拍摄相机调试技巧.docVIP

拍摄模式：手动模式 （最好不要用自动模式） 图片有色差： 原因1：用了家用的那种灯泡、家用灯泡发兰 有色差干扰！ 原因2：相机的白平衡设置不对、相机默认的是自动白平衡、如果拍出不对、可调为日光、或把其它的白平衡模式都试拍一张、看哪一模式比较接近实物色！ 图片不够亮： 原因1：没有光线照到被拍的物体上！或光线不足！ 原因2：相机的参数没有进行设置！有很多时候光线比较充足！却拍也仍是发灰发暗！此时需要调试相机的 ISO(感光度) 曝光值 光圈和快门速度 ISO：以 100 200 400 800 1600 3200这样来显式！绝大多数的相机默认为数值越大越亮！同时值越高 也越容易出现噪点！需注意ISO的值需与别的值共同调试、以求达到最佳！试拍可以先按小物体200 大物体400 曝光：是以 -0.7 -0.3 0 0.3 0.7 1。。 等值显示！数值越大越亮！试拍时可以先设0.3！ 快门速度：1/60 1/80 1/100 1/125 。。。。等这样显示！其中分母值越小。速度越慢！进去相机的光线也就越多！拍出的照片也就越亮！ 光圈：光圈值越小 光圈越大 进入的光线越多 拍出的也就越亮！ 光圈值越大 光圈也就是越小 进入的光线就越小 拍出的就比较暗！ 有一点要清楚：光圈和光圈值是两个不同的定义 成反比关系！你在相机上调试的值就是光圈值。调后的结果是光圈！比如你调的光圈值 一个是 3 一个是 6 那么 调的3这个拍出的比较亮！调的6 拍出的比较暗！ 数码相机拍摄技巧30招 　　一流摄影靠想法，二流摄影靠技术，三流摄影靠器材。 　　照片达到如下3个标准，就是出色的作品。 　　第1招：让你的照片具备一个鲜明清晰的主题，（是人、是静物还是一件事？）你需要清晰的表达出来，而不是模棱两可或面面俱到。 　　第2招：一幅好照片必须把注意力引向被摄主体，你需要观众一下子注意到你的主体，因为这个主体是你要表达的核心。 　　第3招：让你的照片更简洁，那些不能烘托你主体、甚至分散注意力的元素要统统压缩或排除。 　　人物数码摄影技巧： 　　世界上有很多摄影师以拍摄人物著名。在他们的照片中，你感觉得到被摄人物都在为你“讲述”一个故事或表达一种感情。为什么我们经常看到身边的照片不具感染力？很多情况正是出于这个原因。不管是单人像或是多人拍摄，在我们做到让人物传神（或讲故事）之前，还是先看看经常犯的毛病，并设法改变它。 　　1 单人像 　　1）不让肖像变形的简单方法： 　　有些顶尖的摄影师为大人物拍摄人像时故意让肖像变形，那是一种高层次的艺术表达。而对于大众摄影，肖像变形却是低级和致命的失误。 　　第4招：让肖像不变形的简单方法，是离被摄人物站位尽量保持距离，尽量不用广角镜，肖像照适于用80-90mm镜头拍摄。 　　2）如何获得浅景深以凸出人物： 　　如果人物的周围场景，不能帮助或衬托该主体“讲故事”，我们尽量删剪或模糊掉背景。 　　第5招：获得浅景深（让主体背景模糊）的方法，是尽量使用大光圈，长焦距，（如果有条件），让人物站位离背景尽量远。 　　3）让你的拍摄对象更自然 　　“当我拍什么人的时候，我总是想回避他们那种自己在被拍摄的样子。”著名摄影师约翰-洛恩加德说。显然，在拍摄中人物放松是很重要的。人物放松的时候才会更自然地流露情感，如果不是抓拍（或偷拍），生活中的人物在面对镜头时通常很别扭（不自然），这需要沟通，让他/她忘记拍摄。 　　4）POSE要领： 　　借助环境道具和摆姿势有利于让形象更生动，不至于让画面呆板。 　　第6招：让拍摄对象根据场景站立、屈体、依靠、坐下或躺下。 　　第7招：注意在灵活应用整体姿势时，让拍摄对象的手有所动作，如摸头、撩头发、抚面、脱腮、按嘴角、摸颈部、拉衣襟、撩臂膀、叉腰、搁大腿、撩脚部（如拉鞋带），总之，手部动作可以在全身上下自由摸索，核心是保持自然和有助于表达情绪。除此之外，手部还可以捏拿道具，如帽子、眼镜、丝巾、书籍、香烟、足球、一枝花等等，以此活化照片，让形象更生动。 　　第8招：拍摄带POSE单人像时，你要特别留意对象的头部和肩膀。通常，头部与身体尽量不在一条直线上，双肩及双脚忌平行。 　　第9招：在单人像摄影时，摄影师昼与被摄对象保持距离以避免人物变形，在构图上，通常对角线方式是最保险的。 　　第10招：如果被摄对象实在摆姿势困难、着装或身材不好表现，那么请你尽量拍摄半身像或大头照，此时被摄对象的表情是你唯一应该抓住的。 　　5）特殊光线下的人像拍摄（烈日下、夜晚、背景亮光） 　　第11招：在强烈日光下拍摄，需要注意对象遮阳以避免眼神不自然，多用侧光，以让对象棱廓分明；尽量少用逆光拍摄人物，太阳