电影镜头的运动方式在电影摄影中的应用——以赵非电影拍摄为例-毕业论文.docxVIP

电影镜头的运动方式在电影摄影中的应用——以赵非电影拍摄为例 摘要：“电影是一种手段，它可以但并不一定产生艺术效果。同样电影可以用来叙事也可以不用来叙事。故事片不是电影的唯一片种类。与穆布里奇用电影论证马在奔跑时四蹄是否会腾空一样，现在的科学实验中想要了解弹道、植物的生长等也会借助电影的手段。比如在影片《植物生长的秘密》和《失去平衡的生活》中，导演就企图表现现实生活中并不常见的各种运动，这也说明当时发明电影的目的不仅仅是纪录运动，而是更进一步地去研究运动。然而，摄影机纪录的原理是将镜头前运动的物体在多个瞬间的影像复制到一张张静止的胶片上。所以说，电影里最真实的运动可能只有摄影机在拍摄和放映机在放映时候机器和胶片的转动。然而，观众看到的却不是静止的胶片，而是连续的运动的影像，和生活中的运动没有什么区别。这就是电影语言的本质的特点:用光和声纪录现实生活中流逝的美--一运动。我们没有看到放映机内胶片的转动，胶片上每一格画面都是不动的，但却看到了银幕上连续的运这是为什么呢?格式塔心理学家对这个问题作了较彻底的研究，并将它称作:“似动现象”或外观运动(apparent movement)，本文分析了xx电影摄影中镜头运动方式 关键词：电影镜头；xx电影；拍摄 目录 TOC \o 1-3 \h \u 1绪论 1 2电影镜头的运动镜头概述 1 2. 1镜头运动的概念 1 2.2镜头运动的组成元素 2 3镜头运动在电影中的丰富作用 2 3.1大众传播中的一种符号编码系统 3 3.2自由叙事和情感表达的手段 4 3.3调节剧情节奏的方式 4 3.4机位变化自由多样 5 3.5加强电影的娱乐感 5 3.6表现主观视觉心理 5 4xx的生平及其作品分析 6 4.1xx生平 6 4.2《盗马贼》 6 4.3《太阳照常升起》 9 总结 12 参考文献 13 致谢 14 PAGE PAGE 3 1绪论 自1970年代以来，当世界导演仍渴望探索影视理论，电影模式和结构时，乔治·卢卡斯（George Lucas）的《星球大战》的拍摄和放映标志着好莱坞代表的美国电影。它开启了以科技为主导的数字特效电影的时代，随着技术的发展，电影制作艺术不断提高，作为技术与艺术的融合，电影不断创新，呈现出新的形式和新的票房。在新技术的推动下，电影艺术无限兴起，在新时代，电影艺术在数字化浪潮的背景下不断发展壮大，显示出生命力和广阔的前景，数字技术为电影带来了又一次技术革命。 电影和电视作为一种全面的视听艺术，使用镜头作为基本单元，通过蒙太奇来制作完整的电影，以表达特定的思想和含义。运动镜头的出现和发展是电影技术和影视理论发展的必然结果。首先，从技术上讲，早期的相机很大且很困难，相机通常使用固定位置进行拍摄，而相机则移动以拍摄运动镜头。如今，照相设备的小型化和轻便使得运动摄影成为可能。其次，就电影和电视理论的发展而言，早期电影是纯粹的纪录片技术工具。编辑需要对胶片的拍摄和编辑要符合人类观察和思考的规律，当使用相机捕捉运动物体或物体的运动过程时，相机会代替观看者的眼睛进行观察。主动透镜对被摄体和环境的描述和表达通常具有一定的局限性，并且活动透镜产生的图像形式和视觉效果不仅具有透镜图像的解释功能，而且还具有心理表达和自由功能。本文提高了镜头图像的丰富度和不确定性，分析了xx胶片摄影中的镜头运动方法。 2电影镜头的运动镜头概述 2. 1镜头运动的概念 电影是由一系列镜头组成的，如果将电影与每个镜头分开，则动画将不复存在。因此，目标是视听语言的基本单位。在电影术语中，它是指由物镜相机连续拍摄的照片。在完成一组镜头的拍摄后，电影制片人根据组成完整电影的某种逻辑联系来安排这些单张镜头。 运动摄影是一种通过更改相机的位置，更改方向和角度以及更改镜头的焦距来拍摄一个镜头的方法。影片中的动作镜头是体育摄影的综合体现。在电影中，放大镜运动是指推动，拉动，打开，移动，观看，抬起，放下和放大相机等动作，有时可以与多种方法结合使用。它在一定程度上是电影技术发展和电影艺术的产物，已成为现代电影制作的重要手段。 镜头运动通常通过改变相机的位置，改变光轴和角度以及改变镜头在镜头上的焦距来结合拍摄效果，其中包括由不同镜头组合产生的运动效果。它有助于强调完整性，以动态方式显示事物的一般状态，提供方向感和空间感，并为观众提供自然流畅的视觉体验。。 2.2镜头运动的组成元素 电影的吸引力在于，不仅可以模拟镜头本身的运动，而且可以模拟物体的运动。因此，我们可以看到，镜头的移动是一个表面和内部过程，由“早期成像”和“后处理”组成。 镜头的运动可以显示物体在场景中的形状，轨迹和运动角度，拍摄方法，焦距与焦