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“娱乐之王”邵逸夫的传奇人生 香港“娱乐之王”邵逸夫爵士1月7日凌晨去世，享年107岁，一代传奇就此结束。 香港曾被称为“东方好莱坞”，邵逸夫堪称是其缔造者，没有邵逸夫，就没有那个香港影视的黄金年代。而邵逸夫却并没有把自己当做一个“开辟疆土的王者”，他只是把自己清晰地定位为一个不做亏本买卖的“生意人”。但赚钱又与欲望无关，邵逸夫看重的是自己的“智力”，也因此，他的传奇源于其胆识才智，而不是夺利之心。 在剧组接受全能训练 邵逸夫的父亲是上海锦泰昌颜料公司的老板邵行银，喜爱电影，邵家众多的兄弟无人继承父业，却受父亲影响进入了电影圈。邵逸夫长大后，邵氏家族家道中落，只有一栋上海的老房子和一家名为“笑舞台”的上海剧院。在这样艰难的情况下，邵氏兄弟还是选择于1923年正式涉足文艺界。当时邵氏兄弟选择卖掉房子，以此买来一部电影摄影机，大哥邵醉翁于1924年创办天一影片公司，并在上海出品了中国第一部故事片《立地成佛》，这部花了家里2000块大洋的电影获得极大成功。 后来，邵逸夫进入“天一”，哥哥并没有让他当小老板，而是把他当成普通员工，分配他去干后勤。戏院的后勤很难搞，除了打扫卫生，管理演员的道具，还要随时打杂。摄影师和演员总是派头很大，把后勤人员支使得团团转。有时为了借一件道具，邵逸夫要跑几十里路。弄得不好就要挨骂，还不敢向哥哥诉苦，因为哥哥不但不会袒护他，还会责备他：“谁叫你那样笨？这点事情都做不好，还想干大事业？”邵逸夫是个好强的人，每次后勤出了问题，他总是自己承担责任，主动向演员、职员征求意见，取得演员的支持。半年以后，邵逸夫终于成了个好后勤。后来，哥哥又把他派去放映组，专跑片源。两年以后，邵逸夫几乎干遍了天一公司的所有部门。正是这种全面的基本训练，使他后来主持电影公司时，什么问题都难不倒。 砸重金攻下香港影院 在邵逸夫到香港之前，香港的电影院实行分级制，本土出品的电影只能在低级电影院放映。邵逸夫不信这个邪，他要用自己的电影征服香港人。于是邵逸夫在报纸上大登广告，招聘人才。不久，陶秦、李翰祥、卜万苍、岳枫、罗臻、何梦华、严俊等名导演来了；林黛、李丽华、乐蒂、张仲文、丁红、丁宁、陈厚、赵雷、关山等名演员也来了。 为了打响邵氏影城的第一炮，邵逸夫亲自挑选剧本，从几十部剧本中，最后选中了描写貂蝉故事的《江山美人》。然而财务人员一做预算，费用至少要花100万港币，这在当时是个大数字，旁人便劝邵逸夫放弃这部片子。但邵逸夫不仅没退缩，还大胆起用年仅30岁的李翰祥担任导演。李翰祥果然没有辜负邵逸夫的厚爱，《江山美人》一炮打响，创下当时香港电影票房最高纪录，并且囊括了第五届亚洲电影节五项大奖。这部电影不但使邵氏公司站稳了脚跟，也使李翰祥一举成名。 紧接着，邵逸夫又不惜重金，把《杨贵妃》、《梁山伯和祝英台》搬上了银幕。这两部倾注着邵逸夫心血的巨片上映后，在香港、台湾以至东南亚一带掀起了一股中国片的狂潮，观众简直为它着了魔。据说《梁山伯和祝英台》在台湾上映时，有位老太太居然连看了100多场。 进入20世纪六十年代后，邵氏公司长期称雄香港市场，曾拍摄过一千多部电影，获得过金马奖、金像奖等几十项大奖。据说最盛时，每天有100万观众光顾他的影院。邵逸夫最早在香港推行电影明星制，造就了一大批大明星、大导演和名编剧，李翰祥、邹文怀、张彻……无不出自“邵氏”门下，其中《梁山伯与祝英台》、《大醉侠》、《独臂刀》等影片都曾享誉海外，在华人世界引起巨大的反响。 嗜工作如生命的“怪人” 名作家蔡澜曾回忆当时他的老板邵逸夫是个怪人，不抽烟不喝酒，工作是最大嗜好，每天只睡5小时，早上五点即起，工作至深夜十点再睡，片子拍得不好就烧掉。而邵逸夫则称自己是一名快乐的“工作狂”：“我喜欢做事，这样做人才有乐趣。” 有人说，邵逸夫是世界上拍电影最多的中国人，也是世界上看电影最多的中国人。他每天都要看几个小时的电影，每年要看六七百部影片，最高纪录一天看9部影片。他投身电影事业长达60年，他不但看自己公司出品的影片，也看别人的影片作为借鉴。有时他晚上有空，还会自己开车到街头的电影院去买票看电影，其实他不光为了看电影，还注意看观众的反应。 别人曾问邵逸夫为何不支持艺术电影，只拍赚钱的娱乐片，他正色道：“少人看的戏，就少人得益，所以我宁愿专门向大家都喜欢的娱乐着手！我是在做生意（I am running a business）。”他说，他一生不做赔本的买卖，那不是怕亏钱，而是有关智力。 TVB打造“五虎将”、“四大天王” 除了获封为“电影皇帝”，邵逸夫也是香港电视王国的缔造者，1967年邵逸夫创建香港无线电视（TVB），并于1971年开设了被誉为“港星摇篮”的训练班，