浅谈美术作业设计.docVIP

美术作业设计浅见 美术作业设计是美术教学过程中的重要环节，是学生学习生活的有机组成部分，是学生学业水平提高的一个重要载体。对于进一步培养学生的审美兴趣与爱好，提升学生的审美能力和表现能力，提高他们的观察力、想象力和创造能力，陶冶学生的审美情操并逐步形成他们良好的思想情操都具有积极的意义。是新课程知识与技能，情感态度与审美价值三维目标的具体实施和体现。因此，在教学过程中做好学生的美术作业设计，对于学生有效地学和教师有效地教具有重要的指导作用。 一、凸显主体，分层作业 学生是学习的主体，是美术作业的主人，美术作业设计要以适应学生的需要为前提，美术作业的主要目的在于培养学生成为一个具有良好艺术感觉，表现能力，心智健全的人，培养和发展学生的创造力。因此作业设计要符合学生的个性差异，要因人而宜。每个学生的认知能力不相同，有的学生因为具有较好的艺术天赋或者经过专业的课外训练，能力相对较强，绘画的技术领先一步，而有的学生既无天赋也没有经过训练，客观上存在一定的差距。所以老师在设计作业的时候应从学生的实际出发，针对不同的学生提出不同的作业要求。能力较好的同学可以要求高一些，可让他们充分发挥自身的创造力、想象力和表现能力，以创造的形式完成作业。能力较弱的同学，要求可以低一些，可先临摹书上的一些范画，逐渐过渡到独自创作的较高境界。尽量做到因材施教，分层作业，这样每一位同学都可以完成你预定的教学目标，教学的有效性就会得到大大的提高。 二、突出过程，快乐作业 教师是美术作业设计的工程师，教师要依据科学的理念对学生作业的全过程负责，在过程与方法上给予学生全面的关注和指导，让每一个学生都能享受到美术作业的快乐，并在过程中发展心智，提高能力，丰满人格。我们要时刻关注学生作业过程中的一些细微的变化：他们创意过程中的一丝亮丽的火花；构图过程中的一点不落窠臼的呈现；表现过程中的一根会意的线条、一块艳丽的色块；塑造过程中哪怕是局部的那一块精致……我们都要能敏锐、及时地发现，适时地给予鼓励，努力呵护好学生心底升腾起的那朵兴趣之花。我们应重视学生作业过程中的情景创设，可让学生们在音乐的感染下激荡思维，激越身心。调动学生多感官的参与，让学生在美的享受浸淫中，体验美，表现美。“润物细无声”，美的熏陶在潜移默化中生成，既不显得枯燥，又激发了学生的创新思维。学生课堂作业的效果和质量是反映课堂教学有效性的最快而明显的途径，是学生学习的成果的直接展示，对学生的作业评价应该多一份欣赏与赞美的眼神和话语，这样孩子会因此充满自信地把美术作业做得更好，并更加热爱美术创作。应有机穿插跨越学科的设计，显现美术教学的多样化。根据教材，设置一些跨学科的作业，使美术课堂展现无穷的吸引力。我们作业本的设计应该发挥它的优越性，不仅要能帮助学生完善知识结构，增长美术能力，提升审美情趣的教育作用，还能让学生获得美术创作成功的愉悦体验，努力让学生在作业过程中永葆快乐的心境。 三、凸现内涵，感悟“作业” 俄国作家托尔斯泰认为:”艺术是这样一项人类活动:一个人用某种外在的标志有意识地把自己体验过的情感传达给别人,而别人为这些情感所感染,也体验到这些感情。”学生美术作业的设计要符合人文要求，要尽量能让让学生在表现作业过程中能够表达出自己的思想、情感和自我认知。在欣赏学习典型作品时要重视引导学生解读作品中所蕴含的情感和价值观，重视学生的品德修养和审美情趣，达到既增长技能，又陶冶情操的目的。在提高学生审美感知和表现审美能力的同时，逐渐熏陶学生形成对本民族优秀文化遗产的无比骄傲和自豪情感。同时形成对世界其他优秀民族文化的尊重、学习、借鉴那种开放的价值取向和世界眼光。 美术作业设计体现一种教育艺术，它影响学生个性的形成和思维的发展。因此，教师要考虑多方面的问题，灵活地进行设计，才能收到好的效果，让学生真正在轻松愉快的氛围中享受学习的乐趣。