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德化瓷烧制技艺 建设单位：泉州工艺美术职业学院 为民族传艺 为文化存根 为大师立传 为百工留名 德化瓷烧制技艺 PAGE 2 PAGE 2 土与火的对话 □泉州网-泉州晚报记者 庄建平 陈小阳 文/图核心提示：当代陶瓷柴烧技法追求木灰烬与土的自然结合，提倡“裸烧”；土、火、柴、窑之间的关系决定柴烧作品的风格；有明显的火驻足的痕迹，有质朴、浑厚、古拙之美，“自然落灰釉”颜色变化丰富。同样是柴烧陶瓷，颜色和质感却不一样。 □泉州网-泉州晚报记者 庄建平 陈小阳 文/图 质朴、浑厚、古拙，又兼有变化丰富的色彩，这就是柴烧陶瓷的韵味。柴烧是最古老的陶瓷烧制技艺，这种土与火的直接对话，让陶瓷拥有了独特的艺术气息。近年来，随着人们审美观念的转变和消费水平的提高，柴烧陶瓷逐渐受宠。陶瓷界也开始积极地复兴柴烧技艺，并希望借此进一步丰富中国当代陶瓷的艺术形式。 柴烧呈现质朴古拙之美 表面产生矿石的质感在日前于德化举行的世界瓷都·德化陶瓷(柴烧)艺术交流展上，国内外陶瓷艺术家代表以及相关行业代表等100多人参加活动，展示了各种不同风格的柴烧陶瓷作品。无论是茶具、香具还是人物，每一件作品颜色、肌理都不尽相同、充满个性，让观者充满探索欲望，希望了解蕴含作品之中的浴火重生的故事。 表面产生矿石的质感 柴烧，不仅是燃烧薪柴，更是人与窑的对话、火与土的共舞，这些元素运用最原始自然的方式结合而成美丽作品。陶宝轩陶艺的艺术创意设计师林开阳曾在台湾工作数年，在他看来，柴烧作品的表现具有很大的随机性，“正是这种不确定性，构成了柴烧最大的魅力”。以他烧制的罗汉为例，有的呈现银灰色，有的为暗黄色，有的则是银中透着金光。 柴烧“ 柴烧“石敢当”的形象“萌化”了。 观看柴烧陶瓷作品，懂行的人可以感觉到，火焰流窜在坯体上所烙下的吻痕和木柴燃烧后的灰烬产生的落灰釉，其粗犷自然的质感、朴拙敦厚的色泽、深沉内敛的古雅，带给创作者更多的惊喜，带给观者更多的艺术享受。这是电窑或瓦斯窑所不能及的。对于柴烧作品来说，创作者的执著精神甚至比技巧的琢磨来得更加重要，因为所有的技巧，早已被溶解在人与土、窑与柴、火与自然等共鸣的大地交响曲中，浴火重生为生气盎然的柴烧陶瓷作品了。正如“土不土”工作室负责人之一的杨树振所说：“每一个器物都是有灵性和生命的。来自大自然的土，手作时已经融入了作者手心的温暖与纹路，也融入了作者的心性与情怀。” 成败需把握窑内“氛围” 凡是利用薪柴为燃料烧成的陶瓷制品,都可称之为柴烧拓词，作品可分上釉(底釉)与不上釉(自然釉)两大类，当代陶瓷家更推崇不上釉，以获得出其不意的自然釉色。柴烧的烧窑难度相当高，其作品的成败取决于土、火、柴、窑之间的关系。 在德化柴烧协会副会长、晶宏陶瓷负责人陈连超看来，柴烧技术的关键，在于对窑内“氛围”的把握。“什么是‘氛围’，就是火候、温度、木柴、灰烬等多个因素综合而成的陶瓷烧制大环境，它们与陶土的碰撞和结合，成为美妙的柴烧作品”。 颜色丰富 一般来说，土、火、柴、窑四大要素的把握上，有着各自大概的基准设定。 土：柴烧陶土可以经陶者自行调配，考量的是陶土耐热温度，追求的是让土能产生一种温润、敦厚、沉稳内敛的柴烧之美。 柴：一般木材不要太潮湿，需静置约三至六个月以上，以利燃烧。可用于柴烧的薪柴种类不少，包括樟树、龙眼、荔枝、莲雾及废弃木材等。 每把柴烧茶壶都是独一无二的窑：仅以燃烧木材提供热能，一般烧窑需三到五天，期间需不眠不休、轮班投柴。加柴的速度和方式，需要根据创作者的构思、薪柴的种类、天气的状况、空气的进流量等细微因素而变化。 每把柴烧茶壶都是独一无二的 灰：柴窑烧陶时，完全燃烧的灰烬极轻，随着热气流飘散。当温度高达1200℃以上时，木灰开始熔化，木灰中的铁与陶土相作用形成釉，呈现不同的色彩变化。这种方式形成的釉被称为“自然落灰釉”，自然落灰釉乍看不甚起眼，但越看越耐看，是柴烧作品的迷人之处。当代柴烧更提倡“裸烧” 柴烧源于中国，是一种古老的陶瓷烧制方法。随着陶瓷产业的工业化和现代化，柴窑基本被电窑和气窑所取代。对柴烧技艺的保护和传承，不但可以表达当代艺术家对传统文化的继承，而且可以不断创新当代柴烧技艺，创作出更多富有个性的艺术品。 古人用柴烧方式烧制陶器时，要罩住瓷胎，将木灰与火隔离开，避免与之直接接触，使产品的釉色面貌保持一致。在釉面