高中美术_西方绘画的表现图示与艺术特征教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

西方绘画的表现图式与艺术特征 教学设计 【教学目标】 围绕培养学生五大美术核心素养（图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解）确立本节课的教学目标。 1.学生通过观看教师多媒体中呈现的图片，识别其中的形象及其他视觉符号，进一步感受西方古代、近代绘画作品的造型、色彩、空间等方面的艺术特征，通过倾听、思考和交流讨论等方式，解读作品的内涵和意义，并能够从形态、技法及发展脉络等方面大致识别作品的风格流派。 2. 了解并学习西方绘画中运用到的黄金分割、解剖知识和透视法则等，尝试使用这些美术表现技巧，解决学习和生活中的实际问题。 3 . 通过设置交流讨论环节，进一步提升学生的审美判断能力及思辨能力，培养学生质疑精神。 4 .学生通过学习能够逐渐形成从文化的角度观察和理解西方绘画，了解美术作品与文化的关系，理解不同国家、地区、民族和时代的绘画作品所体现的文化多样性，尊重画家及其创作的作品对人类文化的贡献。 【重点难点】 重点：了解西方古代、近代、现代三个典型时期的绘画所体现的艺术理想、造型观念和造型法则，学习并体验西方绘画的美术语言和表现技法。 难点：西方绘画的艺术理想和造型观念、造型法则、美术语言、表现技法间的关系。 【教法】 体验探究式教学 【教具学具】 教具：玻璃板、水溶性白板笔； 学具：速写本、铅笔、油画棒或色粉笔、《绘画》课本 【教学过程】 教师教学过程 学生学习过程 设计意图 一、导入环节：（课前讨论） 1.根据之前所学知识及鉴赏经验,回顾一下你所知道的西方绘画作品有哪些？ 2.教师追问：刚才说到的绘画作品有画面感吗？（画面内容；表现方法及艺术特点，如美术语言、技法、造型观念等；作者的创作意图） 同时板书关键词：画什么？怎样画？为什么？+谁？什么时间？ 教师总结：5W，这也是鉴赏绘画作品需关注的五个角度。 3.出示“绘画的表现图示”概念范畴，建议学生以熟悉的画家代入理解。 出示本节课题：西方绘画的表现图示与艺术特征 二、讲授新课 （一）古代西方绘画——古希腊绘画 1.结合作品引导学生分析：从画面内容到造型观念及艺术理想。 a.柏拉图和亚里士多德的“模仿论”影响 b.美来自于和谐（数值比例的和谐、黄金分割比例等） c.爱好体育运动、崇尚人体美等 总结：古希腊真实生动地描绘日常生活和神话故事,达到西方写实性绘画第一个高峰 带给我们的启示：观察生活、表现生活，用绘画的方法表现生活中的美好。 2.学生活动一：以草图的形式快速描画一个“十多个人坐在会议桌前等待开会”的场景。 （1）提醒注意事项：读懂题目要求表现的信息；注意出画面人物的排列布局等方面；限时3分钟 （2）点评作品：从主题构思、信息表达等方面点评，同时引导学生学会以视觉化语言表现一个主题。 3.脑补《最后的晚餐》这一主题的画面 出示五张同名作品，以对比赏析的形式引出文艺复兴时期绘画 （二）近代的西方绘画——文艺复兴时期的绘画 引导学生分析《最后的晚餐》，引出文艺复兴的两大主题：人文主义和科学 1. 结合作品分析文艺复兴时期的多种构图方式，以及对后世绘画的影响。 总结：重视构图的表现力 2. 再比较、再分析：对比古希腊人体绘画，分析画面的写实技巧。 插入视频讲解 总结：解剖学在绘画上的运用 3.问题导学：如何才能在一个二维平面上表现出三维空间来呢？ 实践活动：画窗外的风景(建筑、道路、树木等)，体会“透视”在绘画中的作用。 （1）注意事项：固定视点(用一只眼睛观察)；选取透视角度大的建筑物或道路、树木等 （2）强调：这是一个还原文艺复兴时期德国丢勒研究透视的作画过程。 总结：文艺复兴时期对空间透视的研究及运用 （线性透视、大气透视法） 4.依据作品讲解明暗及色彩等 （三）从传统走向现代——印象派绘画 1.以对比赏析的方式帮助学生分析 提出问题：印象派画家为什么这样画？在创作方法、观察方法、造型观念等方面与古典主义有何不同？ 2.课堂实践活动：用彩铅、色粉笔或油画棒快速描绘一个草垛 对比分析：你的画到与右边这些作品在哪些方面不同？ 总结：教师从色彩的表现上引导学生分析，从而引出印象派画家的艺术理想。 3. 思考：有人说“印象派是西方绘画中最写实的流派之一”你觉得这种说法对吗？请说出理由。 总结：出示莫奈所作不同时间段的鲁昂大教堂绘画作品，帮助学生理解印象派的“写实” （四）西方现代绘画——多样化表达 1.教师引导鉴赏作品：他们有的用扭曲变形的人物形象（哭泣的女人、内战的预感），动物形象（格尔尼卡），有的用来控诉战争，表达对战争的反感和厌恶；有的用来阐述等于人生的思考（我们是谁 ，从哪里来，到哪里去），想象力的表现以及较为纯粹的在艺术上的探索与创新。 2.鼓励学生用几个词