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大丰瓷刻：镌瓷琢画显匠心 陈银付，艺名侍郎。目前担任中国工艺美术协会理事，江苏省工艺美术行业协会副会长、江苏省青年艺术家协会理事，盐城市工艺美术行业协会会长;江苏省工艺美术名人、江苏省乡土人才技能大师工作室领办人，盐城市政协委员。 中国有句俗话“没有金刚钻、莫揽瓷器活”，说的就是瓷刻这门技艺。瓷刻以刀代笔，在烧制好的瓷器上直接镂刻文字或图案，被形象地称之为“瓷器上的刺绣”。 瓷刻是中华民族的艺术瑰宝。相传清乾隆皇帝喜在瓷器上题诗，用以寄情抒怀。为使御迹能保留长久，宫庭艺人就想办法将墨宝刻于瓷器上，从而产生了瓷刻。在清代道光年间，清宫内务府记事档中称其为“瓷上刺绣”，由于工艺复杂、成本高、成品率低，往往丝毫的瑕疵就会使瓷器沦为废品。瓷刻作品当时只有皇家及王公贵族才能享用。 两百年来的传承发展，使瓷刻技艺更加成熟。大丰瓷刻以刀工精致、线条流畅、意境深远和人物雕刻惟妙惟肖而著称。以瓷器为载体，以钢凿、铁锤为工具，利用瓷器本身丽质，将作品的物象机理生动地再现于瓷器表面，既有洒脱的书画笔墨之韵，又有浓烈的金石雕刻之趣。“大丰瓷刻”已被纳入江苏省非物质文化遗产保护项目。 陈银付作为“大丰瓷刻”代表性传承人，长期潜心钻研瓷刻技艺，探索将传统瓷刻艺术与现代美学相融合，熟练地将油画、国画、书法等技法与瓷刻工艺巧妙地融为一体，在选材和技法上打破常规，摸索总结出点刻、影雕、单划线等大丰瓷刻特色技艺。镂凿自然，走刀淋漓，构图生动，栩栩如生，触有手感，观有笔墨，既有“金石味”，又有“笔墨韵”。其瓷刻作品技法多样、风格独特，创作出许多艺术珍品，多次参加国家级展览、比赛，获得国家级特别金奖、金獎20余个，撰写论文2篇，在国家重点学术期刊上发表，拥有注册商标1个，版权作品32个。 由他创作的《水浒一百零八将》《麋鹿王》《王者之风》连续三届摘得中国工艺美术大师精品博览会桂冠;《雄风》《冬日暖阳》《鹭鹭高升》连续三届荣获江苏省工艺美术精品博览会“艺博杯”金奖，《齐白石》《如歌》荣获江苏省“迎春花奖”;代表作品《越洋电话》《燃不尽的乡愁》入展中国美术馆，其中《燃不尽的乡愁》被中国美术馆收藏，这也是江苏第一件被中国美术馆收藏的瓷刻作品。 陈银付被聘任为江苏青年友好使者，多次参加国家文化部组织的对外交流，让大丰瓷刻走出去，瓷刻作品先后在英国、法国、意大利、美国等国家展出，获得了广泛赞誉，让非遗文化扬名国外。他创作的瓷刻作品《麋鹿王》被作为礼物，赠送给英国乌邦寺庄园;瓷刻作品《英国女王伊丽莎白二世》作为埃郡—江苏友好象征，永久展示在英国埃塞克斯郡政府的陈列室。同时，通过开设非遗讲堂、成立大丰瓷刻展示厅，鼓励一些美术基础良好的年轻人从事瓷刻艺术，培养瓷刻传承人。目前累计培训学生500余人，公益性授课800多课时。陈银付精益求精、淡泊名利、锲而不舍、锐意进取，不断扩大大丰瓷刻的传播范围和影响力。 （大丰区委统战部推荐） （责编 冯春富）