桃花坞木刻年画 · 印制 发展历程 桃花坞年画的历史与现在.docx

桃花坞木刻年画 建设单位：苏州工艺美术职业技术学院 PAGE 为民族传艺 为文化存根 为大师立传 为百工留名 桃花坞木版年画 桃花坞年画的历史与现在 桃花坞年画起源于宋代的雕版印刷技术，从书籍插图中演变而来，到明代中叶开始出现套版的独幅版画作品。清代康熙至嘉庆年间是桃花坞年画的鼎盛期，当时的桃花坞年画被后人称为“姑苏版”，被海外媒体誉为"东方古艺之花"。太平军战事对江南的浩劫性破坏，最引人注目的莫过于江南传统的中心城市——苏州的衰落，同时也使得苏州的手工业遭遇毁灭性的的打击，桃花坞年画也难以幸免。清同治年到解放初期，桃花坞年画又出现过比较繁荣的景象。但文革的十年动乱对桃花坞年画老版的毁损，及后来随着人们生活方式的改变，桃花坞木版年画的实用功能的大大减弱，使得桃花坞年画逐步衰败，当年“乡人争买”、“户户门庭换彩笺”的盛景已成旧梦。 雍正、乾隆年间，苏州木版年画进入了它的全盛时期，作品饮誉海内外，其代表作品有雍正12年（1734年）的《姑苏阊门图》、《三百六十行》，乾隆九年（1744年）的《姑苏万年桥图》，作品描绘了姑苏城阊门内外，万年桥一带商业繁荣、商贾云集的热闹情景，反映了当时社会的实况，表达江南水乡名城苏州的繁荣与美丽，如此精密、细致、宏伟的年画作品，是苏州木版年画的传世佳作。乾隆时期的作品还有诸如《文人聚会图》，《雪中送炭图》、《西湖胜迹图》、《岁朝图》、《全本西厢记图》，《灵台同乐图》、《姑苏名园狮子林图》等风景人物作品，深受市民阶层的欢迎。雍正、乾隆时期的木版年画制作，发行铺大多集中于冯桥、山塘、虎丘一带，阊门内的桃花坞及北寺塔前也有年画店铺的开设。山塘街是由“吴中第一胜地”虎丘通往繁华商业中心阊门的一条商业街，山塘河流经其间，两岸商店栉比，人口稠密，游人如织，买卖兴旺，其中年画铺占了相当的比例，由此山塘街成了苏州木版年画、丝织品及其它手工艺品的集散地。当时知名的年画铺就五十多家，例如张星聚、艺文聚、吕云林、吕云台子、李长吉、朱荣记、吴锦台等，根据年画作品上的落款，创作年画的作者有桃花坞主人、墨浪子、墨林居士、桃侯主人、杏涛子、宝绘轩主人等，似乎署的均为别号，其画师真实姓名无法考证。山塘画铺制作的木版年画不同干城内桃花坞、北寺塔的年画，作品不论大小，均以笔描绘，其中的“沙氏”最为著名，誉称为“沙相”。由于苏州是著名的贸易口岸和商业基地，每年都有大量的经商船舶往来于日本及东南亚各地。日本的长崎位于中国江南的对岸，苏州商船频繁地往返于间，当时年画也是贸易商品之一，因此输入日本，成了日本人民乐于收藏的艺术品，爱不释手。并经爱好者的传播到了京都、大扳及东京等地，由此对江户时代的日本浮世绘版画产生了极大的启发和影响。活跃于江户时期的浮世绘画师习川冲信就是根据苏州木版年画《寿字图》制作了《寿字江户胜迹图》的。 19世纪中期以后，战乱频仍，加之石印和胶印彩色年画的兴起，桃花坞木刻年画风格向民间装饰化倾向发展。在内容上多反映吴地民俗民风，同时戏曲、历史故事题材的年画也逐渐增多，如《虎丘灯船盛景图》、《端阳喜庆图》则刻绘了元宵佳节游虎丘灯市、端阳五月初五划龙船的民俗盛况。桃花坞木版年画的后期作品，由于已由城市转向农村，以广大农村为服务对象，因此从题材的选择、线条的处理、造型的安排、色彩的敷设、版式的选择上都围绕着农村环境、农业生产、风尚习俗、家居美化的需要出发，充分满足农民的习惯和追求。例如新春佳节时张挂的中堂《福禄寿三星图》、祝贺寿典的《寿字图》、《福字图》，新婚时用的《和合二仙》图，农村育蚕季节蚕房门上用的门画《逼鼠蚕猎》，《黄猫衔鼠》，民居大门上用的《秦叔宝、尉迟敬德》，二门上用的门画《天官五子》，房门上用的门画《麒麟送子》、《天赐麟儿》，后门上用的门画《钟馗》等等。因此，桃花坞木版年画后期作品洋溢着浓厚的乡土气息，纯朴无华、简洁醒目，夸张有度、构图丰满、装饰性强、色彩运用对比强烈，大红、桃红、黄、绿、灰（浅黑）布局得当、得体，既突出了主题，又烘托了画面气氛，加上雕版线条流畅明了，顿挫有致、节奏感强，使整幅年画作品鲜明而谐调，形成了后期桃花坞木版年画的艺术特色，并成为了真正的农民艺术。从其表现的内容来看，吉庆如意、纳福