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意向素描设计教学论文 一、形式美的探讨与素描内容的契合 意向素描的形式美体现在画面的形式结构之间，通过不同点、线、面的穿插营造出不同的形式美感。“绘画作品中由线条和色彩等因素以特定的艺术方法构成的形式或形式的关系，就称之为‘有意味的形式’。”①形式美可以激起观者的审美感情，意向素描的形式美可以带给观者在朴素的黑、白、灰色调间不同的意味感受。当以不同的表现形式来完成不同的形象表达时，便可以在形式之下窥见隐藏于其后的本质表达。形式美以一定的绘画因素呈现，节奏、韵律、线条等都是按照一定的审美艺术原则进行的特定呈现，这里的形式美是与素描的内容相契合的。“形式，是指艺术品内部由点、线、面、色等基本元素构成的纯粹的结构关系。内容，则是指艺术所表现的对象及所传达的意义。”②意向素描表达的内容，是与形式相契合的，它既是客观世界的具象内容，又是意向观念下的意向、抽象内容，形式与素描内容的契合可以做出对于素描艺术的全面推进与表达。意向不同于意象，它不是中国传统文化下的“意象”，不是意境与意蕴的过分表达，而更多地诉诸于形式因素，是在形式因素的不断推进与演绎下的艺术呈现。在对形式美的探讨中，形式总是为内容服务的，但意向素描的形式却是在构成一定的画面美感之后，由审美主体所感受到的意向阐释。正是因为意向素描是对于形式诸因素的研究，故而在对于形式意向的探讨上需要教师不断地引导与示范，做到在形式意向下的自由表达。通过不断地调整与重构，找到最适宜于画面表达的点、线、面的构成形式，并与内容进行契合，这样才可以为表达某一特定事物打上深刻的烙印。 二、多元性表达与形象思维的开拓 多元性意向素描的表达是教学展开的需要，是艺术创作的需要。这里需在教学之初，对素描的工具材料进行完善，只有材料媒介先行条件的完备才可以为后期的制作打下良好的基础。因为材料与观念的契合给作品的完美呈现提供了先决条件，不同的材料媒介运用呈现出不同的形式美感，探索材料媒介的无限表达可以使意向素描呈现出多元的面貌。因此对材料的不断发现、探索有利于多元性的表达。但需要注意的是，过分追求材料，为技术而技术，又会忽视了艺术的呈现。因为多元性表达是意向素描教学的需要，也是在不断探索中所体现出的面貌，只有这种表达的多元性，才可以促使意向素描的创作具有不同的形式意味与表现主题的多种可能。传统素描工具的单一性限制了意向素描表现力的发挥，限制了表达的自由。在设计素描教学中，需要教师开发出新的媒介材料，为教学的有序展开提供一定的先决条件，而此时综合的材料媒介特质能够给意向素描带来全新的面貌，产生不同的画面美感，甚至可以在摄影、PS等其他媒体手段的借鉴里找到新的视觉介质，通过这种教学的延展，使多元意向素描得以展开。阿恩海姆曾经说过“艺术想象就是为一个旧的内容发现一种新的形式。”设计教学中的多元探索，是为了在旧有的内容之上，给出一种全新的形式，诠释一种全新的视觉效果，为意向素描的探索在形而上的框架内给出一个合理的支撑，为形象思维的展开给出一个坚实的理由。只有意向素描多元性的展开才能给学生以启发，进而在对多媒体的运用、掌握、借鉴之后，不断拓展学习者的视觉形式。需要注意的是，形象思维是对旧有内容的不断挖掘之中所产生的新的思维形态，是区别于旧有思维形态的展示。形象思维的培养是长期训练的结果，是对物质媒介不断尝试运用的结果，是在多元艺术面貌启迪下的生发。 三、物象本质追求与创造力的发挥 设计中的元素往往都是最简练的，却又是最能体现出设计师意图和最能表达出其艺术魅力的。意向素描训练是对物象本质的追求，是在有限的空间里对于无限的体现，它不简单是对于物象的记录，更是一种创造力的迸发。而设计往往与生活密切联系，不像纯艺术可以凭借感觉行事，设计需要在个性中融入对于物象特点的体现和本质的表达。因此，培养学生从眼睛到思维到手的三方面能力表达最为重要，这样不仅可以帮助学生表现出一定的形式美感，还可以由形式上升到对于事物本质的理解，促使学生摒弃以往的单一表达与观察习惯，运用多元的新视觉思维模式去理解意向素描的内涵。创造力是需要培养的，不是一蹴而就的。在设计素描教学中，这种意向思维的创造力需要通过教师有方向性的引导和切实的实践才能取得。同时，对于物象从表象到本质的表达，也需要一个循序渐进的过程，由浅入深去理解、分析所看到的物象，用趋于意向的形式去表现，而非即成的观看对象。不可否认，新的设计理念与信息是激发学生表现力的来源，教学中，需要教师引导学生对于信息的合理分析和正确把握，要从全方位去诠释，不能机械地模拟与效仿。同时，在造型、艺术语言、材料、空间的表达上，应从基础入手感受视觉的因素效果，并与个性语言结合，激发出具有个性语言的意向素描视觉效果，捕捉丰富而具有新意的意向特征，解析其内在的结构