视听语言与剪辑 视听语言与剪辑 剪辑 - 副本.ppt

1.2.2运用观众心里补偿实现时间的省略； 运用特殊的光学效果（淡入淡出|叠化|划） 注意：运用光学镜头来表现时间的省略，显露出人为的痕迹，一定程度上伤害了影片的连贯性，今天已很少使用，光学效果多用于转场之间。 1.2.2运用观众心里补偿实现时间的省略； 运用特殊的光学效果（淡入淡出|叠化|划） 注意：运用光学镜头来表现时间的省略，显露出人为的痕迹，一定程度上伤害了影片的连贯性，今天已很少使用，光学效果多用于转场之间。 打破时间的连续性 打破空间的完整性 创造连续时空的假象 方式：延长、缩短、打乱 目的：有意打破时间的连续性，来提醒观众对于时间的关注；超越叙事层面，给观众巨大的感染力。 例子：鸟人坠楼 为不连续的时空顺接，创造流畅的感觉； 例：毕业生； 创造同一时空的假象，“误导”观众，造成错觉； 例：情书； 人为组建因果关系，引发联想； 例：上一个镜头，锯子锯木头；下一个镜头，山洪爆发 镜头内部运动剪辑点 镜头外部运动剪辑点 综合运动剪辑点 固定镜头剪辑点的选择 镜头内部基本无运动，主要考虑镜头的时间长度 镜头内部有主体运动 主要根据上下镜头中的主体运动是否流畅自然，也称为“接动作”或者“动作剪辑”； 主体在画面中消失的时候。 “动作剪辑” “动作剪辑”的原则：用分镜头表现处于运动状态的主体，镜头转换的剪接点应选择在动作的过程中，这就是所谓的“动作中切”。 动作中切的好处： 用不同景别的画面描述一个动作，景别的变化使得动作的力度动感加强了，使它有更大的感染力； 在动作中切，动势的流程可冲淡由于景别变换所造成的视觉不协调感； “动作中切”剪辑点： 不能在动作随便一个位置切断，一般可以选在下述的位置切断画面： 大动作转换的瞬间 例：圣诞节驴子 如镜头主体运动缺少变化，最好选在运动反向变化的第一帧画面； 例：第一个镜头火车运动全景，那么火车转弯的第一帧可以切至火车近景 “动作中切”剪辑点 画面主体的动静转换处 例：门突然开启的时候---由静转动 例：车突然停住---由动转静 剪辑要求第一个镜头的尾部就能显示主体运动的未来态势 例：一个人从站立状态往前走，上一个镜头走的第一帧切出（全景），接往前走（中景）---动接动 例：一个人从行走突然站住，上一个镜头站住的第一帧切出（正面），接站立（侧面）---静接静 “动作中切”剪辑点 动作的静止点——间歇点或者是完成点 在动作静止的瞬间切换，最符合现实生活的节奏 例：开门，手放在门把手上，和把门打开时，都有短暂静止状态，即是间歇点和完成点，可以选择来作为剪辑点 例：找实例 “动作中切”基本原则 大景别的镜头时间应长一点（占2/3），小景别的镜头时间可短一点（占1/3） 如全景占动作的2/3，近景占动作的1/3。 例：一个球员射门，前一个镜头是全景，后一个镜头是中景，那么应该把从抬脚到脚基础球，球飞的整个过程的2/3留在前一个镜头，把后面的1/3留在下一个镜头里。 “动作中切”注意事项 保持相同的画面区域 例：下面三个画面中，主体的位置都处在画面的中间区域。 例：表现警车追捕匪徒的汽车时，两架不同的车子无论在什么场景中都处在画面的中间位置，这样剪接起来就不会有跳跃感，视觉上能获得流畅的效果。 主体在画面中消失的瞬间 主体出画、入画 例：圣诞节史瑞克回木屋 主体被完全遮挡 例： 挡黑镜头 基本原则：静接静，动接动 推拉摇移：起幅、运动过程、落幅 静 动 静 起幅 运动 落幅 固定镜头+运动镜头 主体固定（静止状态和运动结束）+运动镜头=静接静 主体运动+运动镜头=动接动 运动镜头+运动镜头 固定镜头+运动镜头 固定镜头主体静止或运动完成+运动镜头=静接静 固定镜头主体运动+运动镜头=动接动 主体静止或动作完成 起幅 运动 落幅 主体动作正在进行中 运动 落幅 固定镜头+运动镜头 两种特殊情况： 固定镜头+推拉摇（模拟人视线的镜头）=静+动 固定镜头和运动镜头的主体存在显而易见的逻辑关联，可以静+动 例：上一个镜头车内乘客向外看，下一个镜头路边景物快速后退，可以直接相接。 固定镜头 运动 落幅 主体动作正在进行中 起幅 运动 落幅 上下镜头运动方式相同、运动方向相同或者相似 例：推+推；摇+摇 静接静： 这种方式可以忽略运动速度是否一致，可以快摇+慢摇 无法表达流畅、明快的节奏 动接动： 剪辑一气呵成，视觉流程，有整体感 起幅 运动 落幅 起幅 运动 落幅 起幅 运动 运动 落幅 上下镜头运动方式相同、运动方向相同或者相似 例：推+推；摇+摇 静接静： 这种方式可以忽略运动速度是否一致，可以快摇+慢摇 无法表达流畅、明快的节奏 动接动： 剪