三大构成 1.3平面构成的形式美法则 平面构成的形式美法则.pptxVIP

三大构成 形式美法则的概念：是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式和规律的经验总结及抽象概括。 虽然每个人对审美追求和理想标准不相同，但对于美或丑的感觉却存在着一种共识，这种共识是从人类社会长期生产、生活实践中累积的。它的依据就是客观存在的美的形式法则。 形式美法则的意义：通过研究、探索形式美法则，能够培养我们对形式美的敏感度，指导我们更好的去创造美的事物。掌握形式美法则，能够使我们更自觉的运用形式美法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容高度统一。 “变化”是指各种设计要素之间的相互对比，或是要素自身的变化所产生的对比。设计作品时要有变化，变化能使设计充满活力、富于生命力。 “统一”是指各种因素所体现的一致性。统一使对比与差异得到了调和，避免了因过度的变化所形成的凌乱感，是制约变化的手段。 1、变化与统一 变化与统一，是形式美的基本法则，是对规律的概况。变化统一平衡了事物的对立面，又保持了事物的丰富性，在具体运用中，强调的是对各种要素“度”的微妙把握，使事物的关系达到一种理想化的境界。 1、变化与统一 对称与均衡被称为形式美的基本法则，是因为它发源本心，并符合人们最为朴素也最为古典的审美要求，最能使观赏者得到心理慰藉，感到舒适与安全。对称与均衡的运用，使美的基础应运而生，其他的美学原理都是在这一基础上产生的变异和衍生。 2、对称与均衡 “对称”是指以中心轴或中心点为依据，在中心轴或中心点的上、下、左、右配置相同或等量的形态和色彩。 对称的形态在视觉上有自然、安定、均匀、协调、整齐、典雅、庄重、完美的朴素美感，符合人们的视觉习惯。 2、对称与均衡 “均衡”是通过各种元素的摆放、组合，使画面通过人的视觉，在心理上感受到一种物理的平衡。与对称不同，均衡则是通过适当的组合使画面呈现出“稳”的感觉。 2、对称与均衡 对比与调和反应了矛盾的两种状态 对比是指在重复和同类的元素中突然出现异样的一类，或者出现很大的变化，这些很大的变化和异类与其他重复及同类的内容形成了对比。进而形成一种紧张感、刺激感，强调不同元素的个性特点，把不同元素组合在一起，通过比较，使每个元素的特点更加突出，形成更为明显的对比效果，这就是对比的目的所在。 对比的本质在于强调元素的差异，这种差异的前提就是变化，通过变化可以使自身的特点进一步加强，没有变化的对比，会让人感到枯燥乏味，缺乏美的享受，如果变化太多，对比因素过于强烈，画面同样会让人感到眼花缭乱、无所适从。 3、对比与调和 “调和”是指在画面保持对比的同时，强调不同元素的共性，呈现出一种完美的和谐。 调和在某种程度上也可以称之为统一，其主要目的是寻求画面各个元素的统一。调和给人的感觉往往是和谐的、舒适的。在设计中，调和的元素越多，画面就越和谐。调和的主要特点是在差异中求“同”把两种或多种相似的因素相互联系，使之和谐统一，形成差异不大的变化，产生协调的美感。 3、对比与调和 调和表现趋于一致的关系，使呈现出平静、稳当、单纯的感觉，其缺乏灵巧活泼感，故对比按照变化的原理，用形象的差异性加以处理，使调和的形象有变化，形成即有对比也有调和，但对比不能过分脱离统一调和的原则，否则会使画面过于刺激，而失去统一。 3、对比与调和 节奏与韵律是平面构成中形式美的主要法则之一。基本形的重复与近似，渐变与发射，点线面空间的变化都体现着节奏与韵律的特点。 节奏本是音乐构成的基本要素之一，指各个音符有一定规律的长短，强弱的交替组合。这里所说的节奏借用了音乐的概念，对于构成设计，节奏主要意味着基本形的疏密，刚柔、曲直、虚实、大小等在同一画面里体现的相对变化，是相同因素有规律的重复形式。 4、节奏与韵律 韵律本来是指诗歌的声韵和格律，主要包括：音的高低、轻重、长短的组合，音节和停顿的数目及位置。 平面构成中的韵律是节奏有规律的变化和重复产生的一种情调。在视觉艺术中，韵律是指整体的气势和感觉，在构成设计中，形态轮廓和空间组织总的看起来起伏变化，流畅但不平铺直叙就是韵律了。 我们可以从长城中看到，大小相同的砖石不断重复砌成城墙，呈现秩序井然的节奏之美。而墙体依山势蜿蜒起伏，绵绵不绝，飞腾变化，有形成一种气韵生动的韵律，传达出丰富的情感意味。 4、节奏与韵律 节奏是韵律的形式化，韵律是节奏的美观化。节奏是富于理性的，韵律是感性的。节奏与韵律在形式中体现的是运动的节拍和规律。 过于单调的反复，无止无休，像爬高层建筑的楼梯一样，时间稍长便会使人疲劳，