《中西诗歌对比》-精选课件(公开).ppt

《诗经·静女》 静女其姝，俟我于城隅。 爱而不见，搔首踟蹰。 静女其娈，贻我彤管。 彤管有炜，说怿女美。 自牧归荑ti，洵美且异。 匪女之为美，美人之贻。 主人公，一位恬静的女子。作品并没有具体刻画她是一位如何举止优雅，言语娴淑的姑娘，而是通过“爱而不见”、“彤管有炜”等意象的刻画来加以表现。读者读到这时，虽然直接描写这位姑娘的词只有“姝”“娈”二字，但其赋予读者的想象空间是无穷的。每位读者心中都有一位属于自己的静女的形象，正是“人人心中有自己的林妹妹”。从环境、“道具”的角度看，“城隅”“彤管”这两个意象暗含着一种约会的羞涩和芳心窃许的意味。非常符合中国人的隐约、含蓄的审美观。 夜雨寄北 李商隐 君问归期未有期， 巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛， 却话巴山夜雨时。 诗人并不直接说出对远方爱侣的思念，却用“西窗”“剪烛”“共话”这几个意象婉约地表达了对相见的渴盼。短短不到三十个字，没有一个“思”“想”“念”“盼”，却委婉地传达了无穷的相思之情。 西方在爱情诗歌的表现中，则注重对主人公的写实，对情感追求的奔放。如苏格兰民族诗人罗伯特·彭斯的《致约翰·安德森》： 约翰，安德森，我的约翰！ 想当年你我初会， 你一头美发像黑色的羽毛。 完全是一种写实的笔法，诗中的主人公姓甚名谁，发色如何都很具体。给人一种强烈的现实感觉。让人体会到诗中的“我”所深爱的不是别人，就是约翰这位男子。爱到何种程度？指名道姓，非你莫属！用另一种方式深深地打动了读者。 再如裴多菲的诗歌 《我愿意是急流》中的一节： 我愿意是急流， 在崎岖的路上、 岩石上经过…… 只要我的爱人 是一条小鱼， 在我的浪花中 快乐地游来游去。 这是一种很直白的爱情表白。诗人在全诗中用了众多的比喻，坦率地表达了愿为爱人奉献一切的感情。这也正是西方人热情、奔放、外露的审美观的体现。 区别二：婚后恋与婚前恋 从主题上讲，中国关于“婚后恋”、“死亡恋”的诗比较多，如无名氏的《菩萨蛮》、李白的《长相思》、陆游的《钗头凤》、白居易的《长恨歌》； 而西方关于“婚前恋”、“婚外情”的诗多，如萨福的《相思》、《圣经》中的《雅歌》、中世纪骑士抒情诗中的《破晓歌》、拜伦的《雅典的少女》等。 无名氏《菩萨蛮》 枕前发尽千般愿， 要休且待青山烂， 水面上秤砣浮， 直待黄河彻底枯， 白日参辰现， 北斗回南面。 休即未能休， 且待三更见日头。 发愿于“枕前”，表明他们是已结连理的伉俚。他时而指譬日月星辰，时而引喻河流山川，时而又从生活中信手拈来实例，而它们无一例外，都是绝无可能出现的自然现象，借以比况拳拳爱心的坚贞不渝，是极为确切而又富于联想的。 陆游的《钗头凤》 红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。?东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。?错！错！错！? 春如旧，人空瘦，泪痕红邑鲛绡透。?桃花落，闲池阁。?山盟虽在，锦书难托。?莫！莫！莫！? 拜伦《雅典的少女》 雅典的少女呵，在我们分别以前，把我的心，把我的心交还！ 或者，既然它已经和我脱离，留着它吧，把其余的也拿去！ 请听一句我临别前的誓语：你是我的生命，我爱你。 雅典的少女呀，我们分了手； 想着我吧，当你孤独的时候。虽然我向着伊斯坦堡飞奔， 雅典却抓住我的心和灵魂： 我能够不爱你吗？不会的！你是我的生命，我爱你。 《破晓歌》 是的，是白天了； 但那人又怎样？ 哦，因为你要从我的身边起床？　 我们为什么要起床 ——因为曙色朦胧？ 我们为什么要躺倒 ——因为夜色来临？　 爱情，无视瓜暗， 把我们带到这里， 尽管光明， 也应该使我们继续在一起。 　　   这首抒情诗主要描述骑士与意中人（宫廷遣妇或小姐）幽会后，在天将破晓之时，两人即将分手之际的对唱。 《破晓歌》的重要意义，不在于它的“婚外恋”，而在于它强调了爱情应以感情为基础。正是因为这种以感情为基础的爱情，是对封建等级婚姻的一种叛逆，才使其具有爱情的美学品味，人们肯定它的也就在于此。 区别三：悲苦诗与欢快诗 在情感或情调上，中国情诗多写“怨”情，多悲苦与悲愤之情，多“悼亡诗”而少“求爱诗”，如《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星”、李清照《声声慢》、辛弃疾的《祝英台近》； 西方则多写“慕”情，多“求爱诗”而少“悼亡诗”，多欢快幸福之情。 李清照 《声声慢 》 寻寻觅觅，冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚。 乍暖还寒时候，最难将息。 三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？ 雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损， 如今有谁堪摘？ 守着窗儿，独自怎生得黑？ 梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。 这次第，怎一个愁字了得！ 王昌龄 《闺怨》 闺中少妇不知愁, 春日凝妆上翠楼， 忽