手绘表现素描课程改革初探.docVIP

手绘表现素描课程改革初探 一、课程教学目标 《建筑美术与鉴赏》课程是建筑设计技术专业的专业基础课程,是通过建筑绘画及表现图来表达建筑师创作构思、推敲设计方案的重要手段，是建筑师必备的基本技能。这门课程与《住宅建筑设计》、《公共建筑设计》、《环境景观设计》等专业课程相结合，是建筑设计技术专业职业岗位重要支撑课程之一。《建筑美术与鉴赏》是辅助学生在掌握建筑师助理岗位相关职业技术应用能力的课程。在教学中通过建筑绘画实践和建筑绘画的原理和技法的学习，以建筑绘画及建筑表现图的方式，掌握建筑设计基本理念和设计方法，对接建筑设计的核心课程，关注现代建筑设计美学理念，为建筑设计积累创作素材。 二、教学存在的问题 对于高职建筑设计专业来说，如何培养学生有效的建筑艺术表现技能，使学生具有空间思维与创造性设计表现技能，关键性问题是在全面放开的基础美术教学中，注重造型能力和色彩能力的培养。1.课程现状。现阶段讨论最多的问题就是设计的基础练习与绘画等造型艺术的基础练习应不应该区分开来。造型艺术基础练习与培训学生的徒手绘制能力与审美眼光起到一定的作用，而且现阶段很多高校教师基本上都是艺术造型专业毕业。实际是艺术造型基础完全不能替代基础设计知识，我们更加注重二者在教学中的比重安排如何。建筑设计表达与绘画不同，设计专业素描可以更好的加强学生的创造与创意思维，但良好的创造与创意思维又需要厚实的表现基本功来支撑，设计专业素描在这种情况下的确不能与造型绘画专业素描混为一谈，我们要把扎实的造型基础与良好的创造性思维结合起来，使建筑设计类的手绘表现素描更好的为建筑设计专业服务。2.学生现状。高职建筑设计专业的学生大部分没有美术基础，他们在高中阶段只接受了文化科目的学习，这些现状都直接影响着建筑设计专业的基础教学。很显然，建筑设计专业对学生有着不同的要求，但基础的空间感受力，良好的审美要求，熟练的动手能力却仍然十分重要，但由于高职学生现状决定着我们不能对学生有过分的要求，适当降低学习难度，让学生专注于自己的长处，效果会更好。由于大部分高职学生入学前基本没有任何美术基础，形象思维较弱、美术知识缺乏、造型能力较低，使得素描课程的教学难度加大，很难适应像素描这样艺术性技术性较强课程的学习，而且课时较少且多不连贯，与相关课程之间缺乏必要的交叉与延续。如果在教学目标上不够明确、教学思想落后，在教学方法上重课堂教学轻课外实践，会造成学生造型基础薄弱，艺术表现力偏低等问题。3.老师现状。建筑技术的美术教学是否用传统方法？大多数情况下教师艺术设计教学过程一样，通过示范表现表达教学意图，通过示范带动学生学习，这样的教学教师只有单向的输出，学生只有被动的接受，且课堂教学结束后很难评估教学效果。美术课是高职建筑设计专业教学中是一门实践性很强的科目，也是非常特殊的一门课程，学生特殊，在本科教育中，建筑设计一般都是五年制，而且本科教育之中学生一入学开始就对学生有着各种要求，作为高职建筑设计专业，如何把它与本科建筑设计教育区分开来，做出自己应有的特色，这是一个值得我们深入思考的问题。 三、改革教学方式与实践 根据笔者多年的手绘表现素描课程基础教学，我们可将手绘表现素描课程分为以下几个阶段：一开始是临摹阶段，主要培养学生的观察能力。临摹是在别人已有的空间表达能力的基础上来进行的练习，对于那些没有美术基础的学生而言，这无疑是一种最好的教学方式。一般情况下我们的教学都是选择从几何形体入手，通过对几何形体结构、透视的表达来塑造自己良好的空间感受，在这个阶段，我们一般都只要求学生进行结构素描的临摹练习，这样抛开形体的光影，学生学习起来会更加简单有效。其次是熟记阶段，主要培养学生的思维能力。教学中强调培养学生眼、手、脑协调配合的能力，学生在临摹阶段把各种透视规律、绘制方法、表现手法逐一记忆下来，只有这样才能更快的进入建筑设计专业要求的状态，这种记忆不仅仅可以弥补学生没有美术基础的弱点，更加可以增强学生学习的自信心。这种把临摹阶段的描绘对象在头脑中重现，重点在于细节判断。第三是默写阶段，主要培养学生的绘画表达能力。教学中有意识地引导学生建立良好的空间表达能力、抽象思维能力，使素描成为为建筑设计服务的工具，这个阶段拓展学生的创造性思维显得尤为重要，如何独辟蹊径拓展学生的空间想象能力，使素描教学在建筑设计专业中发挥更大的作用与力量。第四是理解阶段，这个阶段主要培养学生的综合能力。临摹到熟记再到默写，最后就是要达到理解阶段。只有理解才能更加有效的将设计表达出来。建筑设计素描的教学目就是培养学生良好的空间感和熟练的表达能力，而这些能力只有在学生深刻理解的基础上才能真正做到学为己用。 建筑设计专业是教学对学生与教师都有着较高的要求，要求教师有良好的专