中国工艺美术教育论文.docxVIP

中国工艺美术教育论文 摘 要：2021年，工艺美术作为设计学的二级学科重新出现在普通高等学校本科专业目录里。工艺美术以全新的姿态重新登上历史舞台，是历史发展的必然。本文回顾了工艺美术发展的历程、分析了新工艺美术的表现特点，从而阐述了当代工艺美术教育的发展方法及方向。 关键词：工艺美术;特点;工艺美术教育 1 “工艺美术”之发展 据现存资料，“工艺美术”最早提出是在1920年5月，蔡元培先生的《美术的起源》一文中。与此同时，还出现过“图案”一词，它的本意与当时的“工艺美术”并无二致。随着西方工业文明的传入，中国工业也有所发展。“工艺美术”的内涵也不断地被丰富，已经不仅仅包含手工艺，它还包含了工业文明中产生的现代艺术设计的因素，比如平面设计、室内设计、产品设计等。工艺美术的概念范畴被扩大了，而且很具有中国特色。 然而，到20世纪80年代，有些人认为“工艺美术”一词已经不能适应时代的发展了。“工艺美术”应该被“艺术设计”所代替。1988年9月《中国美术报》刊发《博物馆――工艺美术的必然归宿》一文，认为：“工艺美术由于其来源以及自身无法摆脱的经验美学，决定了它是与时代精神――工业文明下的人文精神格格不入的怪物，……今天，工艺美术除了与工业设计背道而驰，除了满足海外猎奇的消费心理需要，除了帮助好古者们找到绵绵回旋的清廷遗风之外，已无力承担生活环境改善的任务……。 这些论点的提出者往往是走入了一个对“工艺美术”认识的误区，把“工艺美术”与“特种工艺”划上了等号。然而，对“工艺美术”有这种认识的人都是对工艺美术的历史发展认识与当时时代背景认识不清的。自古以来，被人们称为“工艺美术品”的造物就不单单指特种工艺，而更多的是包含有一定审美因素的实用器物。 从历史的观点看，工艺美术中无论是宫廷造物还是民间造物始终没有脱离“用”的范畴。从发展的观点看，工艺美术只能是受现代社会经济的发展，包含更丰富的内容，与西方所说的“艺术设计”并没有本质的区别，而且它与艺术设计也应该是一种互为补充的关系。 1998年国家教育部为适应社会发展，把本科专业目录里的“工艺美术”用“艺术设计”代替。在工艺美术被替代以后，工艺美术更是受到了相当的误解，几乎成为特种工艺、陈设、观赏品的代名词，受到忽视甚至贬低。艺术设计代替工艺美术后，更加侧重于对于西方设计理念、方法的学习与研究，只认识到了艺术设计的“国际性”而忽视了它的“民族性”，丢掉了原来工艺美术富有民族文化内涵的非常重要的一部分。在某种意义上说，这是缩小了工艺美术的范围，这样必然会导致中国艺术设计民族身份的缺失，对于中国未来的艺术设计是非常不利的。 2021年新出台的《普通高等学校本科专业目录》，“艺术学”成为新的学科门类，并且“工艺美术”作为设计学的二级学科重新出现在专业目录里，这意味着艺术设计“民族性”的觉醒，工艺美术以其特有的“民族身份”重新登上了历史的舞台。历史的看，当大机器批量标准化工业生产成为主要的社会生产力的支配力量时，一个国家所生产的产品的民族性才显得尤为重要，也正是民族性的存在和新生新质才能推动一个国家工业设计更加完善地发展。 所以工艺美术作为与人类生活密切相关的造物活动，它不会因时代的发展而消失，而是每个时代都有它不同的存在方式。在中国人的生活已被各种标准化、单一化的产品包围时，在中国设计逐渐以失去自我为代价来与世界“接轨”时，工艺美术的回归在很大程度上是解决这一问题的有效途径。因而这里的工艺美术更多的是指蕴含有丰富中国传统造物文化的“新工艺美术”。当务之急就是深入挖掘我国传统工艺美术的文化内涵，让学习别人与挖掘自己同时进行。 2 “工艺美术”之特点 在笔者看来，重新回归专业目录的“工艺美术”是蕴含有丰富中国传统造物文化的“新工艺美术”，并且是要与中国现代艺术设计相结合的“新工艺美术”。工艺美术专业很快会作为设计学的专业方向之一而在各个院校设立，要探究工艺美术专业教育的方法，很有必要现探讨一下“新工艺美术”的特点： 1文化性。日本学者水尾比吕志教授认为：“工艺是一面镜子，它比什么都更清楚地反映着一个民族一个国家的文化。民族的地域的文化特色并不是由个人的或特殊的艺术所表现的，而是在与那民族、地域一般人的生活休戚相关的文化艺术中才最充分地得以表现的。……工艺就处在这种生活文化的核心。”所以要理解一个民族，理解一个民族的文化和创造的智慧离不开对工艺的研究。中国历史悠久，文化底蕴深厚，工艺美术作为文化的物质载体，每个时代都有所不同，但在不同的背后也能找到蕴含在它们深层的共同的文化因素。 中国数千年的文明史中出现的各种工艺美术品通过它们的自身材料、造型、装饰所表现出来的都是对自然、造物和人自身的深入探讨