凯瑟琳古斯塔夫森Kathryn-Gustafs.pptx

凯瑟琳·古斯塔夫森 Kathryn Gustafson ;凯瑟琳·古斯塔夫森 Kathryn Gustafson; 她的作品中很难见到固定的几何元素，而且每个时期都有不同的着重点，贯穿所有设计中的主旨就是要让场地彰显出本身的特质。 在她的一系列作品中，地形，水体，植物总能以独特的方式结合，并把大自然中的光，声，风等引入设计中共同诉说场地的故事，往往能给人带来一种惊喜过后的舒适。 她认为设计一个作品，能将身体，心灵，思想与大地联系起来，能将场地的过去和未来协调起来。她主张风景园林师应深入了解场地，挖掘场地的文化，并与基址保持密切的联系。另外她强调场所的使用价值和精神的体现，给使用者营造宁静明晰的空间氛围。;挖掘故事的主题 一件作品仅仅有形式是不够的，只有把作品融入了思想，情感才能灵动起来，才能更持久。 古斯塔夫森秉着“场地由其本身而解读”，“为什么要创造出人们不会回应的东西？”的信念去挖掘场地的背后，再用自己的语言将其表达出来。 2. 故事表达的手段 在古斯塔夫森一系列的作品中总有亮点之处，有着丰富多彩的内容，让人赏心悦目。主要从以下三个方面来追求园林的美。 （1）线、形意味的探寻 凯瑟琳的作品中地形的变化不局限仅作为植物造景的底层，而是就地形本身塑造成一种艺术品。让土地成为一个几何体产生不同的力，形成形式美的一种空间意味。并巧妙的运用直线，弧 线与弧线的过渡，通过艺术对比在视觉上形成流动的势态。 古斯塔夫森在设计作品时往往都会用黏土模型和石膏模型进行形态设计，利用微地形的变化塑造出有趣的形体去概述这景观背后的故事。以这些抽象的线，形展示土地的特征,结合景观元素阐述人与自然的故事,让场地带给人们的感官发现和思想体验。;（2）色、光意味的探寻 园林空间的塑造，不但离不开一定的线形，而且也离不开色彩。在她的作品中往往能感受到不同的色彩变化，不同的主题和空间用不同的色调去渲染。如在色彩上通过强调类似色、调和色的处理表现开阔、舒展的场所，在整体统一的基础 上，强调局部的对比色来表现亲切、隐私的场所效应，如卢瑞花园中利用各种植物的色彩对比。 这种综合利用空间的大小、高低、素雅、艳丽来表现空间的场所效应，实际上是应用了不同的形态与色彩的构成元素会对人的心理产生不同效应的原理，从而能够塑造特定的空间氛围。 除了通过植物，铺装的不同色彩的处理来渲染氛围，还有重要的一点就是水元素的运用。几乎在古斯塔夫森每个设计作品中，水都扮演了很重要的角色，不仅是形式上的联系，同时在色，光，影把其他元素联系成为一体。水成为了进行各种活动以及讲述故事的载体，水的运用使得古斯塔夫森的设计高度统一。;（3）随缘遇处皆成趣 在园林中设计师并不是唯一的故事赋予者，故事的存在是因为场地本身以及其在社会中角色，随着时间的发展积累。设计师更多的是利用媒介暗示，让人们在游赏中去发现，去融入场地。 古斯塔夫森在其作品中不是利用表面的象征手法或强加某种意识于景，而是尊重场地本身的复杂性与动态性，让人们参与其中去丰富场地的故事，在其作品中常常感受到一种细腻的感情色彩，于细微处见精神。在她的作品中除了借助地形，水体，植物等媒介来暗示场地文化，她还善于把风，甚至排水形式等不常被关注的线索纳入其设计中。如在瑞士洛桑风之园，纽约现代艺术博物馆启示景观，想象花园中风之轴等作品中，借助现代材料去展示自然中无形元素，去让人在运动中体验这种特色感觉（图6~7）。;;戴安娜王妃纪念喷泉 Diana Princess of Wales Memorial Fountain;位于英国泰晤士河东部的中心，海德公园内。 凯瑟琳-古斯塔夫森充分地了解场地周围的环境，使得设计不仅是纪念戴安娜王妃的喷泉，也不仅是城市空间的软化，更是人们休闲憩息的好去处。正是赋予这样多重价值，才使得她的设计更赋有人情化，才能在众多设计稿中脱颖而出。; 背景;设计理念;设计手法; 设计师认为开阔地形环抱的喷泉存在着一种力量 , 它不断的向周围扩散并吸引人们来到这里,而多种肌理特征的石材和水中的喷头又使得喷泉具有诸多的特色。 看喷泉外形的线条，不难发现设计者对不规则的定义，她没有按照常理规矩地做出圆环，而是将圆环的宽度做得有宽有窄，更加凸显出整体线条的流畅。我想设计者寓意应该是：内部的圈限定空间，而外环的圈又张扬内圈所限定的空间，这样欲开欲合的几何表现效果充分体现出设计者所要表达的思想。 椭圆虽然从形体上来说形成了一个围合的图案，但它空间上并不封闭。内外都是开阔的草地，它内外通达，阶梯状水渠之上的