二十世纪音乐复习题..pdfVIP

二十世纪音乐复习题 主要内容： 20 世纪音乐的总体特征、主要音乐流派和音乐家。 复习提示： 20 世纪音乐的发展五彩缤纷，使人眼花缭乱，出现了众多的流派。本章的复习 除了掌握音乐流派的特点外， 也要重点关注音乐家， 与此前不同的是： 这一时期的音乐家创 作风格多变， 一会儿是这个风格的代言人， 一会儿又是那一流派的中流砥柱， 复习时要注意 这方面的记忆。 一、 20 世纪音乐的总体特征？ 20 世纪音乐的总体特征体现在哪些方面？与 19世纪及之前的音乐相比有哪些新意？在哪些 方面拓宽了人们的思维？阐述这些问题， 最直接的方法是从构成音乐的音响材料去剖析， 对 它们进行归纳。 在这里， 我们以各种音乐要素如旋律、 节奏、 和声、 调式调性、 配器为基础， 将传统音乐与 20 世纪音乐进行简要的比较，以此来阐述 20 世纪音乐的总体特征： 1、旋律上：传统音乐以流畅、起伏自然、有规律进行为基础， 20 世纪音乐的旋律则常常是 不流畅的， 出现有棱角的大跳， 有时没有句读，有时避开传统音乐中的旋律因素， 用其它音 响方式代替旋律。 2、节奏、节拍上：节奏是传统音乐的骨架，而且组织严格；而现代音乐则是节奏自由多变， 有的用复节奏、 无节奏， 有的无节拍、 无小节线， 有的由演奏者自由安排节奏， 还有的是 “唯 节奏”。 3、和声上：传统音乐以和谐为美，以三和弦为基础；而现代音乐则打破了这一概念，以音 响感觉为依据，不存在传统音乐的和弦结构与功能进行，频繁使用十一和弦，十三和弦等， 采用音团和板块型音群，甚至连和弦的概念也不复存在。 4、调式调性上：传统音乐以大小调为中心；而现代音乐则常常是无调式调性的音乐，有的 自创音阶、音列，有的不在旋律范畴中运动，也就失去了调式调性的意义。 5、配器上：传统音乐将各组乐器优化组合，音色强调平衡；而现代音乐则强调个别乐器， 常用极端音区、噪音，突出打击乐，寻求新的声音色彩和发声器械。 20 世纪是音乐多元风格并存的时期，不易全面概括，那些非传统手法的电子音乐、具体音 乐等， 不具有传统意义上的旋律、 节奏、 和声、 调式调性等要素， 是和传统音乐的彻底决裂， 因此对这些音乐不能用传统概念来解释，只有通过音响逐步感受、认识它。 20 世纪新潮音 乐的生命力是无可置疑的， 它不是对调性音乐的否定和取代， 而是对调性音乐进行补充和扩 展，是对新音乐语言的探索。 第一节 印象主义音乐 二、简述印象主义音乐？ 1、来源 印象主义（ impressionism ）是 19 世纪末至 20 世纪初首先在绘画领域兴起的一个艺术流派， 其风格源于莫奈的一幅画作《印象：日出》 ，印象主义画家关注光与色的变化，在平凡题材 中表达对生活和大自然的热爱。印象主义音乐是 20 世纪音乐流派的先行者，第一次世界大 战前， 它在文学和绘画领域印象主义潮流的影响下产生， 因德彪西交响组曲 《春天》的问世 而作为一种新音乐风格的称谓被保留下来。 2、特征 （1）印象主义音乐多以自然景物或诗歌绘画为题材，注重表达对客观事物瞬间的印象，音 乐大多具有神秘和飘忽朦胧的意境。 （2 ）它不以旋律为主，重视和声和配器的色彩作用；突破大小调体系，多采用全音音阶和 五声音阶；增加和弦结构的可能性：用九和弦、十一和弦、十三和弦代替三和弦和七和弦； 减弱和声功能，模糊调性，大量使用变化音，多采用小型体裁。 3、代表人物与作品 （1）德彪西的管弦乐作品《牧神午后》 、《夜曲》、《大海》以及钢琴曲《意象集》 、《前奏曲》 等。 （2 ）拉威尔的舞剧音乐《达芙妮斯与赫洛埃》 、《鹅妈妈》，管弦乐《西班牙狂想曲》 、《波