五年制高师基础音乐课的发展与改进.docVIP

精品文档（可编辑） 值得下载 五年制高师基础音乐课的发展与改进 摘要：在新课改的背景下，随着教育理念的不断更新，从传统讲练教学模式到新的教学模式的出现，把学习的主动权交还于学生，使其积极主动参与课堂活动。这让很多教师在实际教学中都面临着极大的挑战，尤其是高师的音乐教育的特殊性，也给音乐的教学提出了更为高标准的要求。 关键词：高师 基础音乐课 发展与改进 五年制高等师范的音乐教育，在上个世纪曾经创造过辉煌的历史，秉承着“凭成绩升学，凭才艺就业”这一宗旨，重视学生在艺术上的培养，其教学内容覆盖范围之广，无论是高中音乐教学还是高校公共音乐教学都是无法比拟的。在这种教育下，学生既能提高艺术修养，又能通过教师之点拨、自身之努力掌握一门技能，尤其是后两年的专业课（美术、音乐任选一）的开设，针对性的进行培养和训练，学生大多受益良多。但随着近几年以来，生源的下降、学校办学的影响以及就业的难度等等相关问题的出现，音乐基础教学的调整就显得势在必行了。吸取高中音乐教学之精华培养学生的音乐鉴赏、艺术审美能力，借鉴高校专业音乐教学之核心进行学生的技能训练、表演能力。通过这种教学模式让学生能够很好的掌握一门技艺，同时提高自身的专业修养、艺术底蕴，为学生的继续发展搭建良好的平台。接下来我以《音乐作品之魂――节奏》为例，浅谈新课标下的高师基础音乐课堂的教学。 《音乐作品之魂――节奏》选自乐理教材第三章《节奏节拍》，继《音高》学习之后，为接下来的音值组合法奠定基础。 形成音乐旋律有两大最基本的要素，一为音高，二为节奏，前一章已经学过了音高，本节开始对《节奏》进行学习。 根据学生的情况制定的教学目标如下：1.知识目标：掌握何为节奏以及在音乐中的地位及作用，并能熟练认知；2.能力目标：通过欣赏一系列作品感悟节奏在音乐中如何表现音乐风格；3.情感目标：通过实践得出结论，即使没有旋律，节奏也能创造音乐作品。 基于以上分析，本课做如下安排： 一、导入新课 相信大家有这样的感受，我们在欣赏音乐的时候常常会被美妙的乐音所折服，从而沉浸在优美的旋律中不能自拔，甚至会把音乐的美归于旋律的婉转曲折。而很多的诗句也是对旋律情有独钟，如“余音绕梁，三日不绝”、“此曲只应天上有，人间能得几回闻”，而旋律是否动听则成为很多人评价音乐作品的标准。 欣赏舞蹈《千手观音》的画面。 思考：1.这是什么舞蹈？ 2.生活在无声世界的他们是怎么进行表演的？ （请同学回答，并进行总结） 师：大家知道这是什么吗？（学生回答）是的，这是舞蹈《千手观音》，这个舞蹈是由中国残疾人艺术团的舞蹈演员演出的，这个舞蹈的问世曾经引起全国乃至世界的轰动，而主要演员邰丽华也成为了2005年感动中国的十大人物之一。那么生活在无声世界的残疾人，他们在表演的时候是不可能通过音乐的旋律来完成的，所以他们能借助的只有节奏，通过手语老师的一招一式传达出音乐的节奏，演员便在手语的节奏中摆出优美的舞姿，将这样一个舞蹈演绎得近乎完美。今天我们就一起来感受一下节奏那特有的魅力。 二、讲授新课 （一）生活中的节奏 虽然节奏已成为音乐的专用词，可实际上生活中节奏比音乐中节奏要丰富的多，下面请大家想一想，生活中有哪些熟悉的节奏？（引导学生进行回忆，如叫卖声，动物的某些特殊的节奏，生活中经常使用的节奏） 师：大家说得很好，其实在我们的生活中无时无刻不充满着节奏，只是我们疏于观察罢了，当我们开始注意它并加以总结的时候却发现它时那么丰富多彩。而音乐中的节奏恰恰就是从生活中的节奏中提炼出来的，经过艺术加工而形成的。也就是我们说得艺术源于生活而高于生活。我们把刚才大家提到的节奏做一个总结，请看屏幕 这是我们在生活熟知的，在音乐中也是常用的，我们把这些节奏训练一下，请大家划拍训练。 听音乐辨析：下面请大家听几段音乐作品的片断，然后从上面的节奏中找出运用的是哪种节奏（播放作品片断）： 1.赛马：运用的是马蹄声的节奏，形容赛马场面的欢腾。 2.小奏鸣曲：运用的是知了的节奏，轻巧而柔和。 3.义勇军进行曲：运用的是三连音的节奏，坚定而铿锵有力。 4.时钟交响曲：运用的是钟表的嘀嗒声，时间的流逝和短暂。 5.命运交响曲：运用敲门声的节奏，作者和命运之间斗争。 （二）音乐中的节奏 1.来源：现实生活，是从生活中提炼出来，经过艺术加工而形成的。 2.定义：音乐中音的长短及组织结构。 3.地位：音乐作品的骨骼，是旋律不可缺少的支柱。（音乐作品的形成一定有节奏的存在，而旋律要想表现音乐作品必须和节奏相结合） 4.作用：音乐是美好的，音乐是神奇的，一首动人心扉的音乐，能唤起人们甜蜜的回忆，能奇迹般地给人