初中美术_中国画的笔墨情趣教学课件设计.ppt

* * 中国画的 笔墨情趣 中国画的笔墨情趣 笔墨传情 笔墨是中国画的造型语言和魅力所在，也是中国画独立于世界画坛的重要因素。笔墨随性挥洒，造就了浓淡相宜、妙趣天成的艺术效果，中国画的特有的内涵都表现在笔简意浓的笔墨情趣上。如何运用笔墨画中国画，清代画家郑板桥书法入画，更好诠释了中国写意画中的“写”字，板桥画兰竹每一笔都像书法，通过运笔的疾徐、收放和转折表现了兰竹的挺拔坚韧和舒展，书画同源的概念得到了淋漓尽致的发挥。 名家作品赏析 1 画家的虾和你见到的虾一样吗? 2 画家的用笔有你夸赞的地方吗? 3 画家为什么能画这样生动虾呢? 现代 齐白石 ︽虾︾ 王震 墨荷图 1.荷花传达了作者怎样的情趣? 2.你能说出画面中有哪些笔法吗? 3.荷叶又运用了怎样的墨法吗? 名家作品赏析 宋代 梁楷《泼墨仙图》 —— 着墨不多，人物情态呼之欲出。笔简意浓，用笔洒脱自如，堪称神来之笔。 名家作品赏析： 中国早期写意画 李苦禅 《双鸡图》：用墨丰富 用笔简练 潘天寿 《露气》：浓墨重彩 淋漓尽致 名家作品欣赏— 笔墨传情 齐白石的《杂画册》用线朴拙 相映成趣 张大千《荷花》：层次分明 水墨交融 名家作品欣赏— 笔墨传情 郑板桥的《兰竹图》书法用笔 秀劲挺拔 潘天寿 《 兰 》：用笔简练 清秀脱俗 名家作品欣赏— 笔墨传情 执笔——五指执笔法 ●古人把执笔方法归纳为按、押、钩、顶、抵五个字。 ●学会正确的执笔方法后，再学运腕。用五字执笔法还要做到“指实掌虚”，掌不仅要虚 还要竖起来，“掌竖才能腕平”，“腕平才能悬肘”。 ●画工笔人物或者是细微处，必须枕腕来画，即把手腕靠在桌面上或另一只手背上，这样 指头也得以稳定，便于描绘其精细处。 拖锋:是指笔从怀内至怀外（由左向右），由上向下，这样的笔锋呈顺势。 逆锋:是与顺锋相反的方向行笔，笔锋也采用逆势。正用和倒用都可以逆行笔， 于笔锋推进中，受阻散开自然形成飞白效果。按笔的轻重，行笔的快慢， 画出的效果也不相同。 用笔 ●中锋:是将笔管垂直，笔尖正好留在墨线中间，画出的 线条挺拔流畅，中锋也叫正锋，或叫正用笔。用 中锋画的线没有明显的粗细变化。画时提、按用 力比较 均匀，行笔较稳。若用力不匀，有轻有重 ，则线条会有粗细变化。 ●侧锋:是笔管与纸面不垂直，笔管倾斜，行笔时笔管所指 的方向和所画的线条方向也有一定的角度，笔尖不 在墨 线中间， 笔尖的一边光，笔腹的一边毛，并 有飞白的效果，侧锋线条一边轻、一边重，有一种 切削感。 用笔 二、中国画的笔法 中锋 侧锋 逆锋 拖笔 中锋 侧锋 逆锋 拖笔 二、中国画的笔法 二、中国画的笔法 中锋 侧锋 逆锋 拖笔 二、中国画的笔法 中锋 侧锋 逆锋 拖笔 课堂小练笔：根据本课讲解的中国画笔法特点做笔墨练习,熟悉中国画的用笔技巧。 授课： 三、中国画墨法学习 焦、 浓、 重、 淡、 清 用墨: 中国画的用墨法,一般是浓研淡用.墨的干湿浓淡,由墨中水分比例来决定. 根据水分的不同,墨又分五彩:焦 浓 重 淡 清 焦墨: 浓墨: 重墨: 淡墨: 清墨: 研好的墨,经放置一段时间,待水分蒸发一部分,剩下的墨黑 焦浓重 研好的墨,不加水直接用黑色浓墨 墨中稍加水调,虽仍显得墨色较重,却比浓墨稍浅 水多墨少,墨色透明浅淡 以水调极少一点墨,能看见一点点磨痕 三、中国画墨法学习 泼墨法： 大笔挥洒，好像往纸上泼墨，所画的形象面积较大，形体表现自由度较大。画荷叶、山水等，用泼墨较多。 三、中国画墨法学习 破墨法 第一层墨没干时，接着画第二层，让不同的墨色相互渗化，形成丰富的墨色变化。 浓破淡 淡破浓 墨破色 色泼墨 积墨法： 墨色层层积加，一层干后再加一层，最后达到理想效果。 三、中国画墨法学习 如何用墨？ 分析名家用笔用墨 如何用笔？ 分析名家用笔用墨 如何用笔？ 如何用墨？ 分析名家用笔用墨 如何用墨？ 分析名家用笔用墨 中国画讲究 融为一体,画家通过 描绘景物表达思想感情,形成独特的艺术 境界,它能使欣赏者通过联想产生共鸣， 思想感情受到感染。绘画是否具有 ， 这是作品