环境、展示规模、揭示动态中人物的精神面貌、烘托情绪与气氛等多种艺术效果。 （４）移动镜头 A:横移　　 B:跟移——向前或向后纵向移动。跟移镜头能使处于动态中的人物或物体在画面中的位置基本不变，而背景中的环境则处于流动中，有利于展示人物在动态环境中的精神面貌和心理活动。 移动镜头又可分为：由轨道的移动和无轨道的移动。 （５）升降镜头 　　　主要构成画面空间高度上的变化，是一种多视点、多角度表现场景的方法。 运动镜头的特点： （１）连续不断地展示环境与人物的关系； （２）增强画面的动感与空间感； （３）突出和强调情节的重点； （４）表现时间与空间的内在联系，可为演员表演的连贯性提供有利的条件； （５）处理电视作品的节奏，使节奏得以调节和变化。 （三）主观镜头与客观镜头 　　　根据摄像机的视点是代表叙事者的眼睛，还是代表剧中人物的视点，可分为主观镜头和客观镜头。 （５）按镜头的水平角度和垂直角度分： 正面、侧面、背面和斜侧面镜头； 仰角、俯角和平角镜头。 第二节 剪辑点的选择 剪接点是影视编辑业务的名词术语，它的含义就是把不同内容的镜头画面相连接，构成一个完整的动作或概念，即两个镜头画面相连接的点就是剪接点。 准确掌握镜头的剪接点是保证镜头转换流畅的首要因素，因此，选择恰当的剪接点是电视编辑的最重要也是最基础的工作。 一、叙事剪接点 以观众看清画面内容，或者解说词叙事，或者情节发展所需的时间长度为依据所选镜头的入出点，这是电视节目中最基础的剪接依据。 二、动作剪接点 以画面的运动过程（包括人物动作、摄像机运动、景物活动等）为依据，结合实际生活规律的发展来连接镜头，目的是使内容和主体动作的衔接转换自然流畅，它是构成电视节目外部结构连贯的重要因素。 在镜头连接的剪接点选择上，除了镜头内部运动体的动作、动势外，摄像机的运动方式也是重要的判断依据，运动镜头的速度、方向、起幅落幅同样会影响到镜头连接的视觉连贯性。 三、情绪剪接点 情绪剪接点是以心理活动和内在的情绪起伏为依据，结合镜头的造型特点来连接镜头，目的是激发情绪表现。 镜头剪辑需要从整体的联系上来考虑，在处理镜头剪接点时除了满足叙事要求外，有时还需从情绪变化出发，选择恰当的情绪剪接点。 按照情绪剪辑的要求，镜头剪接点并不以画面上的外部动作为依据，一般可能有以下情况： 1、外部动作已结束，或者没有外部动作，而镜头长度却需要随着情绪延伸而延长，当镜头长度不足时，甚至要补入写意性强的空镜，比如漫漫长路、碧天白云、古树、潺流等，以使情绪有伸展空间。 2、有外部动作的镜头组合，如果每一个动作镜头都较长，这样的镜头组合单调乏味，节奏缓慢，这时，同样需要考虑总体情绪，剪短镜头，删减多余部分，使镜头连接体现出紧凑、明快的效果。 3、相连镜头表现的不是同一主体，但是前后镜头可依据内部情绪的连贯性组接。 四、节奏剪接点 根据运动、情绪、事物发展过程的节奏为依据，结合镜头造型特征，用比较的方式来处理镜头的长度和衔接位置，也就是通过镜头连接点的处理来体现快慢动静的对比，它重视的是镜头内部运动与外部动作形态的吻合。 五、声音剪接点 以声音因素（解说词、对白、音乐、音响等）为基础，根据