雕刻临摹 第四节 花鸟圆雕 第四节 花鸟圆雕.docxVIP

第四节 花鸟圆雕 圆雕是一种从四面都能欣赏的雕刻艺术手法，是中国寿山石雕刻中比较常见的一种雕刻手法，它与钮雕、浮雕、薄意共同组成了中国寿山石雕的四大主要雕刻艺术手法。 在中国的传统绘画中，花鸟画是一个重要的组成部分，形神兼备乃这一重要的艺术门类的最高境界。而五彩斑斓的天然色彩乃寿山石的一大特色，由此形成了寿山石雕“因色取巧”的特殊技艺。多年来，寿山石刻大师在研究如何利用寿山石天然色泽方面，有其独特的见解。他们不为“俏色”所束缚，而是用自己的艺术语言驾驭“俏色”，使作品妙趣横生，引人入胜。如冯久大师的《花果累累》、《欣欣向荣》、《松龄鹤寿》等一系列佳作，不仅成了他的里程碑式的作品，也成了中国寿山石雕艺术发展史上的一道亮丽风景。 寿山石雕刻发展到如今已有1500多年的历史。历代寿山石雕刻艺人在不断总结前人经验的基础之上，也不断地丰富着它的艺术表现形式与内容，形成多元的寿山石审美文化，从而在文化生活方面满足人们的不同需求。 一、花鸟圆雕基本工具介绍 “工欲善其事，必先利其器”。这里，我们首先认识一下进行寿山石雕创作时所需的工具。 1、刀具 刀具是雕刻的主要工具，一般由优质白钢锻制而成。有卡凿、手凿、修光刀等。 卡凿多用于雕刻粗坯。 手凿用于凿坯，有平凿与圆凿两种。 修光刀用于雕刻细节部位，有手刀、圆刀、尖刀和半尖刀之分。 此外，还有铲刀、勾形刀、三角刀等，视具体情况与雕刻习惯选择使用。 2、卡锤、锉刀 卡锤：用于在雕刻粗坯时击打卡凿。 锉刀：分大小两种。大锉刀用于锉平粗坯上的角与卡凿的刀痕；小锉刀用于修整细节处。 3、电动雕刻机与电钻 电动雕刻机是现代的雕刻工具，在击凿粗坯与修光过程中起辅助雕刻的作用。 电钻是雕刻作品主体内部较深地方时用的辅助工具，常用于镂空技法的施展。 二、花鸟圆雕的一般步骤 寿山石圆雕创作有相石构思、雕刻打坯、凿坯、修光、磨光、配座等几个步骤。 进行花鸟类寿山石雕创作，首先要根据原石的形状、色泽，结合自己的技术优势，以及创作实践中总结出来的艺术手法，对构思进行反复推敲，考虑成熟之后，再动手雕刻。 1．相石 所谓“相石”，就是对即将雕刻的原石进行“虚拟动刀”，在心中先为它镌刻出一个你所期盼的艺术形象，并且将其绘成平面草图。因为寿山石雕以“因材设艺，因色取巧”闻名于世，故作品的巧色处理非常关键。在相石和构思题材时，要根据原石的固有特点进行构图。由于每块原石的形状、色泽各不相同，因此形成了每一件寿山石雕作品的独特性，也正由于每一件寿山石雕艺术品都是孤品，寿山石雕作品才独具魅力。 2、巧色处理 巧色处理是寿山石雕的一大特色。在相石、构思和构图的过程中，我通常会把巧色的对比度加强，以增强作品的视觉冲击力。具体而言就是，选择颜色与质地较好的一面作为正面主体来构思，而原石正面中色彩对比强烈的部分，作为构思的焦点。 寿山石雕创作不同于画家在空白的宣纸上创作，可以任凭作者的思绪，天马行空似地在纸上创作。寿山石雕创作是带着色彩的“镣铐”在刻刀下跳舞，即要在石头的天然色彩及形状的局限下来构思。所以，在大体构想好创作题材的同时，首先要确定正面，接着才进行落底及之后的工作。 3．落底 所谓落底，就是平整原石的底部，使之能平稳地树立起来，便于雕刻师进入正式的构思与创作阶段。在构思过程中，一般选择色彩艳丽和石质最好的部分为正面。需要注意的是，构图有时会因为观察思考的深入而几易其稿，在雕刻的过程中，要根据石头内部颜色走向的变化，及时对原有的构思进行适当的调整。 三、花鸟圆雕作品创作过程范例 （一）秋水香荷 银裹金焓红石 陈礼忠作 这是一块典型的银裹金焓红石。(如图1、2) 所谓银裹金，即白色的石皮包裹着红色的石芯。这块原石的一个面为巧色斜面，即前面一层白色、中间红色、里面再一层白色，层层递进，因此决定以它作为正面。确定了这一点，之后落底，平整底部。 这块石头很适合以荷花为题材进行创作。大面积的白色包裹着红色可设计为从一片荷叶中露出数支荷花，荷叶边上歇着一支翠鸟，如此就有了初步的构思(如图3)。 下面，我们通过十几幅的创作过程图，逐一阐述这件用圆雕技法创作出来的花鸟类寿山石雕作品，是如何由一块原石逐渐演变成一个生动的艺术品的。 步骤1：构图。用毛笔在石上勾勒大致的构图。 步骤2：落底。使作品稳坐如山，以便构思和创作。 步骤3：作品构图初稿。 步骤4：用卡锤和卡凿打粗坯。 步骤5：使用锉刀、手凿等工具对作品进行细致刻画。 步骤6：借用雕刻机对作品内部进行镂空雕刻。 步骤7：对作品进行修光，以进一步显示其气韵与精神。 步骤8：对作品进行磨光，以追求细节上的生动传神。 成品效果图： （二）秋塘荷韵 芙蓉石 陈礼忠作 步骤1：在原石上相石构思，勾勒大体线条。 步骤2：原右的背面构图。 步骤3：沿勾勒出的线条初步凿刻卅花