旗袍传统技艺与创新 2、丝绸旗袍的刺绣图案 清代动物纹样在高定服中的设计案例.docxVIP

清代动物纹样在高定服中的设计案例 案例一：郭培、玫瑰坊 在中国的高级定制业中享有盛誉的郭培女士，利用手中的丝线，在她的玫瑰坊中编织了一件又一件极具中国特色的高级定制礼服。“中国嫁衣”系列中，几十件龙纹图案的礼服气势磅礴，有的十分写实，线条与块面相穿插，将桀骜不驯的行龙纹样完整的刺绣出来；有的则简单、抽象，把传统的龙纹纹样简化，仅仅利用线条的走向和疏密程度来表现游龙的神韵与动态。 郭培说：“我想说的龙并不是过去代表皇权至上的龙，而是今天每个中国人心里那个完美的自我。”可见对她来说，龙纹纹样已经跳脱于传统概念上某一特殊人群的象征，也已经摆脱了阶级性的束缚。如今，它代表的是中国人对于传统文化和自我的认同，虽然形式上仍然借鉴传统龙纹的形式、外观、动态、工艺等，但是其内在含义却包含了更多对于现代审美理念的解读。这些精神层面的含义来源于国人对传统服饰元素的认同与了解，也融入了时代和社会所投射在人们精神层面的具体反映。 “龙的故事”系列作品 案例二：张志峰、东北虎 NE .TIGER 东北虎，同样是中国高级定制业中的佼佼者，设计师张志峰对于中国传统服饰文化的热衷为这个定制品牌带来了独特的民族气息。“凤衣”、“锦绣国色”、“国色天香”系列作品一经推出便饱受好评，缂丝、妆花、刺绣等传统手工艺技术，恰到好处的表现在高级定制的华服中，也表达出传承传统服饰文化元素的品牌战略。“国色”，也就是传统服饰色彩中的红、黄、蓝、绿、黑五色，彰显着“华夏礼服”的威严与沉淀。各系列中，除了对传统色彩的推崇，在纹样的表现上，也遵循着吉祥纹样和花卉纹样的表现技法。从造型手法来看，纹样以写实为主，大朵的牡丹花、成群的蝴蝶纹、摇曳的凤凰纹，通过刺绣和珠绣等工艺刻画在服装的局部，色彩以撞色为主，再结合西方立体裁剪技巧的结构设计，凸显出定制礼服的华丽感。 NE.TIGER 东北虎定制礼服系列 案例三：上海滩 上海滩，一个致力于中式风格的高级定制奢侈品品牌，将“中国概念”的风情带到了世界各处。如今，这个诞生于香港的定制品牌已经被全球第二大奢侈品集团---瑞士历峰集团收购，并被开拓成为囊括女装、男装、儿童成衣、配饰、时尚配饰和家具类服饰等五大产品结构的时尚集团。从下图中可以看出，上海滩的传统文化表现是含蓄的，点睛处的盘扣和对襟款式，虽然是不折不扣的中国元素，但却因为修身的版型和简洁的款式而颇具现代意味。纹样的借鉴，也是不可忽视的设计亮点，写实的造型和大范围的组织形式循环，使得纹样从过于写实的羁绊中抽离出来，反而制造出朦胧、婉约的气势。无疑，上海滩的纹样运用更好的展现了中国传统纹样的气质与神韵。 上海滩系列作品 上海滩系列作品 案例四：约翰.加利亚诺(John Galliano) 约翰.加利亚诺非常善于利用民族元素与东方元素，将旗袍、立领、盘扣、流苏、刺绣等中国元素以解构重组的方式予以体现。Dior 2003春夏高级定制发布会上，他以中国红作为秀场的主体颜色，丝绸、刺绣、京剧脸谱等统统被融进了体现法国时装精粹和豪华手工艺的高级时装当中。但是，这场中国元素的盛宴并不实用，夸张的款式和直白的元素导致很难将某一个设计理念转化为日后的流行元素。尽管如此，在此后的设计里，约翰.加利亚诺仍不时将刺绣和中式传统纹样运用其中，也许是对于中国传统纹样元素的理解仅限于一种装饰理念，仅仅作为点缀的纹样效果反而比大规模的运用效果好。 花卉、蝴蝶纹样的运用 仙鹤纹样的运用 案例五：阿玛尼(Armani) 阿玛尼的设计风格沉稳、含蓄，与中式元素所散发的内在气质相契合，所以在纹样的表现上也显的得心应手。2009 年的高级定制发布会上，黑、白、灰、黄、红、紫色的运用，结合中国画式的印花效果、刺绣工艺，以及古代建筑的尖角造型，简化了纹样的层次感和曲线变化，纹样表现到位而不夸张，将品牌风格与中式风格很好的融合在一起，相得益彰。