论动画影片节奏在分镜头中的展现.docx

论动画影片疗奏在分镜头中的展现 一、影片节奏在文字剧本当中已具雏形 一部动画影片的节奏，在文章剧本写作过程中已经初具形态。文字剧本中的节奏，是导 演在绘制分镜头时的重要参考。因此，对于文字剧本应给予重视，若是文字剧本对叙事节奏 表现得不够合理，导演接收不到故事所包含的有效信息，很可能会导致分镜头绘制得空洞乏 味。一个好的文字剧本，会影响导演如何选择镜头画而以及剧情使用镜头的数虽:。因此，文 字剧本当中，对于影片情节肖奏的考虑不能够马虎。故事情节的展现要合乎逻辑并且松紧有 致，抓大放小对于影片的高潮部分，要准确地、详尽地描述出来。要竭尽所能地表现，让导 演充分体会到文字当中包含的情感与意义，从而将这些文字有效地转换为画而。 二、影片节奏在分镜头当中得以全而展现 分镜头是一部动画片的蓝图。在动画影片制作过程中占据着核心的地位，它将文字剧本 转变为镜头画而。这些画而包含了镜头的运动方式、角色表演、场景绘制、对白、音乐、音 效等内容，对整部影片起着深刻的指导作用。而影片的节奏，在分镜头画而当中要完全展现 与把握。无论是实拍电影还是动画片，分镜头绘制过程中，对于疗奏的处理都必须做科学的 规划与设计。对于电影中节奏在分镜头中的重要性，导演汪岁寒曾经说过：“一部影片的节 奏变化，必须在事先做好整体设计，决不能到摄影场地信手拈来，以为怜奏只是剪辑阶段的 任务，殊不知到那时就晚了。”;①实拍电影可以超时拍摄或者临时加镜头，不需要的镜头可 以在剪辑时删去。即便这样，对分镜头中肖奏的规划都非常重视。而动画影片对于分镜头的 依赖程度大大髙于实拍电影。因此在分镜头当中，节奏的考虑就得更加慎重。在动画影片分 镜头绘制过程中，必须尽可能地利用好每一个镜头画而来叙事。故事的叙事节奏也一开始就 由导演通过镜头画而严格规划岀来了。文字剧本中的节奏到分镜头画面的表达不是简单的转 化，必须认真斟酌。笔者认为，应注意以下几点。 （一）叙事与影片主题展现是节奏处理的出发点与落脚点 一部影片廿奏的快慢，是由影片的风格、主题所决左的，比如动画片《猫和老鼠》是一 部诙谐幽默的喜剧片，这部动画片的叙事节奏从总体上来讲是快速的，镜头画面切换的速度 很快，长镜头画而在影片当中很少出现。又如宫崎骏的《回忆的点点滴滴》这部影片讲述的 是一个悲情的故事，整部影片的肖奏都放得比较舒缓，很多镜头画而在时间上运用得很充分。 在同一部影片当中，也存在不同的巧奏处理。有的影片起因的节奏很快，几个镜头可以交代 事情的起因，而有的影片起因的疗奏就放得很慢，层层渲染，不断深入影响疗奏的因素有很 多，比如时代因素、民族因素、导演个人的因素但这些因素也最终从属于影片的主题。有的 故事需要表现起因对之后的结局产生的影响，这就需要对起因进行深入刻画，而有的故事, 只是交代故事起因，没有情感方面的描述，那么就完全可以简略展现。 （二）观众的情绪调动是节奏处理的依据 一部影片能否为受众所接受与认同，是这部影片获得成功的重要标准。而观影的大众大 多不是学电影的，要获得大多数人的认同，只有从情感层面岀发。对于疗奏与受众情感激发， 苏联导演普多夫金有以下看法："是一种从情绪方面来感动观众的手段，导演使用这种节奏 的目的，或者是为了刺激观众，或者是为了平息观众的情绪，要是节奏用错了，整个场面的 力绘可能会因此化为乌有，反之，如果在节奏上恰到好处，却会是那些在想象中和画而上并 无特殊之处的素材产生无穷的魅力“;②任选择镜头画而的时候，要非常重视观众的情绪及心 理，灵活使用能唤起相关情感的画面因素，如色彩、构图、镜头的推拉摇移等为影片服务。 镜头画而的选择，必须斟酌是否能够让这个（些）画而达到叙事效果的基础上，将画而所要 表达的情绪传达给观众。例如美国动画片《小马王》（图1）中，男孩和马为了躲避殖民者 的追杀横跨石林的戏。这段戏是整个影片的髙潮，必然要着重表现，在马横跨石林这短短的 一分钟，用了 27个镜头：在这横跨的动作之前，两个全景镜头交代马和男孩的位置与处境、 渲染紧张气氛，2个同机位的中景镜头表现马与人之间的交流，马眼部的特写与大场景两种 景别的叠加切换，再次渲染紧张气氛，我们感受到马儿想要背水一战的紧张与力量以及男孩 的疑惑。在马起步时，几个特写镜头快切让我们感受到奔跑的速度。在横跨过程中，全景、 中景、特写的运用，让我们感受到马儿横跨石林时仿佛飞了起来，镜头内部用的慢动作，时 间得以延长，跨越过程畅快惬意，并且暗示大家，只有原野上的马才有如此力量，渲染了马 儿渴望重获自由的心情。在横跨过后，叙事时间恢复正常。这段戏通过缓慢-快速-缓慢- 正常的节奏，加上一系列镜头与动作，让观众捏了一把汗，将观众的情绪完全调动起来。 （三）貞?实生活中约左俗成的卡奏经验是动画影片节奏的重要参考 艺术来源于生活，只有贴近生活的东四才能