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传统色彩与平面设计论文 一、传统色彩的特点 1.传统色彩的内涵美 传统色彩受五色观以及儒、道、佛思想的熏陶和各个民族风俗习惯的影响，形成了深厚的文化内涵。一是具有强烈的礼制观念。封建王朝将赤、青、黄、黑、白规定为正色，其他色彩为间色或复色，色彩被赋予礼制等级观。如，唐代明确规定文武官员的服装色彩，黄色为皇帝专用色，红色为五品以上官员的服饰色彩，其他人的服饰颜色都为绿、青等色。二是具有浓厚的吉祥观念。为满足人们祈福纳祥的心理需要，传统色彩与传统图案相结合，使形、色、意和谐统一，达到“喜形于色”。如，红色象征喜庆、吉祥，人逢喜庆都用红色进行装饰；黄色象征富贵；绿色象征生命、活力；等等。三是传统色彩的命名积淀着人文内涵，具有形象特色。《说文解字》中记载了许多与服装有关的词语作为色名，如，“素”“缥”指白色；“縓”“纁”指浅红色；“缃”指浅黄色；等等。传统色彩有的以矿物质名称命名，如赭石、雄黄、朱砂、石青等；有的以动植物名称命名，如玫瑰红、橄榄绿、鱼肚白、驼色等；还有用深、大、中、淡、粉等字形容色彩的明度；或在一个色名前加另外一个色名强调色彩的纯度，如绯红、绛紫、黝黑、靛蓝等；或用单字表示明度和纯度的差别，如红色就有丹、绯、绛、朱、赤、殷、赭、彤、妃、檀等。 2.传统色彩的形式美 色彩在传统艺术中呈现出丰富多彩的搭配形式，如“红间绿，花簇簇”“粉笼黄，胜增光”“要想精，加点青”等。主要体现为：一是红与黄搭配。中国自古以来就有“尊黄喜红”的习俗，高纯度的红与黄搭配，色彩绚丽夺目，视觉冲击力强，常被人们使用。如，隋唐之后历代皇帝的服饰；民间的剪纸、布偶玩具中也经常运用红色与黄色搭配。二是红与黑搭配。红色是有彩色中纯度最高的颜色，黑色是明度最低的颜色，两者搭配，深沉华贵，深受人们喜爱。如，古代漆器就是以黑色、红色为装饰髯涂的基本色彩。民间的刺绣、鞋帽、荷包等也多用红与黑的搭配。三是红与绿搭配，色彩互补，对比强烈。红与绿搭配在传统美术作品中运用较多，如传统年画、刺绣。四是黑与白搭配。黑与白是无彩色里的两个极色，对比强烈。黑与白搭配在中国水墨画中表现得最为出色，如“计白当黑”“无画处皆成妙境”等，都是对黑与白的巧妙运用，是以笔墨的“焦浓重淡清”表现黑、白、灰的万千变化。除此之外，还有“黄身紫花，绿眉红嘴”等许多传统色彩搭配形式。 二、传统色彩在现代平面设计中的应用 当前，传统色彩在标志设计、书籍装帧、海报设计、包装设计等方面的应用有许多成功案例。通过分析与研究，可以掌握传统色彩的应用规律。 1.利用传统色彩延伸图形的文化意蕴 在平面设计中，形与色是相互依存的，色彩必须借助图形，才能实现传达信息的目的。好的平面设计作品必定有精美的图形与色彩。传统色彩承载传统文化，具有天生的认同感和亲和力，它与图形结合，能产生强烈的视觉冲击力和文化感染力，使图形的文化意蕴得到进一步延伸。如，中国联通标志采用红色与传统吉祥图案中国结的巧妙结合，象征着吉祥、好运。英文China和unicom中的字母“i”也使用与主体标志同样的红色，形成相互联系，进一步延伸出中国联通公司心心相连、无限沟通的文化寓意，体现了民族传统特色。 2.利用传统色彩拓展文字的视觉空间 文字本身具有图形化的特点，但它作为线性图案，视觉冲击力有限，同样不能离开色彩的装饰。色彩的视觉张力和情感表达，可使文字准确地传达信息。如果合理运用传统色彩，将会更好地激发人们产生情感共鸣，吸引人们主动对文字进行深度理解，从而进一步拓展文字在平面设计中的视觉空间。如，2008年北京奥运会会徽“舞动的北京”就选用中国红作为主图案颜色，与汉字“京”融合成中国传统印章式样，传达出喜庆的特点。 3.利用传统色彩搭配形式增强文化认同 传统色彩搭配形式对比鲜明，在人们心目中根深蒂固，可识别性强，能传达出民族文化内涵，具有“以色达意”的效果。如，设计师靳棣强设计的《第五届亚洲艺术节》海报是运用黄色作背景，与红色的京剧脸谱、玩具和书法字体等形态相结合，成功地传达出中国独特的文化内涵。又如，设计师高亚加设计的海报《家谱》采用红色作背景，与黑色的树形搭配，有效地传达出中国传统民族文化。另外，许多平面设计作品以黑白水墨为元素进行中国风设计，传达东方韵味，增强文化认同。因此，中国传统色彩蕴藏丰富，对现代平面设计的色彩应用有着深刻的启迪和借鉴作用。平面设计师应在深刻理解传统色彩的基础上，将传统色彩的特色与内涵融入现代平面设计，形成具有东方特色的用色风格。