第9课静止的生命——外国静物画 (2).pptVIP

感受静物画的隐喻之美 嗅觉 视觉 听觉 味觉 触觉 萌芽阶段 ——发现寓意之美 西方的静物画，从文献记载看大约在古希腊的古典时期就已经产生了，其萌芽甚至可以追溯到爱琴美术中克里特的陶器彩绘，静物画的历史篇章就此翻开。 ? ? 博兰格用高超的写实技巧将他们精致细腻的身影定格下来，成为永恒。 出手不凡的荷兰画家?　 发展阶段 静物画作为独立的画种出现于十七世纪的荷兰。 发展阶段——品味生活之美 ? ? 夏尔丹是法国18世纪描写市民阶层杰出的风俗画家、著名的静物画家。画风朴实无华，充满生活气息，他开创了法国现实主义的道路。 发展阶段 发展阶段——提炼平凡之美 “那只占据整个画面的带水龙头的水器，不仅使我们感觉到它的重量、光泽，手工锤打得坑坑洼洼的表面，以及庞然的体积，而且它本身就是一种存在，俨然是一幅充分表现个性的肖像。” ——（法） 皮埃尔? 弗朗卡斯泰尔 所谓的大师就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上发现出美来。 ——（法）罗丹 铜壶（油画） 夏尔丹（法国） ? ? 静物（油画） 塞尚（法国） 创新阶段 19世纪印象主义的画家把生命与思想灌注于静物之中，这样静物就不仅仅是静物，而是艺术家思想和追求的表现。 塞尚着力于对物象的简化、概括的处理。他的作品中，景物描绘都很简约，富于几何意味，开拓了静物画创作的新天地。被称为“现代绘画之父”。 《静物苹果篮子》充分体现了塞尚强调圆柱体、圆锥体以及球体来处理形象的观点。他抛弃明暗，造型坚实，整个画面显示出凝重厚实和恒定持久的感觉。 几何形体结构 ? ? 19世纪的另一位伟大的艺术家，后印象主义的代表人物凡·高，则将一种“表现性”引入到绘画的创作中，并用绘画来表达他的各种感受。 创新阶段 ? ? 创新阶段——探索思想之美 他用向日葵来象征自己的生命，用豪放多变的用笔，艳丽的色彩表达了对美好生活的渴望。 他说：我越是年老丑陋，贫病交加，惹人讨厌，越要用鲜艳华丽、精心设计的颜色为自己雪耻。梵高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。 ? ? 1.梵高的一生几乎都被挤迫在命运的边缘，饱尝世态炎凉和接踵而至的创伤。 2.短短十年创作了两千多幅绘画作品。 3.上帝造就了一个超越时代的旷世奇才，却没有相应地造就出能够欣赏他的观众，致使他终身被被误解被忽略被漠视被遗忘。 4.百年后作品成为博物馆争相收藏的镇馆之宝。 5.任何艺术家的创作都属于那个时代。 创新阶段——思想之美 创新阶段——思想之美 20世纪，西方画家描绘静物已不再拘泥于传统的色彩，构图，而是追求彰显个性的表现手法。野兽主义、立体主义等现代流派进一步发展了静物画创作的新形势。 创新阶段 ——张扬个性之美 毕加索，一个用自由重组世界的天才画家。深受塞尚的影响，是立体派的先驱，他将绘画带入到一个全新的艺术领域。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式。 《水壶、锅子和烛台》 毕加索（西班牙） 创新阶段——个性之美 前期和后期立体主义的作品比较 毕加索认为，将形体加以分析、分解、重组会让人们更深刻地欣赏到艺术家的精神层面与原始力量。 莫 兰 迪 作 品 ? ? 　 这些瓶子 插上了美丽的翅膀 似　天空中的蝴蝶在舞???噢　那是　莫兰迪终生的伴侣 它们　胖瘦不一　大小不等　形态各异???这些　可爱的蝴蝶与莫兰迪　终生都有着共鸣与默契??无论　莫兰迪走到哪 这些　可爱的瓶子　都会陪他说话 倾听　他的心灵之音　为他　解忧分愁?? 莫兰迪　一生看似寂寞 其实　他最快乐！ 创新阶段——个性之美 请每一小组把桌上的资料按照今天我们所讲的历史进程进行排列，并用图钉张贴到KT板上，比一比，赛一赛看哪个小组最快且贴的最对。 感受与体验一： 从17世纪荷兰画家精美逼真的生活之美、到18世纪法国夏尔丹朴实无华的平凡之美、再到19世纪法国塞尚、荷兰凡·高充满主观情感的思想表达，还有20世纪西班牙毕加索、意大利莫兰迪个性十足的流派创建。静物画经历了形式和思想的一系列变革。 小结 打开神秘礼物二，根据本课所学，认真完成外国静物画小练习。 感受与体验二： 老师寄语 静物是生命存在的另一种方式，它虽平凡普通却内涵丰富，希望通过今天的学习，我们能在平凡普通的生活中发现美、欣赏美、感受美！愿你们人人都拥有一双善于发现美的眼睛！ 中国画从绘画内容分为哪几类？ 人物 山水 花鸟 西方绘画从内容