第1章 服装立体裁剪基础.pdf

第 1 章 服装立体裁剪基础 章节提示：本章主要讲述了服装立体裁剪的起源与发展，其特点及应用范围；立体裁剪的基 础工具与材料，以及与立体造型相关的先期准备工作，旨在为立体造型设计做好必要的准备。 第一节 服装立体裁剪概述 随着现代服饰文化和服装工业的不断发展，以及人们生活水平的提高，人们对服装款式、 品味的要求也随之不断提高，对于多样化、个性化服装的要求与日俱增，对服装的款式设计 和裁剪技术也提出了更高的要求，在个性化和造型独特的服装设计中，常用的平面裁剪方法 显示出其局限性，不能满足服装设计市场的要求。 而立体裁剪能够快捷直观地表达服装设计的构思，塑造出平面裁剪难以达到的造型效 果。欧美国家运用立体裁剪技术较为成熟，运用比较普遍，成就了很多占据高端服装市场知 名品牌。现在，我们来看看，何谓立体裁剪。 一、立体裁剪的概念 立体裁剪是服装设计的一种独特的造型手法，顾名思义，它是直接将面料披挂在立体的 人体或人体模型上进行裁剪与设计，它融技术与艺术于一体，有“软雕塑”之称。 立体裁剪是相对于平面裁剪而言的一种服装造型手法，是完成服装款式造型的重要方法 之一。服装立体裁剪在法国被称之为“抄近裁剪(Cauge) ”，在美国和英国被称之为“覆盖裁 剪(Draping) ”，在日本被称之为“立体裁断”。 立体裁剪常使用与服装面料特性相近的试样布或白坯布，将面料直接覆盖在人体或人体 模型上，使用大头针、剪刀等工具，通过分割、折叠、抽缩、拉展等手法，在注重面料经纬 向的同时，靠视觉与感觉塑造出服装造型，然后再从人体或人体模型上取下裁好的布样进行 平面修正，转换得到更加精确得体的服装纸样。立体裁剪可以边设计边裁剪，能够直观地完 成服装结构设计，是行之有效的裁剪方法，也是服装设计师灵感表现的技术，如图 1-1-1 所 示。 图 1-1-1 立体裁剪工作坊 二、立体裁剪的起源与发展 立体裁剪有着悠久的历史，它与服装发展史有不可分割的关系。在人类服装发展过程中， 经历了非成型、半成型和成型三个阶段，每个阶段都代表了服装史的发展过程。 在原始社会，人们将兽皮、树皮、树叶等材料，稍加分割整理，直接在人体上进行披挂 缠裹，并用兽骨、皮条、树藤等材料进行固定，形成最古老的服装，这便产生了原始的裁剪 技术，如图 1-1-2 所示。 图 1-1-2 原始的裁剪技术 在古希腊、古罗马时期，苏格拉底的“美善合一”的哲学思想，对服装的影响就是强调 自然，以人体为美。古希腊、古罗马时期的服装是非成型阶段服装，将长方形布料对折，头、 手伸出，前后搭在肩上，然后用扣环和饰针加以固定，完全不用裁剪，让其自然下垂，形成 松坦的衣褶，其优美悬垂的线条来表现人体的自然美，服装是通过人体得以而成型的。 我们看到，在非成型时期的服装技术手段，是服装材料直接作用于人体，这和立体裁剪 的不经过平面化处理是一致的，如图 1-1-3 所示。 图 1-1-3 非成型时期的服装 在东方，特别是东亚，由于受儒家、道家哲学思想的支配，强调“天人合一”哲学观念， 服装表现含蓄，不强调人体，以遮盖人体为美，中国自周朝的章服至清代的旗袍以及日本的 和服等在服装构成上偏向于平面裁剪技术，如图 1-1-4 所示。 图 1-1-4 东方的平面化裁剪 随着科学技术的发展，人类逐渐学会了简单的数据运算和几何图形绘制，于是产生了平 面裁剪技术，由于平面裁剪方便