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中国古代文学史《二》名词解释 西昆体 以杨亿等人为代表的西昆体，是宋初影响极大的重要文学流派。 “西昆”因创始人唱和的诗集称《西昆酬唱集》而得名。 代表作家以杨亿、钱惟演、刘筠为魁首。 4.作诗宗主李义山，讲究辞采，以偶丽为工，好用事，以表现才学和工力。 昆体功夫 昆体功夫是西昆体在艺术上的表现。 一．以杨亿为代表的西昆体作家在艺术上讲究藻饰、多用故事。 二．作诗注意修辞，重格律和借代，颇具李商隐的“沉愽绝丽”之风。 三．大量用典 江西诗派 1．江西诗派是宋代影响最大的一个诗歌流派， 江西诗派有一祖三宗之说， 一祖为杜甫， 三宗是黄庭坚、陈师道和陈与义。 2．得名于吕本中的《江西诗社宗派图》 。 3．领袖是黄庭坚，其它主要人物有：黄庭坚、陈师道、陈与义、韩驹等。 4．江西诗派的特色有三： 一是诗派为观念性的社集； 二是以风格和师承为判断的根据， 非地域之划分， 入诗派的并非都是江西人； 三江西诗派是元佑学术的一部分， 是作为 “绍述” 政治的对立物而发展起来的，其盛衰与政局有密切的联系。 5．创作主张及特色有：重视句法、喜用拗句；用典以故为新、变俗为雅；风格生新瘦 硬，但兼有浏亮芊绵。 国朝文派 一．金大定、明昌年间，涌现出一批在金朝领土上成长起来的作家，使金代文学的发展 进入了一个繁荣阶段。 代表作家有蔡珪、 党怀英和王庭筠。 他们的创作风格与由宋入金的文 人不同，属于真正的金代作家，元好问在《中州集》里将他们归为“国朝文派” 。 二．蔡珪：他的文学成就主要在散文方面， 他的散文具有北国雄健诗风； 党怀英： 在诗、 文、书法都很擅长，其文平实畅达，不尚虚饰，其诗体物精细，有陶谢之风；王庭筠：文学 成就是多方面的，诗文书画并成卓绝。他作诗以黄庭坚为法， 诗律精严生新，却没有险怪生 涩之病，很少用典。 国朝文派出现后，标志着金代文学的真正开始。 诸宫调 所谓“诸宫调” ，指取向一宫调的若干曲牌联成首尾一韵的短套，再用不同宫调的短套 联结成长篇的说唱体文学形式， 它由韵文与散文两部分组成， 采用歌唱与说白相间的方式演说故事， 基本上属于叙事体， 但它的唱词中有接近代言的成分， 对戏剧艺术的发展有重要影 响。 元杂剧 元杂剧有称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式。 主要特点： 1．由“四折一楔子”构成； 2．一折里用同一宫调的一套曲子； 3．楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用； 4．在表演上由一人主唱，如以正旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其它角色都 不唱，只用旁白。 在金、元之交，北杂剧的创作就已达到相当高的艺术水平，著名的杂剧作家有：白朴、 马致远、关汉卿等， 多为金入元的文人。 元杂剧的前期创作呈繁荣的局面， 成为中国戏剧文 学史上最为光彩夺目的黄金时代。 散曲 1．在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。 2．小令是单支的曲子，又叫“叶儿” ，按不同的宫调曲牌创作，曲调不同，字数和句式 也不一样。 套数又称套曲， 由两支以上同宫调曲牌的曲子连缀而成， 曲牌间的联系有一定的 顺序，曲词须一韵到底，结尾时有“煞调”或“尾声” 。 3．作为一种起源民间新声的音乐文学，散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点， “文而不 文，俗而不俗” ，成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。 铁崖体 元代后期诗人杨维桢， 号铁崖。他所作宫词、 竹枝词和古乐府在当时极为流行， 世称“铁崖体”或“铁体” 。“铁崖体”的主要艺术风格有： 1．宫词：清爽流丽，内容主要以华艳的辞藻来形容妇女服饰、体态和恋情。 2．香奁诗：写得颇为奇妙，香而不艳。 3．竹枝歌吸收了吴地民歌的语调和表现手法，虽也是写男女之情，却情致清新，语言 浅近活泼。杨维桢的竹枝歌，有意使诗向民歌和民间散曲靠近。 4．古乐府：尝试一种风骨情致兼而有之，既有别于文人之诗，又不同于当时民间俚曲 的新诗体。具有瑰丽奇崛的风格。 宋元话本 宋元流行一种民间伎艺“说话” ，这种讲唱文学的兴盛，对中国古代小说和戏剧的发展 影响极大。话本小说就是由“说话”衍生而来的。 1．话本小说是经过文人编撰整理的小说话本，是“说话人”说话所依据的底本。今存 的《清平山堂话本》 、《古今小说》、《醒世恒言》等白话短篇小说集中。宋元话本是中国小说 史上最早的白话小说。 2．话本小说的题材内容有： “烟粉类” 、“灵怪类”、“传奇类”、“公案类”，这些题材内 容具有浓郁的世俗生活气息。 3．宋元话本小说在体制形式、叙述方式、语文体（白话进行演讲）等方面形成了很明 显的特色。 南戏 1．南戏又称南曲戏文，是宋以来的民间小戏，它在形成和发展过程中吸收了大曲、诸 宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺，以及宋杂剧表演故事的形式，故又叫“永嘉杂剧” ，它的故 事题材和演唱艺术又受到北杂