20世纪西方美术发展概况（1）.pdfVIP

20 世纪西方美术发展 20 世纪西方艺术最大的特点是 一是对传统的借鉴打破了民族、地区、国家、时间等人为的或自然的障碍 而更具世界。 二是各门类艺术之间相互影响更趋密切，例如，美术创作借鉴了电影和摄 影手法，借鉴了文学中的意识流，试图把音乐的抽象性移植到绘画中等等，这些 都明显地带有实验性。任美术内部，各种形式也相互借鉴、融合，以致一些传统 的分类和观念已失去了存在的价值。 19 世纪末的象征主义为 20 世纪各种艺术倾向打下了基础。但 1880 年以后出 生的一代艺术家已属于 20 世纪的年轻一代，他们不再同情世纪末的情趣。20 世纪西方进入了个性化的时代，强调个性和内省反思是社会的和个人的价值判断 的立足点。反传统成为这个世纪艺术的主流。各种主义和运动就是由所谓 前卫的年轻一代艺术家发动的。他们的创作更深地卷入到艺术家的个人世界之 中，更强烈地表现他们的个性。因此20 世纪西方艺术更倾向多样化，更具多变 性和主观随意性。 1：表现主义 20 世纪西方艺术的基本面貌可以概括为情绪表现、构成反艺术、潜意识、 模拟等类型，也可以归纳为抽象和表现这两个相互对峙的倾向，或许在这两极之 间还可以增添第三个倾向，即抽象表现的倾向。到第一次世界大战，这三个倾向 已具雏形，