第二次世界大战之前西方现代美术.pptVIP

　 　莫迪里阿尼 在艺术大师及其流派层出不穷 、交相辉映的20世纪初，莫迪里阿尼的名字算不上突出和响亮。但是回顾那一段光辉的历史，他又有着不容忽略的意义；他是一个真正的独行者，游离于所有时髦的艺术流派之外，又与新艺术观念保持着悬紧密的关联。莫迪里阿尼所创造的独特的艺术样式并不居于某一时尚，而是超越了时空的限定’成为一种恒定的美的形态。他的作品以诗人的气质和雕塑家的眼光刻画出人间的种种个性’创造了一种特殊的风格。也正是那些线条精致、色彩柔和、笔触生动的作品，确立并且巩固了他在现代艺术史上的地位。  莫 迪 里 阿 尼 达达主义 超现实主义 达达主义：是在战争环境下产生的，具有一定的破坏性。一战时瑞士的苏黎世聚集了很多青年画家，以巴枯宁的“破坏就是创造”为纲领，于1916年创立达达主义集团。达达主义主要特征是否定艺术自身，而推崇非艺术。 杜桑，有人称他为当代美术之父 1917年，法国杜桑将一个小便池送到纽约的独立画展，取名“泉”，并在小便池上写上“R.Mutt.1917”，来达到“艺术=非艺术”的目的 杜桑的观念与行为，启发了今天的装置艺术，甚至行为艺术和波普艺术. 《泉》 法国杜桑 1917年 带胡须的蒙娜丽莎 法国杜桑 超现实主义：奥地利心理学家弗洛伊德的精神分析学是超现实主义的理论基础，超现实主义认为，在现实世界之外，还有一个超现实世界，比如梦境、幻觉、欲望、灵感、本能、下意识等，艺术应该表现这个世界。 1 逼真的超现实主义（具象） 马格利特 唐居依 达利 2 表象的超现实主义（抽象） 瑞士的克利 西班牙的米罗 德国的恩斯特 米罗将儿童艺术、原始艺术、民间艺术融合，创造出抽象、天真、幽默、自由、快乐的超现实世界 萨尔瓦多·达利（1904.5～1989.1）出生在西班牙巴塞罗那的菲圭拉斯。早年在马德里美术学院学习，最初接受意大利画家契里柯和卡拉的形而上绘画的影响，后对英国拉斐尔前派的精细描绘很崇拜。达利在校读书时，常好作出与常人相反的行为，穿奇装异服。在马德里学画期间，因煽动学生闹事而被暂令停学，1926年又因越轨行为而被开除。这时，他的怪僻性格更引人注目，他则顺水推舟，放肆地夸大其表现癖。他在自传《神秘的一生》中自称，他的童年不时被猛烈的歇斯底里痉挛所干扰，他认为这是他的创造力的源泉。1927年，达利参加了伊比利亚艺术家协会，始在马德里，达尔玛等画廊举办画展，最终在巴塞罗那赢得声誉，被当时人们认作新一代画家中最有前途的天才之一。　　1928年，达利两次来到巴黎，结识了毕加索和米罗。约自1929年起，他的作品上出现了一些富有超现实主义特征的形象。不久，即成了最负盛名的超现实主义画家。　　萨尔瓦多·达利承认自己表现了一种由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉。对于超现实主义画家来说，这是些至为珍贵的素材。因此，达利的许多作品，总是把具体的细节描写和任意地夸张、变形、省略与象征等手段结合地使用，创造一种介于现实与臆想、具体与抽象之间的超现实境界。读他的画，人们既看懂所有细节，从整体上，又感到荒谬可怖，违反逻辑，怪诞而神秘。这种潜意识的景物，其实都是画家主观地构思出来的，根本不是什么潜意识或下意识的感情表达。　　达利在超现实主义绘画中的影响最大，持续的时间也最长。不仅他的画，还有他的文章、口才、行动以及他的打扮，都无不在宣传他的超现实主义。他在发挥和运用自己的想象力上，可以说超越了他们的超现实主义绘画群体。他的有些作品除了传达无理性、色情、疯狂和一定程度的社会哲学观外，有时还反映着人们的时髦心态。　　　 达 利 达利《记忆的软钟》 达利《内在的预感》 米罗《１９６８年５月》丙烯 ２００×２００ｃｍ 西方现代美术 ?第二次世界大战之前的西方美术 “现代主义”或“现代派”的美术，即包括20世纪初以来具有前卫和先锋特色、与传统美术分道扬镳的各种美术思潮和流派。  一、第二次世界大战之前的西方美术 社会背景 ?18世纪以来欧洲哲学中重视个人人格、尊重个人创造性和主体性的“主体论”，在进入20世纪之后得到更大的张扬。此外，艺术品的供求关系也发生了变化。从19世纪下半期开始，初出现私人画廊，艺术品开始走向市场。这不能不不对美术创作产生影响。 ?19世纪末即已开始流行的“绘画不作自然的奴仆”，“绘画摆脱对文学、历史的依赖”，绘画语言自身的独立价值”，“为艺术而艺术”等观念，是现代主义美术体系的理论基础。 ?后印象主义画家塞尚（重视理性）和凡高（强调感情)分别成为现代主义艺术两种趋势的先驱人物。 野兽主义 野兽主义:1905年巴黎秋季沙龙画展上,一群愤青在马蒂斯带领下,用相当特殊的随意性技法来