民族民间美术在高校美术专业教育中的探索.docx

PAGE PAGE 1 民族民间美术在高校美术专业教育中的探索 　　 　　摘要：唐卡绘画是我国藏族艺术中独具特色的艺术形式。在高校美术专业教育中开设唐卡绘画课程对藏族民间美术保护和传承有十分重要的意义和作用，本文以唐卡绘画课程设置与教学实践为例，探讨民族民间美术在高校美术专业教育中的融合借鉴与教学方法。 　　关键词：唐卡绘画;课程设置;教学实践 　　中图分类号：G642;J0-4 　　文献标识码：A 　　文章编号：1005-5312 （2020） 03-0219-03 　　一、唐卡概述 　　唐卡作为藏族美术地重要组成部分，有着悠久的历史、多彩的流派、丰富的内涵、独特完整的艺术理论和材料加工工艺。①其卷轴画的形制特征便于藏族游牧生活中收纳、携带，有“移动的佛龛”之说。精湛的技巧所表现的审美价值和独特的地域艺术风格，可称为藏族文化的图像‘百科全书”。 　　唐卡的绘制具有独特的民族审美意趣。勾线填彩，色彩浓郁，在绘制技法上与传统国画工笔重彩有许多相似之处，天然矿物颜料的使用和设色技法对现代工笔画创作具有补充和拓展意义。开设此课程，能够为国画专业学生的艺术创作带来丰富多彩的民族民间文化和绘画技法方面的借鉴和滋养。 　　开设唐卡课程对藏文化艺术的保护和继承有着十分重要的作用，四川音乐学院美术学院地处西南多民族地区，是该地区最大的专业美术院校，实力雄厚，有这方面的办学的优势。开展唐卡绘画课程是我校建设民族民间绘画艺术课程的需求，突出当今美术教育强调地域性、民族性、实用性，符合高校特色办学培养人才的要求。 　　二、课程设置 　　（一）课程简介 　　美术学院中国画系重视传统艺术的研究，尤其是对西南地区民族民间美术的发掘研究。绵竹木版年画课程已在国画系开设十三年，已成为教学体系完善成熟的特色课程。自2021年起中国画系承接《中国工艺美术全集四川卷编织扎造剪刻绘印篇的编撰工作，唐卡作为其中的重要章节。在此期间笔者对四川境内和青海热贡唐卡艺术进行了全面地调研，积累了大量的口述技艺资料和相关文献资料，拍摄了大量唐卡绘制过程图片，与藏区当地的唐卡画师、资深学者建立了良好的合作关系，这些都为唐卡绘画课程的开设提供了必要的准备。 　　四川的唐卡艺术风格流派主要以甘孜德格噶玛嘎孜画派和新门萨画派为主，郎卡杰画派、觉囊唐卡画派、多吉画派兼容并蓄、共同发展的格局。其中甘孜德格噶玛嘎孜画派唐卡受到汉地传统绘画艺术的影响，拥有灵活的构图、个性化的人物刻画、金碧青绿山水为背景、生动的工笔花鸟配景等，这些元素无不体现藏汉绘画艺术的融合。我校的唐卡绘画课程以噶玛嘎孜画派唐卡绘画为主要教学内容，更有利于学生以传统中国画基础为切入点，进入唐卡绘画的学习，这也是针对本校教学体系的适应性变通。 　　（二）教学目的 　　该课程学习唐卡绘画技法，使学生较为系统地了解藏族唐卡绘画艺术的发展历史、风格形成、材料与技法运用等知识。学习四川地区噶玛噶孜画派唐卡绘画艺术是课程教学的重点。课程既让学生了解唐卡绘画的基本风貌，又能进一步了解四川地区唐卡独特的艺术特色。 　　（三）教学内容 　　课程讲授唐卡概述、四川唐卡绘画艺术特色、唐卡绘制、装裱工艺等。以甘孜噶玛噶孜画派唐卡优秀作品为范本，根据课时安排，选取范本中及唐卡作品中藏式吉祥图案的局部。 　　（四）课程要求 　　作为本科二年级专业限选课，在总课时60-80学时内，要求学生对唐卡画的题材、风格、材料、线条、造型与技法等方面进行研究和实践。 　　（五）授课方法 　　理论结合实践，实地考察四川藏区寺庙壁画唐卡，观摩唐卡绘画大师、民间艺人现场绘制唐卡，邀请著名唐卡画师和著名学者来校讲座授课，教师课堂辅导学生临摹唐卡作品。 　　（六）学时安排 　　理论课6节，教师集中讲授唐卡概述，包括唐卡的起源与发展，唐卡的主要流派，唐卡的分类等。再重点介绍讲授四川甘孜噶玛噶孜画派唐卡的艺术特色，及其绘制流程与基本技法，包括工具的制作、材料、起稿、着色、复勾线、铺金描金、开脸、装裱、开光等。 　　实践课54-74节，分为校外考察观摩和校内完成临摹作业两个部分，在理论课后，要求学生带着疑问与好奇进行校外考察观摩，到四川藏区寺庙实地考察唐卡的原生状态，了解丰富多彩的民族审美元素，现场观看唐卡画师制作画布，磨制颜料，调配颜色，绘制唐卡。与画师现场交流，解决概念或技法方面的疑惑。返校后，要求学生以图文并茂的形式完成考察报告，作为课程的考评依据之一。另一方面是临摹实践，在教师的指导下选择噶玛噶孜画派唐卡作品为临摹范本。由于唐卡绘画精细繁复，往往一幅唐卡的绘制周期少说两三月，甚至半年到一年。所以在有限的课时内要完成一整幅唐卡的临摹是不现实的，故本课程将临摹范围减少到局部临摹，内容包括人物面部、手部姿态、吉祥图案、花卉山水配景等。 　　（七）课程考核方法