律诗和词牌.docVIP

律诗是中国 近体诗的一种， 格律要求非常严格。常见的类型有 五律， 七律和 排律（律诗的一种。就律诗定格加以铺排延长，故名之“排律”。每首至少十句，多则有至百韵者。除首尾两联外，中间各联都须对仗。亦可隔句相对，称为扇对）三种。 律诗发源于 南朝齐永明时 沈约等讲究 声律、 对偶的 新体诗，至初唐就开始出现广义五律，武周年代 沈佺期、 宋之问定型狭义七律，其成熟于中晚唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一，每首分别为五言、七言句，简称 五律、 七律。通常的律诗规定每首8句。超过8句 ，即10句以上的 ，则称排律或 长律。通常以8句完篇的律诗，每2句成一联，计四联，习惯上称第一联为破题（首联），第二联为颔联、第三联为 颈联、第四联为结句（ 尾联）。每首的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句习惯是对仗句。排律除首尾两联不对外，中间各联必须上下句对仗。律诗要求全首通押一韵，律诗通常押平声韵；第二、四、六、八句 押韵，首句可押可不押。广义律诗允许失粘，狭义律诗不允许失粘。有“仄起”与“平起”两式。另外，律诗的 格律要求也适用于 绝句。 　　广义律诗的包容度很大，它允许拗格存在，允许三仄尾。如崔颢的【黄鹤楼】就是典型代表。 　　律诗的格律非常严谨，在句数，字数，押韵，平仄，对仗各方面都有严格规定： 　　1，每首限定八句：五律规定每句五字，全首共40字；七律规定每句七字，全首共56字。 　　2，限定用 平声韵，而且一韵到底，中间不得 换韵。五律以首句不入韵为正例，入韵为变例；七律以 首句入韵为正例，不入韵为变例。 　　3，每句的句式和字的平仄都有规定：讲究粘和对。 　　4，每首中对仗联可以多到三联、也可以少到一联，这是律诗的重要特点。 一首律诗每两句为一联，共四联，第一联（第1，2句）称“首联”（或 起联），第二联（第3，4句）称“颔联”，第三联（第5，6句）称“颈联”，第四联（第7，8句）称“尾联”(或结联）。律诗的容量比绝句增加了一倍，所以可写更多的事或景，可抒发更多更细致的情感。“它散中有整，常中有变，对仗工整，内容充实”；“五律显得简短，朴直，有力，七律显得畅达，悠扬,纡徐。律诗既讲平仄，押韵，又讲对仗，故写作较难。 词牌 词牌，就是词的格式的名称。词的格式和律诗的格式不同：律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式（这些格式称为 词谱）。人们不好把它们称为第一式、第二式等等，所以给它们起了一些名字。这些名字就是词牌。有时候，几个格式合用一个词牌，因为它们是同一个格式的若干 变体；有时候，同一个格式而有几个名称，那只因为各家叫名不同罢了。 格律溯源 本来是乐曲的名称 　　现代人所谓的诗词都是古时人们的 歌曲，每一种词牌都代表一支曲子，一般的词人只负责”填词“就行了。乐曲名字的来历，例如《 菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），像菩萨，《菩萨蛮》因此得名。当时教坊因此谱成《 菩萨蛮》曲。据说唐玄宗爱唱《 菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。《 西江月》、《卜算子》《 风入松》、《 蝶恋花》等，都是属于这一类来自民间的曲调。 摘取词中字为词牌 　　例如《 忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是 “箫声咽，秦娥梦断 秦楼月” ，所以词牌就叫《 忆秦娥》，又叫《 秦楼月》。《 忆江南》本名《 望江南》，又名《 谢秋娘》，但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南？”，所以词牌又叫《 忆江南》。《 如梦令》原名《 忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《 忆仙姿》中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。《 念奴娇》又叫《 大江东去》，这是由于苏轼有一首《 念奴娇》，第一句是“大江东去”。又叫《 酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。 本来就是词的题目 　　《 踏歌词》咏的是舞蹈，《 舞马词》咏的是舞马，《 欸乃曲》咏的是泛舟，《 渔歌子》咏的是打鱼，《 浪淘沙》咏的是浪淘沙，《 抛球乐》咏的是抛绣球，《 更漏子》咏的是夜。这种情况是最普遍的。凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，不另有题目了。 　　但是，绝大多数的词都不是用“本意”的，因此，词牌之外还有词题。一般是在词牌下面用较小的字注出词题。在这种情况下，词题和词牌不发生任何关系。一首《 浪淘沙》可以完全不讲到浪，也不讲到沙；一首《 忆江南》也可以完全不讲到 江南。这样，词牌只不过是词谱的何罢了。 　　为了方便填词，人们