音乐欣赏课程学习心得体会（2020年整理）.pdfVIP

学 海 无 涯 音乐欣赏课程学习心得体会 时光就像乐谱里跳动的音符，飞逝而去。转眼之间，一学期的《音乐欣赏》 就画上了圆满的句号，再回首，发现这门课带给我太多的收获和感触，在老师的 认真讲解和引导下，我对音乐有了更深刻的认识，音乐对我也有了更多的意义。 有人说，音乐这个东西，快乐时入耳，悲伤时入心。可见，音乐对生活有重 要的调剂作用，它是一种寄托感情，表达思想的高雅艺术，通过乐谱里连缀的音 符，我们能够感受作曲家的内心世界，有时候穿越了几百年，还是能带给人沉甸 甸的感动。音乐在给人美得享受以外，还能提高人的什么能力，时间的万物都可 以是流淌在心尖上的音乐，有一种永恒的诗意的美。音乐还能陶冶人的情操，净 化我们的心灵，带给我们力量。 在一学期的学习中，给我留下深刻印象的是我国传统民族乐器和传统音乐的 部分。 老师首先介绍了古琴，古琴是最能体现我国古人文化气质的乐器。而当九霄 环佩琴映入我的眼帘时，可以用叹为观止来形容当时的感觉，就古琴音乐不说， 单是制作精美的九霄环佩琴，就已经让我十分地钦佩我国古人在几千年前的制琴 工艺。冠角的线条雕刻得十分精细，给粗犷的琴体增添了几分灵动，使整个琴体 在庄重浑厚中显露出伟岸高大的气势，具有盛唐时期的典型风格特征。九霄环佩 琴是唐琴中最为罕见的一种，自古以来此琴极享盛名，被誉为 “鼎鼎唐品”和 “仙品”，让人过目难忘。这张琴声音温劲松透，纯粹完美，形制极浑厚古朴， 自清末以来即为古琴家所仰慕的重器、被视为 “鼎鼎唐物”和 “仙品”。因为它 在传世唐琴中最为独特，最为古老，声音更是完美尽善，所以成为举国知名的瑰 宝。 当然，我国古代的古琴演奏家阮籍，嵇康都是鼎鼎大名的竹林墨客，一身仙 风道骨。特别是欣赏嵇康的《广陵散》的时候，那一声琴音就如同利剑，穿越了 时空的界限，倏忽而至，在一抹晨光中，在地平线的尽头，一人席地而坐，独自 抚琴，遥望四极，凝涩沉厚，玩转幽暗的琴音越发的清冽悠远，余韵绵长。1700 多年前的那个夜班，怅惘中的嵇康独自引琴而弹，乐由中出，夜静谧得初期，然 而当有着非凡气度，通晓音律的魑魅悄然而至，弹奏了这曲《广陵散》，弦乐声 声，安慰着那颗孤傲的心灵，如月轮穿越大海。从他的这首《广陵散》中，隐约 的表现出了他对世人趋势随俗的无助和感慨，似乎能看到嵇氏胸中澎湃的激情， 坚定地把持着自己的道德底线。 刑场之上，徽音未乱，一切皆静，《广陵散》由此而成绝响，嵇康也成一时 街头巷尾议论的主角。虽然生命走向了尽头，但是嵇康和他的《广陵散》穿越了 千年，至今都能让人们从古琴师的手下，感受到一个仙侠道者的风骨。 除了古琴，音乐欣赏课上还介绍了我国民族乐器里面非常重要的乐器二 胡。，北方的民间。始于代，已有一千多年的。它最早于我国古代北部地区的一 个少数，那时叫 “”。在过去它主要流行于长江中一带，所以又称为。二胡是我 国独具魅力的拉弦。它既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观的意境， 音色接近人声，具有很高的情感表现力。 其中给我留下深刻印象的是二胡演奏家阿炳和他的《二泉映月》。课堂上听 了老师对他的介绍，我后来又查了关于他的资料。渐渐地被他身上耀眼的音乐才 华和他个人的魅力所吸引。 出身草根的阿炳自小随父入道，其父华清和为无锡城中三清殿道观雷尊殿的 当家道士，擅长道教音乐。道观清静、脱俗的的环境给了阿炳音乐滋生的土壤， 学 海 无 涯 受的影响，他超人的音乐天赋很快得到展现。12 岁已能演奏多种乐器，并经常 参加拜忏、诵经、奏乐等活动。他刻苦钻研，精益求精，并广泛吸取民间音乐的 曲调，冲破道教音乐的束缚。18 岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。和许多 天才一样，也可能和从小无母有关，阿炳的并没有秉承他生长的道观安然、温雅、 平静。相反这个时期的阿炳暴躁，顽皮，但这并不影响他对音乐的热爱和对音乐 的认知。在 22 岁那年，相依为命的父亲的去世给了阿炳沉重的打击，亲人的加 上交友不慎， 他沾染上娼、吸毒的恶习，34 岁时双目先后失明。从此阿炳的生 活苦难而又漫长。他开始走村窜巷，以卖艺的方式来维持生活。他敢于切中时弊， 抨击黑暗，用人们喜闻乐见的说唱形式吸引听众。如果说此前的阿炳是桀骜的， 狂放的，现在的阿炳则是隐忍的，柔韧的；此前音乐作品是限于道教形式仅有突 破的，现在的音乐作品则是社会的、生活的、也是