京剧的服装教学教材.pptVIP

京剧的服装; 蟒是帝王将相等高贵身份的人物所通用的礼服，即蟒袍。源于明、清时代的“蟒衣”。明代“蟒衣”本是皇帝对有功之臣的“赐服”，至清代，蟒衣则列为“吉服”，凡文武百官，皆衬在补褂内穿用。衣上的蟒纹与龙纹相似，只少一爪，所以，把四爪龙称为“蟒”。 蟒是装饰性极强的服装，它继承了中国历代服饰追求意境美、体现精神意蕴美的传统，其长袍阔袖的服装造型，具有庄重感；华美的装饰图案，富于象征意义。蟒衣的另一大特点是可舞性强，它摆脱了自然生活形态，不束腰，服装可任意摆动以表示人物情绪，它借用夸张后形成的水袖，丰富表演动作，传达人物感情。 主要纹样是龙及“蟒水”，陪衬纹样为日、山、流云、“八宝”、“八吉祥”等。龙的具体形状有：团龙、行龙、大龙等三种，有的端庄严谨，有的昂扬矫健，有的气势宏大。不同的龙形在服装上各具有特定的象征意义。 主要使用十种纯色，分为“上五色”（正色）和“下五色”（副色）。上五色指红、绿、黄、白、黑，下五色指紫、粉（红）、蓝、湖、香。京剧服装继承了中国民族艺术的装饰色彩传统，大胆用色，色彩倾向鲜明，注重强烈对比。又因为它是一种刺绣之服，金银线（复合色）具有调和作用，所以，服装色彩既有强烈对比，又和谐统一。对于具体人物，力求扩展服装基色（主色）的面积，造成“一人一色”的效果。用色也具有特定的寓意，根据人物的类型而定。;《玉堂春》之王金龙;《古城会》之关羽;白团龙蟒：一般用于英俊儒雅的青年武将（如武小生行当的周瑜）或正直英武的中年武将（如老生行当的杨延昭），给人以潇洒清秀之感。多采用俊雅清丽的绒绣，弯立蟒水。凡穿蟒的人物，加用靠领（即三尖领），即表示此人是武将。;黑团龙蟒：黑色是具有庄重感的中性色。远在周、秦、汉时代，因崇拜天而崇尚象征天的黑色。天子冕服用的就是黑衣。京剧中具有庄重气派、刚直性格的人物规定服色为黑色。此外又特定，凡勾黑色脸谱、性格粗犷豪放的人物，也以黑作为服色。前一类人物如文臣包拯，后一类人物如猛将张飞、项羽、焦赞、尉迟恭等。;吐水大龙蟒：蟒上龙纹最生动、最有气势的当属“大龙”。其姿态一般为龙头朝下，龙尾向上（甩到左肩部位），气势磅礴。依其姿态可称为“降龙”。龙口喷吐海水，更增生动之感。蟒水中又绣有一条小龙，与之上下呼应。这种大小龙呼应的图案纹样，名曰“教子升天”。全身平金绣，服色为红，象征人物位高权重。;团凤女蟒：女蟒的款式与男蟒基本相同，但也有自己独特之处。首先是它的尺寸短（一般约三尺二寸左右），长仅至膝部，身后无摆。其次，所绣纹样主要是凤凰、牡丹，以鸟中之王、花中之魁象征至尊至贵的女性。穿用时上身配以云肩，挂玉带，下身系裙。女蟒的色彩一般只用黄、红。黄色是供皇后、贵妃专用，红色用于王妃、郡主（有时也用于公主）。此种女蟒，绒绣团凤，周身单镶黑宽边（波线式），以平金绣云，绒绣仙鹤。;行龙女蟒：此种女蟒在纹样上更接近男蟒，绣行龙，下部有蟒水（三江水），如清人所绘《戏剧画册》的《回龙阁》剧中的王宝钏，即用此行龙女蟒，当为早期样式，近世已不多用。 ;老旦蟒：有很高身份、地位的老年妇女（老旦行当）专用老旦蟒。纹样一般用团龙或团龙凤，而不单用凤。有蟒水。在使用上，老旦蟒与女蟒有很大区别：不配云肩、玉带，而是腰系丝绦，挂朝珠，下身系墨绿大折裙。这种人物造型比较庄重、沉稳。老旦蟒的色彩一般只用黄和秋香色，黄色用于太后，秋香色用于老郡主、老诰命夫人。;旗蟒：旗蟒原是指清朝满族皇后所用的吉服——朝袍。这是保留在京剧传统服装中为数不多的清代服饰原型之一。当然，它也是经过了一定艺术加工的。成为戏曲服装后，它已失去了历史朝代的规定性，而被纳入了程式的轨道——通用于中国古代各少数民族（即所谓“番邦”）统治阶层的贵族妇女。使用时，内衬“领衣儿”，外挂朝珠。头饰为“大拉翅”，足穿高底鞋（鞋底状如倒置的花盆，高二、三寸，俗称“花盆底”鞋）。; 帔，即对襟长袍。是帝王、中级官吏、豪宦乡绅及其眷属在家居场合所通用的常服。对襟，半长大领，阔袖。左右胯下开衩，男帔长及足，女帔稍短（仅过膝），周身以平金或绒线刺绣图案纹样。 帔源于明代贵族妇女的礼服——大袖褙子。褙子原是窄袖，对襟大领很长，直贯底摆。至明末，其袖式逐渐演变为大袖，领式也由长大领缩为半长大领。 帔的服装造型虽仍然属于中国古代传统服饰的主流（宽袍大袖式），但它显然有别于“不壮不丽无以重威”的礼服——蟒袍。比起蟒来，它突破了“全封闭式”的服装造型，以“对襟”造成自由开合的宽松感，以向下的两条垂直线给人以流畅修长的美感。帔的另一个特点是：男团花帔和女团花帔一般用于成对夫妇，色彩、纹样上完全一致，所以称作“对儿帔”，具有舞台画面的“整齐美”。 皇帝用团龙，皇后、贵妃用团凤。太后用团龙凤。除此之外，视人物年龄身份，或用团花、团寿字，或用枝子花。皇室成员用黄色，状元登科、新婚典礼、喜庆团圆场合的