9第九章雕塑工艺美术.pptx

中国工艺美术史第九章 雕塑工艺美术 从我国古代雕塑发展史来看，属于广泛意义上的雕塑范围。不仅包括青铜器、玉器、陶器、金银器，而且，还包括石雕、泥塑、木竹雕刻、牙骨雕刻等。本章以石料、木材和竹、骨、牙等为内容的雕刻和以泥塑等为材料的塑造形象为主进行讲述。9.1 中国古代雕塑发展简史9.1.1 雕塑艺术的起源旧石器、新石器时期：用途上具有实用性，制作工艺接近于雕刻艺术。新石器时代种类样式繁多，造型具有地域特征。 9.1.2 夏、商、西周和春秋时期1. 夏代：雕塑材料由史前的石、木、泥、骨、角等 扩大到了金属、青铜。推动了雕塑工具和工艺的 发展，为特别雕塑提供了可能。2. 商周：雕塑以青铜、陶器和玉器为主。3. 器形和纹饰构成：运用对称、连续等富有装饰性的艺术手法，用变化多样的曲线、弧线，构成各种形象的浮雕、线刻。9.1.3 战国秦朝时期 1. 变化：现实性的题材和风格日益 明显。青铜雕塑有了新的发展。 发明了更为精雕细琢的金银镶 嵌、鎏金等技术。2. 装饰花纹：装饰题材变得特别真 实、细致。3. 表现：动态及刻画面部表情的能 力增强。4. 代表：秦陵兵马武士俑形象、生 动，气势雄伟，充分表现了我国 雕塑深沉雄大的民族风格。 9.1.4 两汉时期 1. 特点：石雕代替了青铜雕塑。雕塑工艺美术处于发展的初期阶段。2. 变化：砖瓦陶塑出现，雕塑形体缩小，模塑成为主要的雕塑方法。 3. 砖瓦塑：是西汉时期突出的装饰性雕塑。 长信宫灯 设计精巧，整体形象为一个宫女，左手托住灯底部，右手则与灯罩连为 一体。整个灯分为头部、身躯、右臂 、灯座、灯盘和灯罩六部分，是分别 铸造后合在一起的；灯盘可以转动，灯罩则能自由开合以调整灯光所照方 向及亮度的大小。宫女的右臂和身躯相通，烟气可以通过右臂进入体内，并留下烟灰，以减少室内油烟的污染 。值得注意的是持灯宫女的形象：她身穿广袖长衫，动作自然而优美，面目端庄清秀，头略向前倾斜，目光专专注，神情疲惫而小心翼翼，表现出一个下层年轻宫女所特有的心理特征。 9.1.5 魏晋南北朝时期特点：对秦汉传统的陵墓石雕艺术的继承和发展。2. 代表：陵墓雕塑和佛教雕塑。石麒麟：南朝齐武帝萧赜景安陵前。麒麟颈躯修长，四肢跨度极大，显得体势异常高耸、劲健而迅猛。麒麟长须下垂，双目圆睁，胸部突出，臀部肥大，兽尾自然卷曲至底座处，脚爪前后分置，整个身躯作S型扭动，显得无比勇武。麒麟的长须、批毛和双翼、进行了高度的装饰化处理，雕刻有华 丽的花纹，使石兽神异非凡的气质得到了进一步的表现。佛像雕塑：分布：集中在山西大同云冈石窟，河南洛阳龙门石窟，甘肃敦煌莫高窟，甘肃永靖的炳灵寺石窟和天水麦积山石窟。特点：佛教造像既是宗教的宣传品，也是帝王权贵的意念所在。以现实人生为基础，通过雕刻家之手把/view/482225.htm犍陀罗和/view/169548.htm摩揭陀两个地方的造像艺术中国化。9.1.6 隋唐五代时期 特点：融汇南北朝时期北方和南方雕塑艺术成就，汲取域外艺术养分，雕塑艺术到盛唐时大放异彩，创造出具有时代风格的不朽杰作。代表作：帝王陵墓纪念性群雕。盛唐气势雄浑华丽，晚唐统治的衰微和经济的凋敝，雕塑艺术丧失了原有的风采。题材：主要是陵墓雕刻、随葬俑群、宗教造像；也有供玩赏的小型雕塑艺术品，和用于建筑或器皿装饰的工艺雕 塑。9.1.7 宋、辽、金时期风格：优美生动，走向世俗化，折射着浓郁的生活气 息，是现实社会中人的审美情态的衍化。 宋代：雕塑以敦煌莫高窟，麦积山及山西晋祠圣母 殿，山东长清灵岩寺， 四川大足石刻等为代表。过分 世俗化，削弱了雕塑艺术所应有的纪念性、恒久性。 但民间工艺雕刻得到大力发展。辽金：寺庙雕塑，集中在中国北部，如河北、山西、 东北各地。浮雕题材为孝子故事、墓主人生前生活场 景等；技法上采用铲地浮雕，承袭了汉代画像石的式 样。9.1.8 元、明、清时期 特点：1. 前代繁荣发达的宗教雕塑、陵墓石刻、明器塑造等艺术形式，都处于衰落期，走向尾声。2. 手工艺雕塑、建筑装饰雕塑、民间小型雕塑迅猛发展。清代雕塑艺术品被繁琐的装饰、平庸的造型所淹没。 明代 拥妃铜像高25厘米 与早期印度造像风格相似，女尊坐在男尊左腿之上的构图是波罗时期的典型样式。从造型和工艺来看，属尼泊尔风格。从整体看，具有印度教的痕迹与佛教的特征。9.2 雕塑造型工艺美术 9.2.1 史前时期1. 起源：与人类早年的“图腾”崇拜和“巫术”信仰结合在一起。2. 特点：雕塑借助于人体造型。3. 分类：人像雕塑和动物雕塑两大类。　　人像：裴李岗文化陶塑人头，距今7000多年，为迄今所知年代最早的一件陶塑人像，技法稚拙，质朴传神。仰韶文化陶塑人像，数量多，形式丰富，包括圆雕头像、圆雕人