20世纪前期上海书刊封面插图艺术风格.docVIP

20世纪前期上海书刊封面插图艺术风格 20世纪前期上海书刊封面插图艺术风格 20世纪前期上海书刊封面插图艺术风格 摘要 20 世纪前叶的上海书刊设计实践远比我们想象得更为丰富、 多样，本文着重书刊封 面插图艺术风格的变化，结合生动的书刊封面设计案例，分别从绘画、版画、漫画、摄影、 图案等五种早期封面插图常见的艺术表现形式进行阐释。 关键词： 20 世纪前期上海封面设计书刊插图 “五四”新文化运动的萌生，带来了一系列破旧立新的观念，出现了“以清晰、精确的 白话取代言约义丰的文言，其实质乃是用以精确性、严密性为特征的近代思维方式取代带有 模糊性特点的传统运思方式” 。“内容决定形式” ，当文学的内容发生了实质性的转变后， 附着 其上的视觉艺术形式随之而变， 从而使得作为传播 “新文化” 载体的新文学书刊， 在 20 世纪 前叶历经了从“里子”到“面子” ，从内容到形式的变革。 “封面”又称为书面、书皮、书衣。顾名思义，就是一本书的衣服、脸面。旧时书籍封 面并不追求其视觉上的美观，更注重的是封面的功能，即保护书籍，信息传播。但随着“欧 风美雨”的来华以及提倡“个性发展”的新文化运动的开展，使得在“新文化运动”中崛起 的一批文化学者十分重视书刊设计，正如鲁迅所言“倘一任书坊用粗纸印刷，那是有出版之 处的，但我不答应如此” 。在此新势下， 20 世纪初期的书刊封面一改昔日的简薄、单调，开 始焕发出前所未有的生机，由此迎来了中国现代书籍装帧设计的发端。 近代上海，作为首屈一指的通商大埠，信息资讯十分发达，使得当时发生在世界范围的 艺术运动、事件很快便会传到上海，从而给上海的艺术家们带来源源不断的鲜活灵感，而这 些新的艺术风格又被争相应用到封面设计中去， 因此 20 世纪前叶的上海书刊封面插图形式可 谓是多姿多彩。图形作为视觉传播的主要表达形式，历来在书刊封面设计中占有极其重要的 位置，这些“下真迹一等”的“封面画” ，不仅可以让我们充分地了解到 20 世纪前期中国文 学的发展态势，还能从中看到许多近代知名画家如何承袭西方艺术的各种流派、风格，并巧 妙地运用到书刊的设计细节中去，在我们逐层解析这些极具现代观念的作品时，让我们逐步 了解到中国早期装帧设计的发展样貌。 一绘画――“封面画” 图形是人类最具色彩的语言，它运用各种艺术形式来表达人的情感世界，封面插图就是 这样一种综合性语言， 它可以从不同的艺术门类中吸取营养 , 如绘画、 摄影、民间艺术等。 将 绘画移植到封面上， 是 20 世纪初近代书刊封面设计的一大进步。 这一时期还没有出现专职的 装帧艺术设计从业人员，新书刊的蓬勃发展需要大量的设计人才，这时画家的介入解决了这 一问题。20 世纪初期的上海以绘画入封面设计的画家不在少数， 但如论开始较早， 并与时代、 文风结合紧密的艺术家非丁慕琴莫属。丁慕琴又名丁悚（ 1891-1969 ），擅长描绘人物、仕女 和佛像，先后受聘于《礼拜六》 、《游戏杂志》等多家刊物，由其主笔的书刊封面插图大多以 清丽脱俗，颇具时代神韵的仕女为主。淳朴、清新的画风使得《礼拜六》这样的休闲杂志令 人“念念不忘”的同时，销量不断攀升。唐 ?在《晦庵书话》中做过这样的评价： “除丁慕琴 （悚）偶有佳作外， 余子碌碌， 不堪寓目。”这句话贴切地形容出中国早期通俗类文学刊物封 面插图绘制的总体特征。 随着 20 年代中期之后大批留学生的学成归国， 上海西画发展进入了鼎盛之期， 聚集了包 括林风眠、李朴园、吴大羽、孙福熙等在内的一大批西画家，这批擅画西画画家介入上海出 版界，使得 20 世纪初的上海书刊封面插图带有迥异以往的浓重的西方特色、 欧化风情， 大量 的以不同风格的水彩画、油画等为主的书刊封面相继出版、发行，使中国书刊脱掉了穿了千 年来的 “旧衣”，换上了具有强烈的原创艺术性和人情味的 “新衣”，使得 20 世纪初期的上海 刊物罩上了一层浓郁的现代艺术特色。但总体来看这些印制在书刊封面上的绘画作品由于缺 乏现代设计要素， 看起来更像是一幅幅小型的画作， 因此近代早期的封面插图又被称之为 “封 面画”。 二木刻版画――时代的刀锋 1927 年，革命文学运动兴起，使得昔日“为艺术而艺术”的创作语言表现出不合时宜， 在日本左翼文艺理论和苏俄马克思主义文艺观的影响下， 20 世纪初期的上海文学与艺术转而 向“为社会” 、“为革命”、“为人生”等与时代、民族命运联系紧密的艺术形式转变，黑白木 刻版画便在这样的背景下被引入并得到迅速的发展。 作为“左翼文学运动” 的旗手――鲁迅， 在黑白木刻版画的推广与普及中，功不可没。鲁迅认为，黑白木刻版画艺术形式强烈，刻画 刀具锋利、尖锐以及制作简便“当革命时，版画之用最广，虽极匆忙，顷刻能办”等特点， 与当时中国所处的政治