版画-课件（演示）.pptVIP

* 现存我国最早的版画，有款刻年月的，是举世闻名的“咸通”本《金刚般若波罗密经》卷首图，根据题记，作于公元868年。 明清两朝是我国版画的高峰时期，不仅宗教版画在明代达到顶点，欣赏性的版画也在明代大大兴起。 版画在历史上经历了由复制到创作两个阶段。 早期版画的画、刻、印者相互分工，刻者只照画稿刻版，称复制版画；后来画刻印都由版画家一人来完成，版画家得以充分发挥自己的艺术创造性，这种版画称创作版画。 在西方，16世纪的A.丢勒以铜版画和木版画复制钢笔画，到17世纪，伦勃朗则把铜版画从镂刻法发展到腐蚀方法，并进入到创作版画阶段。木刻版画进入创作版画阶段是在19世纪。 伦勃朗版画《浮士德》 按使用材料可分为： 木版画、石版画、铜版画、锌版画，瓷版画、纸版画，丝网版画，纸版画，石膏版画等。 按颜色可分为： 黑白版画、单色版画、套色版画等 按照制作技法分： 　　凸版版画可分为：木面木刻，木口木刻，水印木刻，油印木刻 　　凹版版画可分为：凹雕版，腐蚀版，美柔汀版 1 尽可能利用对象的本色，显出 木味。 2 巧妙利用“留黑”手法，对 刻画的形体作特殊处理， 获得版画特有的艺术 效果。 3 发挥刻版水印的特 性，让大块阳刻产 生强烈的艺术效果。 4 通过巧妙构图，以 丰满密集和萧疏简淡 等不同风格来衬托表现 主题风格。 郑振铎先生曾说：“梨枣图画， 为推动文化，功高不可胜言”， 这是对版画艺术地位的恰当描述。 在中国，20世纪30年代以前的版画仍然是复制版画，自1931年起，由鲁迅倡导的新兴木刻，开始有了我国创作的版画。 新兴版画和古代复制版画除了制作技术上的差异，还有作为艺术的功能与现实意义上的区别。新兴版画是中国革命文艺的一个重要组成部分，是30年代左翼美术的主力军。版画家是以艺术家和革命战士的双重身分出现在历史舞台上，毫不含糊地以艺术作为战斗的武器，在思想教育战线上发挥了巨大的作用。 鲁迅是推动中国新兴版画运动的公认的导师。早在一九二八年十二月初,鲁迅与柔石等人便设立朝花社,开始了对于欧洲版画的介绍，之后曾发起组织举办木刻展览会。 鲁迅一生收集的外国版画原拓作品达2100多幅，涉及16个国家的200多位版画家，堪称“中国版画收集第一人”，“鲁迅版画奖”于1991年设立，是版画界中国政府最高奖。 浮世绘，是日本的风俗画，版画。 浮世绘的字面意思为“虚浮的世界绘画”。“浮世”来自佛教用语，本意指人的生死轮回和人世的虚无缥缈。即，此岸或秽土，即忧世或尘世。因此浮世绘即描绘世间风情的画作。它是日本江户时代兴起的独具民族特色的艺术奇葩，是典型的花街柳巷艺术。主要描绘人们日常生活、风景、和演剧。浮世绘常被认为专指彩色印刷的木版画（日语称为锦绘），但事实上也有手绘的作品（称作肉笔画）。 浮世绘作为风俗画，以木版插图为主，多表现女性的性感美，而非中国风俗画中清明上河图式的展现生活百态的作品。在后来的发展中，人物主体的题材已近枯竭时，葛饰北斋等人为浮世绘带来了新的风格——风景画，并受到广泛的好评。葛饰北斋的画作也影响了西方的马奈、德加、莫奈、凡高、高更、克里木特、毕加索、马蒂斯等人。梵高临摹过多幅浮世绘，并将浮世绘的元素融入他之后的作品中，例如名作《星夜》中的涡卷图案即被认为参考了葛饰北斋的《神奈川冲浪里》。 葛饰北斋原名中岛时太郎 ，19岁进入胜川春章门下正式开始学习绘画，立志当一名绘师。北斋早期所描绘的作品，主要以风俗画和美人画为主，46岁时改名为葛饰北斋，之后开始逐渐转向风景画。北斋此后的作品日渐丰富，画风也基本形成。因此后来北斋常称自己是五十岁才降生的。 其代表作《北斋漫画》被认为是日本现代漫画创作的鼻祖。 70岁的北斋陆续创作和发表了横大判《富岳三十六景》共46枚，这是后来为他赢得世界性荣誉的作品。在这些精美的画作中，以《凯风快晴》和《神奈川冲浪里》最为有名。 *